艺术展览--华纳艺术网(让艺术体现价值)

    运营四年就宣告关闭——大都会布劳耶博物馆何以如此短命


    时间:2020-08-04  来源:  作者:亚星艺术网  点击次数:


    大都会博物馆开幕展“未完成:可见的思想”场景图:大都会艺术博物馆

    最近,享有很高国际声誉的美国纽约大都会艺术博物馆决定关闭布劳尔大厦的布鲁尔大都会博物馆。虽然博物馆没有明确发布永久关闭声明,但在美国严重的疫情下,大都会艺术博物馆不可能继续维持高昂的空间租金和人工成本,大都会布劳尔博物馆的完全关闭已成定局。仅运行四年后,它就被宣布关闭,这不能归因于2020年新型冠状病毒的肺炎流行。大都会布劳尔博物馆的短暂寿命也反映了美国博物馆的决策和结构问题。

    大都会布劳尔博物馆从一开始就不是一个永久性的博物馆。自1966年布劳尔大楼竣工以来,这里一直是惠特尼艺术博物馆的所在地。从2014年开始,大都会艺术博物馆计划翻修第五大道主厅的现代和当代艺术展厅,并从惠特尼艺术博物馆租用布劳尔大楼作为现代和当代艺术的特殊展览场地。惠特尼艺术博物馆也是美国最重要的当代艺术展览中心,于2015年搬进了哈德逊河的新博物馆。2016年,在经历了一段时间的金融动荡后,耗资数千万美元的大都会艺术博物馆对布鲁尔大楼的改造终于完成,新的场馆被命名为“大都会布鲁尔博物馆”。大都市的理念是使这个地方成为一个实验场,它有自己的功能作为主要的博物馆,一个展示文物,另一个展示当代艺术。

    那些看过2016年至2017年在大都会布劳尔博物馆举行的非裔美国艺术家克里詹姆斯马歇尔的回顾展的人一定会留下难忘的印象。这是近年来纽约最好的艺术展览之一。去年,当印度雕塑家姆里纳里尼慕克吉(Mrinalini Mukherjee)在这座大都市的布劳尔博物馆举办个展时,也引起了爆炸性的关注,尽管这位艺术家之前在美国的人气几乎为零。

    纽约的博物馆通常只为成名的艺术家举办大型个人回顾展,而大都会布劳尔博物馆(metropolitan Brauer Museum)并不坚持这一点,艺术家的选择涵盖所有地区和年龄。例如,纽约其他重要的博物馆不可能让极简主义艺术家Nasreen Mohamedi的展览占据整个楼层,而伊朗艺术家Siah Armajani(他原本不为人知)也不可能在这里完成他在国际艺术界的亮相。

    然而,实际问题是,对于那些不知道大都会艺术博物馆的管理和展览安排细节的人来说,展览是在第五大道还是在布劳尔举行似乎没有什么区别。如果这些展览在第五大道举行,将会非常激动人心,甚至产生更重要的影响。这座大都市似乎有意将当代艺术家的作品与其他博物馆的藏品区分开来,人为地在“经典”和“当代”之间划定了界限。

    为了减少这一界限所造成的误解,大都会布劳尔博物馆也做了积极的尝试。在这里举行的两个最大的展览,——“未完成的:思想留下可见”和“像生命一样:雕塑,颜色和身体1300-现在”,旨在概述跨越千年艺术发展的线索。然而,这种努力是生硬和徒劳的。例如,在“1300年的现实主义”展览中,15世纪的骑士雕塑和杰弗昆斯相当俗气的作品在同一个展厅展出。这些展览没有引入值得研究的新艺术家,而是表现出保守的审美倾向,只关注绘画和雕塑,而没有强调具有当代特征的媒体,如视频、摄影和行为艺术作品。将惠特尼艺术博物馆(Whitney Art Museum)和纽约现代艺术博物馆(new york Museum of Modern Art)同时举办的展览进行比较,比如2018年初佐伊伦纳德(Zoe Leonard)和阿德里安派珀(Adrian Piper)的个展,这种保守主义一目了然。

    自上个世纪以来,作为世界级博物馆的大都会艺术博物馆在其所有的收藏和展览中一直追求优雅的古典情结。然而,大都会艺术博物馆的地位和身份不同于大英博物馆或故宫博物馆。它曾在第五大道上演过一个非常开创性的场景:1969年,在美国当代艺术史上最大的展览“纽约的绘画和雕塑:1940-1970”的运作下,由该博物馆历史上第一位当代艺术策展人亨利盖尔德扎尔(Henry Geld Zall)主持开幕,展出了43位艺术家的408件作品。盖尔最好的朋友——安迪沃霍尔和霍克尼:生活在图片几乎是著名的纽约以外,因为这个展览。在菲利普德蒙特贝洛(philippe de monte Bello)掌管博物馆的30年间(1977-2008),这座大都市再次陷入了一个奇怪的保守主义圈。

    汤姆坎贝尔接任大都会艺术博物馆馆长一职后,这种保守的惰性并没有根本改变。例如,2012年,“关于沃霍尔:60位艺术家的50年”展览受到了极大的批评。33,354主题严谨,但缺乏视觉感。第二年的装饰艺术展览“乔尔阿瑟罗森塔尔的珠宝设计”甚至被《纽约时报》评为“这个伟大博物馆中最肤浅的展览”。这些展览的策展人关心作品的价值和投资者的利益,但他们从根本上忘记了艺术展览的首要原则:视觉上打动观众。坎贝尔受到纽约艺术界的高度赞扬,可以说是“著名的,但难以匹敌”。根本原因在于,自数字时代到来以来,纽约文化精英形成的小圈子已经变得无足轻重。如果我们不能抓住科技带来的新机遇,摆脱资本和政治的绑架,传统美术馆迟早会衰落。不仅仅是大都会艺术博物馆,几乎每个美国艺术机构都面临着类似的问题。

    为了在古典宏大叙事和前卫当代艺术之间找到平衡,大都会布劳尔博物馆在四年前宣布成立,但现在早期关闭的结果表明保守决策是徒劳的。大都会布劳尔博物馆所在的建筑是现代主义建筑师马塞尔布劳耶的杰作,曾经代表了美国和纽约开放和宽容的精神象征。然而,随着互联网、数字技术和社交媒体的普及,如果大都会艺术博物馆仍受其资本和声誉的制约,它肯定无法重现昔日的辉煌。


    本文来自亚星艺术网 转载请注明

    上一篇 下一篇


    • 用户名:
    • 密码:
  • 验证码:
  • 匿名发表

    高仿字画收藏误区:有地位有名气的画家作品不一定值钱
    高仿字画收藏误区:有地位有名气的
      “名利双收,作品未必有价值”  记者:有谁喜欢大量消费仿书画呢?  吴为超:大致有四种:企业家、收藏家、商业捐赠者和少数白领。一般来说,有实力的企业家和资

    -----2021-08-28

    复制市场坎坷发展
    复制市场坎坷发展
      20世纪90年代末,中国的艺术复制市场被激活并启动。流行艺术产品将数字技术引入古代书画仿真制作领域。每个复制公司都有自己独特的技术。临摹一幅很难临摹的画大约需要一

    -----2019-12-28

    水墨画所体现的艺术方向
    水墨画所体现的艺术方向
      长期以来,我一直认为中国画的造型意义在图像时代没有太大的价值。如果一幅国画想要表达社会问题,也可以用其他方式来表达。如果不得不直接使用水墨,主要原因是它直接延续了

    -----2019-12-28

    拍卖名人书信会触犯书画家的权益吗?
    拍卖名人书信会触犯书画家的权益
      据报道,一年前,一起名人寄信侵犯隐私权的事件引起了持续关注。这源于北京中国国际贸易盛嘉拍卖有限公司于2013年6月22日在北京举办一场名为“亦收藏”—&m

    -----2019-12-25

    高仿字画的魅力在于物美价廉
    高仿字画的魅力在于物美价廉
      长期以来,高仿书画因其质优价廉而受到众多书画爱好者的关注。高仿的书法和绘画也是许多相互馈赠的首选。为什么高仿书法和绘画如此受欢迎?让我们一个一个来:  首先,高仿

    -----2019-12-21

    收藏书画要具备那两个方面的能力
    收藏书画要具备那两个方面的能力
      书画收藏是很有学问的。为了满足精华的需求,收藏者必须具备两种能力。  一是要有欣赏书画的能力。从古至今,这种能力都是一个成功的收藏家必备的素质。欣赏能力主要来自

    -----2019-12-19

    收藏沾有“官气”的书画应三思而后行
    收藏沾有“官气”的书画应三思而
      收藏书画的首选是名人的作品。这对每个收藏家来说都是一个明确的做法,有些人也理解名人效应。因此,当收集字画,他们特别注意的总统艺术学院,艺术协会、书法协会的主席,总

    -----2019-12-19

    一幅好的作品必须具备的基本要素
    一幅好的作品必须具备的基本要素
      什么样的工作是好工作?一般来说,一部好的作品必须具备以下几个要素:  1. 工作必须有个性。如果你没有个性,你就不能谈论风格。如果你总是跟随别人,你将一事无成  不创

    -----2019-12-17

    中国传统书画步入老年期了吗?
    中国传统书画步入老年期了吗?
      之前甘肃书画院曾在兰州金城盆景公园举办了书画展。这次书画展展出了100幅书画作品。记者在现场看到,虽然有很多人在读书和画展,但是年轻人很少。基本上,老年人是来参观书

    -----2019-12-16

    一幅好画必须具备四方面条件
    一幅好画必须具备四方面条件
      一幅好画经得起历史的检验,它才能真正存在于艺术史中。要做好一幅画,成为一名优秀的画家,我们需要具备四个条件。  首先,所有的艺术作品都必须有特殊的情感,表达特殊的情感

    -----2019-12-13

    别让书画艺术成为权力下的玩物
    别让书画艺术成为权力下的玩物
      古时候,提起名人书画,人们首先想到的是文人墨客。这些有才华的书画名人大多是因其才华和作品而达到一定艺术水平的名人。如王羲之、汤伯虎的书画作品,因其艺术造诣之高,成为

    -----2019-12-11

    诗书画的结合能触动灵魂
    诗书画的结合能触动灵魂
      中国书法从象形到抽象,从实用到诗情画意,都具有当代艺术的特点,笔触和姿态成为书画家毕生的追求。这也是书法线条美的概括。它有一个连贯的氛围,拍下所有事物的图像,并移动它

    -----2019-12-10

    友情链接: 友情链接