指画成为中国画的正式绘画语言
时间：2019-10-28 来源： 作者：华纳艺术网 点击次数：
据报道，张宇是“指画”的创始人，而将这种画法正式成为一种绘画语言的人，可以追溯到清朝。张渔还没有完全画出一幅“指画”，但高启培在后期几乎是用手指来画，成为“指画”的正式创始人。他的“指画”题材包罗万象，包括山水、人物、花卉、昆虫、鸟类等，有的气势恢宏，有的细腻细腻，成就斐然。他是罗品的“扬州八怪”的老师。他才华横溢，会写诗，会做工作，会画画。此外，清代还有甘怀元、赵承木、李时材、蔡星祖、贺龙等，他们都是典型的画家。
浙江宁海人潘天寿是“指画”的传人。1928年任国家美术学院中国画指导教授，1945年任国家美术学院中国画指导教授，1959年任浙江美术学院中国画指导教授。他继承和发展了中国画，提出了“中西绘画距离”理论。他坚持中国画的民族精神，提出中西绘画的两个高峰是不可替代的。他的笔墨古朴、凝练、世故、雄伟，具有深厚的传统力量，具有现代的结构美、“构成”美，以及《中国画史》、《听田庄杂文》等作品。他是一代艺术大师、艺术教育家，在“指画”方面颇有造诣。他的“指画”气势恢宏。他从现代高度继承和发展了中国“指画”的杰出代表。在指画的发展中，张悬是源头，高启培是山的鼻祖，而真正将指画发展为高度成熟的绘画应该是潘天寿。他在指画中获得了中国绘画散乱、简单、天真的意境。反映。
潘天寿用手指、指甲和手掌染墨作画，有的大面积多用手掌涂抹。除了在艺术实践中对指画的探索，他还有专门的指画作品。它被称为“手指画之谈”，对手指画的特点和技法进行了精彩的论述。他在书中写道:“手指墨的线条运动具有特殊的性能和趣味，形成一种特殊的风格，是笔墨所不能替代的。”随着指尖在指画中的运用，篆书墨在绘画中的意义自然形成。另外，指尖不能吸水，只能更多地接触墨水。画出来的线条自然是断断续续的，笔直的，比如追求锥形的画沙，比如房子的漏痕，比如虫蛀的木头，这在指画中尤为突出。它特别容易发挥干墨、焦墨等油墨的作用。
为此，潘天寿作了一个生动的比喻，“戏子穿着盛装，美艳动人。”然而，服装往往掩盖了纯真之美。在竹洛村，当环沙河面朝纱流的时候，最好是手拉着手，皱着眉头，看看它的器具的简单和它的高度感兴趣。潘天寿还说:“指画是一种衣乱衣乱的绘画。”写《高华素朴的西子》，要带着粗鄙的趣味。
在中国画发展史上，精笔、写意、写意的发展方向是明确的。其中，写意中也有“指画”、“指画”和“指墨”，这是一种用手指作画的方式，但与现代艺术中的“人体画”相去甚远。它不是一种武断的画法，而是一种严谨的法律原则的表达，有着深厚的中国文化传统。也可以说，中国运用肢体直接参与艺术创作的时间远远早于西方现代主义和后现代艺术。
它可以追溯到唐代的张裕。他用墨水来画风景，创造了打破墨迹的方法。他画画时喜欢用秃头笔。有时，当他到了画最受欢迎的地方，他会简单地用他的手来着色和绘画。随着时间的推移，他形成了一种习惯，并展出了后人的“指画”。张渔在美术史上的地位不仅是画家，而且是艺术理论家。他写了《画景》。他写了《画景》。本文提出了“向外学习，从内创造”的著名论断，成为绘画的不朽之语。它在中国美术史上具有重要意义，对后世的绘画理论产生了重大影响。
本文来自华纳艺术网 转载请注明
上一篇
下一篇
