民营艺术机构：越过山丘 生长正当时
时间：2020-07-24 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
在疫情下，各大文化场所都遇到了严峻的挑战。目前，随着正常的社会生活，各种各样的文化活动，如看展览、表演和电影，已经陆续进入人们的视线。在深入回顾这一不同寻常的阶段的同时，我们参观了几个不同类型的私人美术馆、画廊和其他艺术机构，分享了他们今年遇到的危机以及他们探索转型的尝试，以便共同增强信心，为未来找到一个更好、更开放的前景。
修炼内功，激发升级
观众消失了，艺术画廊在流行期间的运作对所有从业者来说都是前所未有的挑战。然而，高质量的展览总是吸引观众的最好法宝。今年，南京宣和美术馆举办了多次展览，获得了很高的声誉。1月，宣和绘画系列——当代水墨“五色”五人展开幕，邀请国内一线水墨艺术家、杜晓桐、秦、徐刚、分享“五色”，带来独特的水墨盛宴。今年5月，宣和美术馆举办了名画家山水画义卖展，这也鼓舞了战胜疫情的士气。6月，在宣和美术馆成立6周年之际，60年代出生的杰出书法家“莫华”——与观众见面，黄、严巴、周高炽、于文佳林、等6位书法家的80多幅作品精彩亮相。
宣和美术馆馆长邱志珍表示，在办好每一个展览的同时，他们还有一个更进一步的目标，那就是传播宣和的经营策略和手段，承接更多场馆的艺术运营。“艺术博物馆，最重要的是展示内容。我们有专业的团队和丰富的资源。目前，几家美术馆正在与我们洽谈。”
培育内在力量、转型升级是各艺术机构在这一休眠期采取的策略。
凤凰艺术首都美术馆，位于美丽的无锡太湖之滨，是江南地区一家非营利性的专业架上油画艺术博物馆。在疫情期间，博物馆关闭了两个月，然后在三月底又回到了观众的视线中。“针对主要通过线下展览、讲座、艺术沙龙等方式开展公众审美教育的私人美术馆。这种流行病对我们有很大的影响。”策展人邹芳表示，在疫情期间，博物馆及时调整了思路，通过微信公众平台上的网上展览和“看图”APP上的艺术欣赏为公众服务。同时，加强了对收藏作品的梳理，积极寻求油画修复领域的合作。
“停止展览”，在流行病期间用艺术来激励人们和缓解焦虑是博物馆的一个重要的社会功能。疫情爆发后，“凤凰美术馆”微信公众账号推出了十余个网上展览，包括因停办而停办的线下展览、优秀中青年艺术家网上个展以及多年来在馆内举办的精彩展览。通过艺术家创作分析，展示作品的高清图片，高清局部图片等。方便读者。
在这个特殊时期，各种美术馆的数字化也被迫加速。“看图”APP是凤凰美术馆采用的最新在线艺术智能展厅。它具有人工智能地图识别功能和对大量经典艺术作品的欣赏，帮助观众理解作品。此外，还引入了“智能相框”技术，以促进收藏作品的防伪可追溯性，保护原创作品的知识产权。
美术馆的核心价值是艺术品。"收藏作品是对作者和观众最真实的尊重."该馆馆长邹芳介绍说，最近，除了加强文献整理外，今年4月，馆内新艺术仓库投入使用，配备恒温恒湿设备，对不同种类的艺术进行合理分区，完善了硬件设施，便于科学管理藏品。同时，针对油画的保存和修复，我们与国内专业艺术修复机构合作修复受损的藏品。
跨界复合，随机应变
本月，江苏艺博画廊艺术总监、策展人阮小逸刚刚以艺术总监的身份参加了在江苏现代美术馆举办的“写生世界”摄影展，充分展示了“90后”一代的新生力量。阮孝义告诉记者，她的画廊最初从事当代艺术交流和国际展览。今年春天的三月，她本应参加的一个外国艺术博览会支付了定金，但最终因为疫情而被取消。现在，她没有停止工作，而是把目光聚焦在江苏，深入挖掘各种艺术资源。
“首先，我们加强了与同行的合作，采取了多家机构联合合作的展示模式，发挥了更大的协同作用，同行携手共度难关。”回忆这几个月的经历，肖小玉说，一方面，他增加了网上艺术游，另一方面，他开始设计一些艺术衍生品，比如版画、笔记本、包包等。希望扩大艺术消费群体。通过大众愿意接受的价格，边界培养了市场对艺术家更多的理解和兴趣。"
艺术家、策展人、画廊、美术馆、博物馆和观众是一条生态链，艺术家处于这条链的最前端。流行病过后，艺术在短暂的喘息后继续运行，因此鼓励艺术家创造和坚持尤为重要。阮孝义表示，今年ESPOIR画廊继续坚持开展青年艺术家支持的公益活动，如四川美术学院青年艺术家的异线艺术之星奖学金，今年已经是第四年了，并没有因为疫情的影响而停办。“疫情过后，我们担心一些年轻艺术家的心态受到影响，我们将加大支持力度，鼓励他们坚持创作。”
今年三四月之后，各种艺术机构陆续恢复开放，南京的大型艺术展览也在继续，艺术之声此起彼伏。在阮小逸看来，这种活动有些出乎意料，但同时又是合理的。“即使流行病来了，艺术还在继续，而且总是发出声音。无论是机构还是艺术家，每个人都在尝试各种新的发展和尝试。”据她了解，今年江苏出现了几个复杂的创新艺术空间，如南京滨江公园的“艺术间”，定位年轻艺术家的创意展示空间；“墙艺术”，专门展览外国著名艺术家的手稿；最近，台州出现了一个集个人摄影和艺术展于一体的复杂艺术空间“西方当代艺术”。对于未来，她非常期待。“也许会有源源不断的跨境综合创意出现在我们面前。不仅会有更多关于云的展览，线下体验也会传播和发展。”
以江苏书画艺术家为重点的宣和美术馆，在疫情期间沉淀后打出了一张好牌。不久前，宣和美术馆与江苏省书苑签订合同，成为战略合作伙伴。“优势互补、资源共享、互利共赢、共同发展，是本次合作的原则和目标。”邱志珍表示，双方将通过密切合作，共同探索文化机构与文化艺术机构的创新合作模式。特别是要整合双方的人才、学术和艺术服务平台资源，创新合作理念和服务模式，为全省乃至全国的书法艺术家提供更全面、更完善、更好的一站式服务，促进江苏书法的可持续发展，实现双方共赢。
在危机中寻找机遇，创新蝶变
为了在危机中寻找机会，主要收藏西方油画的上海美术馆与这种流行趋势背道而驰。最近，由这家私人美术馆举办的“张九和张思源父子在欧洲的藏画展”集中展出了60多位欧洲艺术大师的作品，包括柯洛、卢梭、安吉尔、梵高、莫奈和马蒂斯。这些作品跨越近500年，涵盖了许多欧洲主流艺术流派，包括巴洛克、古典主义、现实主义、巴比松学派、学术界、印象主义、超现实主义、表现主义、立体主义和野兽派。
上海美术馆馆长张九希望这些作品能够承载公众的审美塑造。在上海美术馆的展厅里，每幅油画都附有一个二维码。扫描后，会弹出一个页面，里面不仅有这幅画的简介，还有这幅画从开始到现在的收藏和流通过程。每次易手时，每个机构颁发的证书都令人印象深刻地列出来。"这些材料都是我儿子张思源整理出来的."张九说：“在国外，艺术收藏是一件非常严谨的事情。”在流行期间，为了渡过难关，与张九长期合作的意大利画廊主动以较低的价格向他出售了包括安吉尔、梵高和莫奈的作品在内的十多幅著名的手稿和绘画作品，并由此举办了张九展和张思源父子的欧洲藏画展。
南京年轻的策展人辛辛欣曾与南京多家私人艺术机构合作。在她看来，这场流行病不仅是一场危机，而且是一个快速洗牌、重建生态和刺激变革的过程。“据我所知，南京已经有当地的私人艺术博物馆不能再支持它了。今年，我们一直在整理仓库，没有推出新的展览。”然而，与此同时，南京的艺术展览生态正在恢复，甚至这一次，艺术展览也出现了“反弹”的趋势。过去两天她一直很忙。“上个月我计划了四个展览，其中一个将于本周末在金陵美术馆开幕。”
为什么展览热情会“反弹”？“前一段时间，聚会减少了，艺术家们失去了娱乐，所以他们能够安顿下来画画，他们的作品产量很高。几个月过去了，很多油漆工手里都砸了一大批精品，现在该拿出来了。”辛辛欣分析说，疫情实际上在无意识中重塑了艺术生态。她注意到，今年3月恢复网络微电影拍摄时，年轻作者的3.5万元作品很受市场欢迎。“经过这一阶段的市场洗牌，过去那些人为抬高价格或投机取巧的作品被淘汰，艺术市场见底，年轻艺术家开始稳步进入国内市场，各种展览的需求非常旺盛。”
面对2020年下半年，辛辛欣坦言，观众已经习惯了网上展览，线下画廊的场景暂时真的很“冷”，但这不是简单的替代关系，也不妨碍观众对艺术的热爱。展览和市场正在复苏，美丽的艺术是人们永恒的需求。
本文来自亚星艺术网 转载请注明
上一篇
下一篇
