大师“相聚”石家花园
时间：2020-11-09 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
《蜀葵蛙》齐白石徐悲鸿创作。个人资料图片
11月7日，主题展“——白头、悲伤、千世界”在原中国美术学院旧址重庆江北时嘉花园开幕，这是新中国成立以来三位艺术家的首次作品联展。
时嘉花园是著名画家徐悲鸿的故居。当你走进这座中西合璧的小楼，每一幅画都会紧紧地吸引住观者的目光。在齐白石和徐悲鸿共同创作的《蜀葵蛙》里，你可能会听到两只墨蛙的跳动。齐白石画的两只墨蛙活泼可爱，徐悲鸿画的蜀葵色淡雅，技艺精湛。两朵盛开的蜀葵陪伴着两只墨蛙。继续欣赏的话，《荷虾图》里还能听到三只小虾在水里玩耍的声音。在齐白石和张大千共同创作的这部作品中，齐白石画的虾肌理晶莹剔透，张大千画的荷花气势洒脱。荷花和戏水的虾是连贯的，相辅相成的。整个作品充满活力，趣味性高。
本次展览展出了齐白石、徐悲鸿、张大千的47幅原作，包括齐白石的《蛙声》 《群蟹》 《虾》、徐悲鸿的《奔马（送白石）》 《立马（冬日）》、张大千的《群鹅》等。这些包括《天外三峰》 《黄山》 《罗浮晒布台》 《蜀葵蛙》齐白石和徐悲鸿合作，《蜀葵虾》齐白石和张大千合作。
齐白石为中国传统书画注入了新的生命血液，赋予了文人画形式新的生命力和现代性。徐悲鸿是20世纪中国艺术的先驱，影响深远的艺术大师。张大千被西方艺术界誉为“东方之笔”，是20世纪中国画坛最富传奇色彩的泼墨画家。1927年，不久返回欧洲的徐悲鸿，在上海第一次见到张大千；1928年，徐悲鸿赴北平受聘于北平大学艺术学院，结识齐白石。三人道路不同，风格不同，兴趣不同，各有“师法自然”的大道。张大千超越宋取唐风，吃古能量；齐白石取材于民间，求简约；徐悲鸿让西方为中国服务，致力于用浪漫现实主义改造明清文人画的主流，脱离生活，纯粹专注于笔墨游戏。
“齐白石、徐悲鸿、张大千最后一次联展是1947年在天津，这次联展包含了徐悲鸿与齐白石、齐白石、张大千的合作。这是新中国成立以来的第一次。聚一聚。”徐悲鸿美术馆馆长、本次展览策展人姬旭介绍，徐悲鸿于1942年在时嘉花园创办中国美术学院，并聘请张大千、齐白石担任研究员，也开启了东西方艺术双向交流之路，但由于种种原因，张大千、齐白石并未赴任。在这次联合展览中，三位大师以一种特殊的方式齐聚时嘉花园。
在时嘉花园，徐悲鸿创作了许多著名的作品，如《斗鸡》 《荷虾图》 《巴人汲水》。如今，时嘉花园已被完整保存，并被列为重点文物保护单位。2019年，江北区政府决定对徐悲鸿故居进行修缮，并与时代北虹(北京)文化艺术中心合作建设重庆徐悲鸿美术馆。
“我们穿越时空，邀请20世纪中国最伟大的艺术家齐白石、徐悲鸿、张大千齐聚中国美术学院旧址，弥补78年前没能同舟共济的遗憾。”姬旭说。
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