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    周春芽东南胜利-恒东艺术网


    时间:2019-11-16  来源:  作者:恒东艺术网  点击次数:


    qoynruep1it.jpg 3cwdbred4b2.jpg 2019年10月26日,龙艺术博物馆(西岸博物馆)将推出周春芽的个人展览“东南塑造胜利”。展品包括周春芽近期的新作品、手稿、录音图像,以及刘益谦和王伟收集的1978年至2013年间艺术家创作的几系列代表性作品。作为此次展览的学术顾问,兰琪见证了十多年来周春芽语言实验和新作品的诞生。他以敏锐的视角和敏感的语言写了这篇评论。myta2mcfmul.jpg周春芽,《具区林屋图-墨池》,帆布油画,250×380厘米,2019年。照片版权所有周春芽,周春芽,龙美术馆:东南兴胜文|兰琪1993年,周春芽在他的文章《读“四王”有感》中写道:“我能理解我们当代中国人民在摆脱苦难和走向现代化的过程中对传统的仇恨和禁忌。”这句话给我留下了深刻的印象。事实上,正如人们所说,这句话的美妙味道“对于那些在现代潮流中仍然有点叛逆的人来说,这有一种回味的感觉。”历史逻辑是神秘且难以理解的,而突然和逆转的经历需要付出沉重的代价。一百年来,一代又一代年轻人的热情和现代主义从“古典”历史的深处退了出来,回到了过去一直是荒凉的地方,这是非常令人难忘的。然而,在大趋势中,总会有幸运的人在各种动荡中幸运地保护完整自由的灵魂。他们是时代之网。我对春亚的坦率,当然还有他修复和治愈的能力感到惊讶。他曾直言不讳地说:“当我接触到现代西方哲学时,我们不知道《四书》和《五经》是什么。要不是“批判森林、批判孔子”的短暂运动,我们就不会知道习惯性的“尊敬父母”、“家”是中国价值观中最重要的部分20世纪80年代,在广阔的北欧平原上,当乌云密布,天空低垂的时候,一个年轻的流浪者突然听到《塞上曲》,带着条件反射想起他温暖的家乡,回忆起亚热带季风气候特有的纠结的植被和分散而复杂的山体褶皱,突然意识到传统文化的真谛。在周春芽的经历中,这种反向冲突的感觉尤其显著,甚至奠定了他的文化性格的基础。bjxgamjgwsq.jpg周春芽,《太湖石》,帆布油画,149×119厘米,2000年。照片版权周春芽,龙美术馆的个人经历和寿命与历史相比是有限的。历史无情地淹没了所有生物。然而,文化奇迹要归功于一种神秘的“韧性”,它赋予——一种生存的活力,在极限之间来回移动,创造出一种近乎神奇的相反方向的文化景观。在欣赏了西方外向和直言不讳的文化特征后,周春芽更彻底地看到了传统文化的内向和温柔,也更深刻地理解了“中国文化之所以能延续几千年,也是因为这种内在的韧性。”韧性是理解周春芽的另一个关键词。当和朋友聊天时,这个词偶尔会从他嘴里冒出来。前年,周春芽去虹口看望他104岁的月经。月经拉着他的手,发自内心的惊叹:“这个孩子已经长大了!”熟悉春芽的朋友应该微笑。也许,春芽真的长大了33,354岁,这是真的。回首过去的一百年,一代又一代,他们一直像翻筋斗一样辗转反侧,这让他们充满了快乐。我的余生为时已晚,不能轻率地为我的前辈说话,但我必须向春亚致敬:在他乐观、善良和宽容的背后,他所忍受的苦难和承受的压力常常因为他自由而轻松的创造力而被忽视。放松是他经历过的外表、磨砺,以及他家人经历过的荆棘、青铜和骆驼般的历史经历并没有淹没他的艺术天赋和自由奔放的热情。他顽强的存在本身就是历史逆转奇迹的积极结果。5kx40hc5d5b.jpg周春芽,《石头与杂草》,帆布油画,161×130厘米,1993年。照片版权所有周春芽,长期艺术博物馆,已经过去了。自从我们遇见周春芽已经有15或16年了。我们一直在一起寻找。当我们接近朱者赤时,我们越来越意识到他隐藏在记忆深处的尴尬感叹。他用了坦率而简单的笔法 在和春亚打交道的时候,如果你认为他说这话是无心无意的,你需要认真对待。这是我清晰的经历。十年前,春亚经常告诉我,他会去东南部的名胜古迹和那些与文人画密切相关的圣地,甚至会列一个长长的清单。那时,我只觉得他是一时兴起。真令人惊讶,他是认真的。多年来,他深深地投身于中国绘画史上,尤其是元明清时期重要画家的活动中。他一直在思考用他的脚来测量这个伟大艺术史发生的空间。qt03nxbsc2f.jpg周春芽,《豫园一景》,油画(双面画),280×360厘米,2012年。照片版权所有周春芽,龙美术馆近年来,我们终于频繁地参观长江以南的名胜古迹和以前的戏剧。在春芽的历史观中,历史感兴趣的都是特定的空间场景,而他对时间概念相对漠不关心。他不在乎从赵孟福到董其昌的300年,但他的脑海里充满了从松江到湖州的风景。他不在乎苏东坡到赵孟府的200年旅程,但他感兴趣的是苏东坡去过湖州,而赵孟府却后悔没有去四川。我经常会接到他的“加密”电话,比如:“开始吧,我们去苏州看看王蒙和黄王巩。”我知道,解密后是这样的:“马上去苏州的林宅洞和田萍山。”去年,周春芽终于来到江南定居,用他的话说,“回到江南”。“凌云微笑着看桃花,花了40年才回到家,”黄山谷的诗是为周春芽量身定做的。当然,这甚至让我吃惊。这位四川老乡——原来是骨子里的江南人!也许他的母亲给了他江南基因,使他成为一条必须返回大海的鱼。也许是天生直觉的召唤,一种根植于内心的母语感,让他选择了江南。我曾经拿春蕾开玩笑,画遍了长江以南,我真的回家了。事实上,十多年来,他一直在整个东南部画画。这个雄心勃勃的计划一直萦绕在他的脑海中。他总觉得自己欠了33,354元人民币,这是对美术史的庄严敬意。至于新完成的三组新作品,他反复低调地对我说:“这只是开始。”kpcbwcrx3uc.jpg周春芽,《具区林屋图-乙》,纸丙烯,180×110厘米,2019年。照片版权所有周春芽龙美术馆今年5月初,春芽陪着88岁的母亲来到宁波,寻找已经在地图上消失了近半个世纪的家乡。他帮妈妈到南塘老街的一座桥上。这一幕似乎唤醒了她童年的记忆。也许母亲是善良的,她不想让儿子失望,所以她乐观地说她找到了自己的家乡。也许春亚是善良的,他也乐观地相信他的母亲——已经找到回家的坐标。在这个变化的时代,记忆在与遗忘赛跑,白云换狗,大海换田野,河流和山脉换外观,地图换草图,而我家乡的传说、诗歌和乡愁只是梦的模糊痕迹,只是我永远回不去的家乡的想象和记忆。然而,善意和乐观可以安慰旅行中的孩子的乡愁,甚至灾难。春蕾有着顽强的选择性记忆。他一直相信这种乐观,这给了他继续创造的理由和激情。也许正如歌德所说,“历史给我们的最好的东西就是它激起的激情。”因此,在春芽的历史观中,没有固定的支点,甚至没有正统的观念。他相信灵感和热情,对先验理论或假设逻辑缺乏兴趣。他对历史的关注比逻辑分析和价值转换更能激发洞察力和美感。他的古老并不怀念恢复古老方式的古老味道,相反,这是对古人的一种防御。他曾经对我说:“没有正统和复古的背景,这是现代绘画最大的贡献和进步。”他对历史的回忆不是退却,而是面对沉重的历史压力。甚至,在历史的压力下,他强迫自己回到无路可退的位置,从而越过卢比孔河,把所有的鸡蛋放在一个篮子里。它不是寻求安全,而是敢于冒险。春亚心目中的历史内容是n 书面绘画语言和象形文字是紧密相连的双胞胎。图形写作和语言写作有着遗传上的联系。这是——的传统,和母语一样强大。这是春芽认为的最重要的传统。4enua4ndf0r.jpg周春芽,《太白山图》当地,油画(四重画),250×1200厘米,2019年。版权所有周春芽,龙艺术博物馆。春蕾开放的思想和想象力一直感染着我们。他也有严肃的证据,但想象力更天真。在他的工作室里,他经常展示中国和西方著名艺术家的照片,并进行比较研究。在欧洲现代主义绘画和德国表现主义绘画中,他愉快地寻找与中国书写的隐藏信息的线索,并想象达成一致的可能性。他把黄洪斌的风景与塞尚的相比较,把梵高的花与黄洪斌的花相比较。他经常有惊人的发现。当然,他不会刻意模仿前人在画布上的图案和痕迹,而是会做出一个全新的适合他的手感、语感和材质的转变。他自己平静地说:“我的兴趣不局限于油画,而是语言边界的扩展。”20世纪90年代初,春芽喜欢八大竹简和宣传,并刻意改变了八大竹简的语言。他长期徘徊在董其昌偏僻的地方。他崇拜的董其昌不是一个高瞻远瞩的典范,而是他的语言天赋和对传统图式的卓越综合改造。这些经典的揭露曾经给他的实验带来刺激,使他能够在现代主义和表现主义绘画中找到巧合的信息。20世纪90年代的一系列山水太湖石中,不仅有古代文人墨客的笔墨保存,还有强烈的现代视觉。自2010年以来,春芽一直关注王蒙和西施的水墨研究,但令他惊讶的是,他将这些灵感转化为神奇的桃花和神奇的风景。春蕾从不简单地盗用表面模式。他总是有一种强大而意想不到的能力来改造传统资源。他没有迂腐的考证意识,但他有敏感的现场意识。他曾经告诉我:“我们的价值不是我们所继承的,而是我们被证明是有价值的,并且仍然能够承载我们的激情。”近年来,春蕾点燃了王蒙的激情。《太白山图》,《具区林屋图》,《丹山瀛海图》,《青卞隐居图》,《花溪渔隐图》,《秋山草堂图》,《太白山图》,《具区林屋图》.他日以继夜地与这些经典相处,日以继夜地徘徊。说实话,他的真实和实验的执行让我初次作为一名景观大师,产生了林园仙游的感叹。uu3y0ud1kgr.jpg周春芽,《具区林屋图》当地,油画(四重画),250×1200厘米,2019年。版权所有周春芽,龙艺术博物馆。新作《具区林屋图》(组画)是一部注重王蒙语言研究的实验性很强的作品。这组作品以太湖林屋洞为基础,几个月来完成了两次大规模的织物变化和两次纸张变化。有趣的是,他天真地用任性的笔触把画室放进了这个洞穴乐府。为了创作这个系列,他邀请我飞到台北,在台北故宫博物院仔细观看王蒙《庐山高》,他参观了两次森林屋洞穴。这组作品是600多年前与王蒙的对话。从意象形式、笔触和色彩来看,它与他90年代“中国体验展”的一组景观作品有一定程度的呼应,但作品更纯粹、更细致,画面场景更充实。春蕾《具区林屋图》借用王蒙派特的经典范例,同时借鉴沈舟《太白山图》的崇高感,强化造型感和结构秩序感,巧妙地借鉴古典绿色景观的色泽,使气质古雅而克制。对文章的仔细检查使一切变得简单明了。然而,熟悉周春芽绘画习惯的朋友都知道,所有这些看似随机的物体都有真实而精确的蓝图。他习惯了这样的真诚。他的脑海里充满了长江以南真正的山川和花园角落。画画的时候,他可以像热情的导游一样给你细心的建议:有来自天平山的,有来自林屋洞的,有来自片状山屋的,有来自狮子林的.他胸前有山和谷,他列出了五座山。所有的图像都来自sourc 他的《太白山图》显然是与王蒙的二重唱,颠覆了文人内向含蓄的语感。他的笔法坦率、任性,甚至顽皮。同时,他大胆地细化了图像的细节。在他看来,写作是一种加速的绘画策略,是笔触和图像之间最高效的动态匹配。他想要的是一种动态的涌现感,而不是静态的风景图像。就语言和修辞而言,周春芽一直是高度自觉的。mdrlnv1rho3.jpg周春芽,《太白山图》当地,油画(四重画),250×1200厘米,2019年。版权所有周春芽,龙艺术博物馆。春蕾对王蒙的研究兴趣如此之大,以至于他无法停止。目前,他认为王蒙在《元四家》中拥有最高的绘画天赋和复制能力。也许,就目前而言,他在王蒙身上发现了一些他可以“利用”的令人兴奋的东西。今年五月,我们一起去了宁波的天通寺。他参观了王蒙《太白山图》戏剧的发源地,并开始全心全意地计划他的《具区林屋图》。在他看来,王蒙的魅力不在于语言风格和形式的层面,而在于他作品中蕴含的那种深深沉浸在现场的关怀和卓越的表演智慧。这种沉浸激发了他内心的冲动,去亲自验证600多年前的场景,并找到自己的视觉和内心服从。q3owrj2yasq.jpg周春芽在太白山采风。nn0vysfnaba.jpg周春芽和他88岁的母亲在太白山。春蕾和他88岁的母亲沿着太白山的松树小径散步。在他的脸上,我清楚地看到了天真的兴奋,开心地对他笑着说:“这是我妈妈的家乡——奶奶的家乡——嘿嘿,我知道怎么画画。”他转向母亲说,“我想把你、祖母、父亲、冬苗和夏红——画进我们家的照片里。”在那一刻,他的头脑实际上有一个与王蒙对话的器官,或者说是一个机会,而王蒙的《太白山》只是他使用这个话题的开始。在春芽看来,最好的语言有一种母语般的亲和力。在这部巨著中,他压缩了场景的细节,重建了适合写作的场景图像,轮廓简洁,秩序井然。作品分为四个单元,每个单元都是独立完整的叙事情节,将母亲的青春、青春、老年和家庭生活的叙事分成四幅紧密相连的画面。这也是他给他母亲的礼物。当然,这也是他关于自己的语境和艺术主旨的巧妙比喻。ut1xsbc0m0r.jpg周春芽,《太白山图》当地,油画(四重画),250×1200厘米,2019年。版权所有周春芽,龙艺术博物馆。这部巨著的创作持续了几乎整个夏天,而实际的准备时间至少是两三年。我们飞到台北去看《丹山瀛海图》,然后去苏州看武琳东。飞到沈阳看看《太白山图》,参观宁波太白山的天通寺,把无人机放在高空俯瞰周围的地形,并在王蒙原著的基础上进行对比分析和考证。去上海博物馆看王蒙的《太白山图》,去宁波丹山赤水实地考察,用无人机拍摄周围环境,对比山东崂山的景色.春蕾非常重视这个场景,他从不相信原始的古代景观。当然,他似乎对那些容易写的作品不太感兴趣。从现场回到工作室,他浏览了古代材料,比较了现场的照片和图像,但他不想展示历史遗址,但他从事于想象:如何创造出超越前人的视觉奇观。yystitkge4d.jpg丹山赤水周春芽采风。在新作品中,我们可以看到春蕾笔的性质发生了一些变化。写作速度更稳定。颜色层像墨水一样一层一层地堆叠起来。我们非常注意笔画之间的交错和弯曲。去年冬天,我们一起在北京故宫博物院观看了四王展览。他站在袁琪模仿王蒙风景的照片前,似乎在自言自语:“慢下来是一种功夫。快的感觉实际上是慢的,钻石杵的力量是无限的。”写作不是为了制造皮肤纹理,而是为了有效地控制力量和速度。即使背景和负空间可以用稀油巧妙地烘烤和染色,他也试图用摩擦笔触来写它。在他的新工作中,他限制了他的圆滑和英俊 新作品使用大量低价色彩和灰色,更注重厚度对比,控制材料饱和度,以“珍惜墨如金”。先前刺激的色彩感觉也有所克制,气质也趋于更加含蓄和克制。春蕾在色彩、空间和平面结构上做出了巨大的努力。它的跳跃和扭曲的笔画,加上互补的色彩对比,使图片看起来透明,色彩丰富,光彩照人。利用阴阳的对比,它巧妙地显示了光的感觉。这幅画发出柔和而漫射的光感。不确定的光源使场景更加神秘和壮观。春蕾一直不喜欢过于实用和现实的直截了当的风景。他一向重视内心的视觉,更注重分离的表象。他的修辞目的是超越现实场景,改造形而上学。那些看似涂鸦的笔画都是从场景中一步步衍生出来的,都是从场景中提取出来的具体物体的高度象征性的痕迹。他打算打破传统写作路线的孤立和分割。他没有使用圆锥形中心的笔画,而是使用像扫帚一样的粗刷子,这使得向前、侧、向前和向后的变化不确定,笔画往往更加复杂。控制越大,越小,越微妙,越是用力越大,工匠在手腕底部承受的重量和风力就越大。整个画面充满了广阔无边的气氛。dq51stn0vrb.jpg周春芽,《仿石涛画意》当地,油画(四重画),250×1200厘米,2019年。版权所有周春芽,龙艺术博物馆。语言本身就是思想,语言的魅力不是外在表现,而是内心真实的简单表现。春蕾从来不坚持当地的美味和完整,但也天生抗拒光滑和流畅。在他看来,这个世界不再缺少甜美完整的风景图像,缺少的是直接指向内心的——平实力量。2015年,春亚在《太白山图》写了一首诗:“三百年前,石涛公想见他和我在一起。老歌一遍又一遍地唱着柳树,逆转了过去和现在的梦想。”多么“颠倒古今的梦想”,正是他“宽阔的道路,可以左右”的流动感和对创作的新激情让他在古人面前感到繁荣。在太白山,他参观了先贤的戏剧。例如,虔诚的信徒带着庄严的表情走在朝圣的走道上。但在他自己的照片中,他看起来像一个天真的少年,带着33,354种任性、敏感、简单的语感,在通往祖母家的山路上快乐地奔跑,这让人们羡慕不已,并将古代王蒙带到了一个“颠倒过去和现在进入梦想”的青年世界。周春芽,一直是一个出人意料的逆行者,行走在真实和纯真之间。春天来了,树上开满了花。2019年10月10日上海4cgp1uymu0w.jpg 2018年10月27日,艺术家周春芽和作家兰琪在辽宁博物馆观看了王蒙0103010。

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