中国美术对外交流的现在进行时
时间：2020-10-28 来源： 作者：华纳艺术网 点击次数：
——记中国美术世界行暨海外研修工程成果汇报展
当《没有怜悯的爱》、《与美国一起温暖世界》、《你与我画一幅画》、《画五彩染世界》等关键词出现在展厅大屏幕上时，中国美术家协会在北京炎黄美术馆迎来了丰收。33，354由中国美术家协会主办的“中国艺术世界巡回展暨海外培训项目成果汇报展”近日在这里举行，十余年来集中、综合评述了130件中外优秀艺术作品
展览分为五个部分：“中国艺术世界巡礼十周年”、“中国中青年艺术家海外培训工程十周年”、“中国艺术家眼中的世界”、“中外画家画中国美丽的乡村”、“香港画家画香港”，涵盖中国画、油画、版画、雕塑、水彩、综合材料等多种绘画。主题回应“抗疫”、“脱贫”、“香港现在的样子”等主流时事热点，中国美术家协会党委书记、副主席许立表示：“受疫情影响，中国美术家协会展览项目推迟至明年，所以本次展览是中国美术家协会今年最重要的对外艺术交流活动。"
以自信的眼光看世界
中国艺术的对外交流是中国艺术发展不可或缺的一部分”一方面，中国艺术家立足于中国的土地，感受时代的生活，用丹青画面描绘当今中国的飞速发展，表达中国和世界人民共同促进和平发展的信念；另一方面，中国艺术家持开放的态度，期待与世界各地的艺术家进行广泛交流。”中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安说。在这个过程中，中国艺术家想要传达什么样的声音？你在讲什么样的中国故事？也许我们可以看一看展览。
中国传统泼墨写意手法勾勒出蒙古骑兵骑马驰骋的豪迈姿态，蒙古草原的苍茫和万的气势。贾《蒙古人》浑厚、刚强、朴实，表现了中国画的写意精神。秦兵马俑是中国最具代表性的历史符号，门上覆盖着朱雀等吉祥图案，暗示着出国的意图。惠惠的《中华卫士》借用兵马俑的造型，将画面中“武装”和“护卫”两个意象并列，寓意对中国传统“和为贵”精神内核的思考和诠释；李菁的《旦》用景泰蓝表现传统民间艺术皮影，既有浓郁的乡土气息，又拓展了物质语言的可能性。人物轻松而坚定的步伐诠释了中国传统文化走出国门走向世界的历程.“中国艺术世界之旅”项目通过进驻国外著名场馆举办中国艺术展览，聚焦中国当代主流艺术的创作水平，“中国艺术世界之旅十周年”板块聚焦项目历年在全球的知名度。
同样是出门。“中国中青年艺术家海外培训工程十周年”代表了具有国际视野的中青年艺术家的阶段性成果，展示了近年来海外培训和创意人才走向世界的心路历程和成果；”“中国艺术家眼中的世界”侧重于展示丰富多彩的世界，包括五大洲的民族习俗、“一带一路”沿线的习俗、国际热点、文化融合等丰富的主题。
陈的《贵船消夏》描绘了建在山上的昂贵的船神社。猩红色的神龛入口与整体深蓝色形成鲜明对比。远处两排竖着的灯笼闪着红色的微光，画面笼罩在一种宁静而神秘的气氛中；叶颖的《山火前的昆士兰》里，一只考拉在充满阳光的丛林里舒舒服服的睡觉，安静祥和。但作者警告人类，要通过绘画捍卫地球生态，构建“人类命运共同体”；徐国胜的《远方》描绘了即将消失的非洲纳米比亚的辛巴族。他的作品运用了细致多彩的技法，以赭石为主色调，符合辛巴族用红泥喷遍全身的习俗。同时，他也对中国提出的“一带一路”倡议表示良好的祝愿，以促进非洲的发展.从中我们可以看出，中国艺术家的视野更加广阔，更加多样化，更加有信心走出去。“随着中外文化交流的日益频繁和深入，出国看世界的中国艺术家不断接受新的创作素材，拓展新的表演主题，以更加国际化的姿态融入人类文明的语境。”徐说。“他们对中国以外的文化有自己的理解，这种理解有自己的立场，”中国美术学院的研究员巩峥说，“当我在展厅看绘画时，这种理解是显而易见的，也就是说，我有自己的视野和立场来看待自己以外的文化和艺术现象。以前我们看西方的时候不自信，现在有了沟通和说话的自信。这种现象非常突出。
从中西走向中外
展览展示了中国美术家协会对外艺术交流品牌项目的现实成就，同时举行的中国艺术世界巡回展研讨会和海外学习报告会试图找出成就背后的原因。会上，第11批海外学员依次向专家汇报了培训结果，现场专家对培训结果逐一进行了点评。
"非洲给我的身心带来了双重打击。"冯涛的话让每个人都笑了。他的调查直接定位在西非的塞内加尔，在那里他瘦了40斤，“因为环境确实艰苦”，但也让他感受到强烈的精神震撼：“他们的艺术无处不在，非常直接。”聚焦于近百年来墨西哥最具代表性的艺术家创作的壁画、油画、装置、摄影、新媒体等艺术形式，刘帆开始从身份的建构、身体的叙述和空间的演变三个方面来理解墨西哥现当代艺术中的身份。邹以2019维也纳当代艺术博览会为研究切入点，考察东欧绘画现状。此外，这些学员的足迹也遍布韩国、日本、丹麦、奥地利等地。
中国美术家协会党组副书记陶秦介绍，2019年，中国美术家协会选送了9名全国优秀中青年艺术家。与以往相比，这批课题更注重综合性和深入研究，涉及的国家范围更广，培训的效果和质量也得到显著提高：“这批学员的成果包括对传统经典艺术的直接体验、影响和分析，以及对先锋艺术和当代艺术的敏锐思考和客观评价；既有对纯艺术的阅读、欣赏和解读的学习，也有对艺术收藏的认真关注和深入解读；既有对手工艺艺术的分析和认真评价，也有对国家转型期对艺术的深刻影响的分析，九篇不同视角的报道，立足本土的思想文化内涵，认真考察外国艺术的传承和当代现状，呈现国际艺术界的最新动态。”
地域的变化也可以表现出中国艺术家走出去的一些变化。中国美术学院研究员王勇认为，海外留学项目已经逐渐从西欧和北美转移到东欧、非洲和亚洲。“这对我们来说是一个学术上的改变。过去，我们总是批评西方的文化中心论，这与艺术研究人员的知识积累和学术渊源直接相关。因为关于欧洲美术史和西方现代美术史的汇编书籍很多，但是真正系统介绍东方美学的书籍却很少。巩峥认为，这种变化是从中国和西方到中国和外国的观念变化。”以前提到中外艺术的比较，一般都是讲中国和西方，现在是中外比较，视野更开阔，更元”。
另外，学员的身份和过去不一样。“研究人员大多是创造者。以往国外研究基本以理论研究为主，发现创作者可能会放宽对外语和理论写作的要求。然而，这群研究者在文本写作方面有了很大的进步，思维也很突出。创作者进入研究领域，开了个好头。”巩峥说。清华大学美术学院教授林宝建议，学员应该从培训的角度转向调查、研究和调查的角度。“我期望每一个学员的成绩都不纯粹是学术上的，而应该是更有结论性和启发性的。”。
不考虑最后的结果，对于出国留学交流，练习生孙振声的一句话，可能就说出了原地有人的声音：“培训不是目的，借鉴和发展才是初心。”
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