2020中国画廊业：冬天已来，春天还会远吗？
时间：2020-09-22 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
最近，作为二级艺术品市场的拍卖行业蓬勃发展，作为一级艺术品市场重要平台的艺术品交易会也在逐步恢复。然而，作为一流艺术市场的主要支柱，画廊在疫情期间首当其冲。随着我国疫情防控的正常化，画廊仍然面临严峻的挑战。“生存还是毁灭”可能是相当多画廊老板心中挥之不去的问题。
中国画廊业四十年的奋斗
20世纪70年代和80年代，“画廊”的概念在mainland China产生。随着20世纪90年代外资画廊的进入，出现了一批国内画廊，如北京公社、唐人当代艺术空间、长征空间等。短短几十年间，年轻的中国画廊业也经历了几次重大冲击，如2003年的非典、2008年的全球金融危机、2012年后国内艺术市场的持续下滑等等，还有今年的新冠肺炎疫情。在这个过程中，新的画廊相继出现。许多画廊没有很好的基础，无法在风暴中生存。大多数画廊都在努力生存，一些画廊在几次危机后仍然过得越来越好。据北京市画廊协会统计，2011年成立之初会员单位就有80多家，但到现在只剩下30多家，半数以上的画廊已经倒闭。
那么，为什么有的画廊倒闭了，有的却变强了呢？中央美术学院艺术管理与教育学院副院长奈认为，画廊的淘汰有客观原因，但最重要的原因是画廊本身。他认为，要保持画廊的活力，需要解决三个问题：“一是资源问题，画廊要推广什么样的艺术家，如何引领和推动艺术潮流，二是客户问题，能否培养新客户，维持现有客户。最后，在资本发行方面，现金流非常重要，稳定的现金流可以有更强的抗风险能力。”
事实也支持这种说法。经济实力不足、管理能力弱、专业水平低的中小型画廊往往会倒闭，这些画廊面临的问题比较复杂。
一方面，目前国内画廊与艺术家的合作模式一直比较混乱多样，短期有代销、展览代理、买断，长期有代理制度，代理时间不同，短期比较普遍。专家建议，基于画廊和艺术家的长期稳定发展，长期代理制度是一种更健康的合作方式。然而，在中国，这种合作策略很少，画廊和艺术家之间的合同破裂的例子也很多。
症结何在？艺术市场的画廊、艺术家、收藏家都有“赚快钱”的心态。这种短期博弈导致画廊不愿意长期经营。艺术家倾向于私下交易，而收藏家更关心价格而不是价值。私下交易成了惯例，契约精神无从谈起。收藏家和艺术家绕过画廊进行私人交易的大规模存在，不仅扭曲了艺术市场的价格体系，而且缩小了画廊的生存空间，颠覆了行业规范和秩序。
漏水的船又遇到了逆风
疫情之下，整个画廊行业更惨。近日，记者走访了北京798艺术区。工作日下午，798游客稀少。有的画廊抓住空档进行装修和装修，很多画廊都有广告牌吸引游客，有的画廊明显已经关门很久了。走进蜂巢当代艺术中心，可以看到两位艺术家正在这里举办个展，参观者寥寥无几。蜂巢艺术负责人夏季风坦言：“疫情最大的影响是我们的展览计划被打乱了，尤其是受邀的外国艺术家无法前来参展。二是不能参加艺博会，影响了作品的销售和资源的拓展。以香港巴塞尔为例。前几年我们参展世博会带来了约10%的年收益，但今年不仅巴塞尔被关闭，很多其他博览会也被取消。”
程新东国际当代艺术空间负责人程新东表示，面对危机，实力不强的往往是小画廊，因为没有雄厚的资金实力和丰富的藏品，资金链和运营很容易断裂。但资金雄厚，收藏丰富，尤其是连锁画廊，往往更有主动性。“可以说，这次疫情会导致画廊加速两极分化，小画廊会变得更加困难，甚至倒闭。大型画廊会分割更多的艺术家和收藏家的资源，获得更多的艺术话语权。”程新东说道。有资料显示，在全球疫情控制的形势下，在北京、香港和曼谷设有分支机构的当代唐艺术中心一直在持续展出。此外，加上增加销售的激励措施，他们在半年内赚了3000多万元，显示出大型画廊的蓬勃氛围。成立于2005年的博二里画廊也迈出了新的一步，正式更名为SPURSGallery。画廊的管理合伙人韦嘉说，画廊更名是品牌的升级因为疫情，我们取消了艺术展计划，但我们会坚持质量，认真做好每一个展览，不重复，不迎合，不抱怨。同时也希望中国藏家能坚持对中国艺术家有信心。"
夏季风说，展览的停滞和艺术博览会的暂停只是疫情带来的表面效应。“更深层次的是，由于宏观经济形势，一些收藏家的个人收入减少，他们可能会首先削减艺术品收藏的支出。这种影响短期内可能不明显，但未来可能会逐渐凸显。当然，有些收藏者也会考虑将投资方向从房地产和证券转向保值性好的艺术品，以保全自己的资产，但对收藏者的要求必然会更高。对于画廊来说，这是一个新的机会。"
多方努力，多元化扩张
已经认识到画廊行业举步维艰。画廊本身和管理机构都在不断寻找克服困难的手段和机会。
为了促进全国各地中小企业恢复生产，缓解企业困难，今年我国出台了减税、减费、免租等一系列措施。很多画廊作为小微企业也享受税收优惠，对画廊是有帮助的。
季文斋是山东潍坊市最早的画廊之一，已有20年的历史。季文斋导演田纪文表示，为了维持生意，他也在积极联系收藏家，推广自己的作品，利用二级市场出售自己的作品，效果不错。“我们也享受税收优惠，目前的纳税额是原来的三分之一，一定程度上减轻了画廊的压力。”
798画廊不仅享受税收优惠，还享受三个月的租金减免政策。798艺术区文化创意产业创始人王彦岭介绍，目前798艺术区有500家企业和个体经营者。按照北京市出台的相关政策，基于扶持艺术产业的考虑，798艺术区在3月份出台了减租措施。“我希望优化环境，让他们尽快重返工作岗位，恢复生产，更好的长期生存下去。同时，798艺术区也在加大一些空厂的投入，以使整个园区更具活力，尽快恢复之前的商业水平。”目前，798还积极推进艺术行业国家减免税政策，得到了政府的积极响应。
由于大部分国际博览会取消，国内画廊失去了进入国际市场的机会，只能埋头于国内市场。9月10日，2020“艺术深圳”博览会在深圳开幕。“艺术必胜空间”将包括方力军、李关和张凯在内的八位艺术家的作品带到了世博会。在此之前，签约艺术凯旋门的艺术家还参加了在北京举办的北京当代艺术展“金汤”。画廊负责人李兰芳说，这是第四次参加深圳艺术博览会，也是第一次
据程新东介绍，往年画廊至少会参加6个艺术展，收入会占到全年的60%左右。然而，今年画廊没有参加艺术展。“我们可能会在年底参加艺术博览会，并将举办三次展览，预计会有一些销售收入。此外，我们还会通过二级市场出售部分作品，以维持画廊的运营。”
利用互联网和在线技术进行在线宣传也成为了画廊的一致选择，以微信微信官方账号、小程序、直播为基础的在线展览和销售最为常见。很多画廊老板跟风，现场带货，吸引了很多人的目光。比如在北京草场地艺术区的空白处，搭建了一个名为“空间”的在线展示平台。该空间的负责人约翰尼也参加了天线空间在5月发起的直播，与其他五个画廊老板讨论年轻艺术家的收藏。程新东在寺庙图书馆直播、艺术现场直播、雅昌直播等几个平台上带货。5月20日，他在艺术现场直播中介绍了周春芽创作的油画《红玫瑰》，被收藏家以200多万元购得。
直播可以成为画廊运营的新模式吗？在程新东看来，网上推广和销售将是画廊未来发展的一大趋势。“互联网距离更远，更方便，方式更多样化，已经成为人们生活的常态，这是画廊必然的发展方向。疫情的加速改变了我们的销售模式，但线上永远代替不了线下，只是增加了一个销售渠道和体验。”
要培养“内功”。
夏季风直言不讳地说，画廊不仅可以依靠外部政策的支持，还可以在困难时期考验画廊的专业能力。“市场一直存在。在关键时刻，画廊的藏品能否快速进入市场并实现？如果可以，可以帮助自己度过危机。这个考验是画廊对艺术市场的专业眼光和前瞻性能力。危机来了，也是大浪淘沙的时候。因此，画廊应不断培养“内在实力”，提高专业水平，提高业务能力，优化经营模式，努力发掘和培养真正具有艺术水准的艺术家，收藏真正有价值的藏品。只有这样，我们才能安全度过危机。”
近日，北京市画廊协会召开第四次理事会，李兰芳当选为北京市画廊协会会长。李兰芳介绍：“画廊协会成立以来，我们一直在积极听取各画廊机构和画廊协会提出的需求，加强与政府部门的沟通。”在李兰芳看来，艺术市场的繁荣需要所有画廊的共同努力。
当代艺术的健康生态从来不是垄断，而是百花齐放，百家争鸣，这是巨型画廊和大型画廊的共识。近日，程新东国际艺术空间推出一位19岁艺术家的个展。在程新东看来，发掘和扶持有潜力的年轻艺术家是画廊义不容辞的责任，也是画廊的长远发展规划。在特殊时期，画廊应该努力支持更多的艺术家，培养新的客户。卓娜画廊在疫情前一直在网络平台上顺利运营。从今年3月开始，卓娜画廊在纽约、伦敦、洛杉矶、巴黎和布鲁塞尔推出“平台”项目，与年轻画廊分享其成熟的在线平台。每次都会邀请12家当地的小画廊在网上展厅展出。不收取佣金，所有收益直接归画廊和艺术家所有。
疫情过后艺术品市场的复苏需要一个漫长的过程。如果说政策支持是外力，那么画廊本身的创新与联合就是内力。在奈看来，这种内力比外力或市场力更为关键。只有密切关注这个长期问题，经过痛苦的洗牌和艰难的转型，中国画廊行业才能真正迎来自己的春天。
本文来自亚星艺术网 转载请注明
上一篇
下一篇
