古雅厚重 元气淋漓——李林青作品赏析 文/野狐
时间：2020-07-17 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
至于书画鉴赏，我总是只看作品，不看书名。一部好的作品可以以其独特的艺术穿透力直接到达你的内心深处，让你的内心充满自豪；或者像一只看不见的手，静静地抚平你心中的沧桑，让你如流水般平静，明彻如镜。我相信，这种最直接、最客观的美感只有来自艺术家和欣赏者之间的心灵碰撞和共鸣，才能完全隔绝纯粹艺术之外的名利干扰和不切实际的炒作误导。艺术和艺术欣赏一直是非常个人的事情。虽然有一些看似客观的标准，但品味和美学的优势在于艺术家和鉴赏家的个人教育和品味。据说不同的意见是不同的，业余爱好者看乐趣，鉴赏家看门道，有很高的道德品质。我不是大师，但我涉猎诗歌、绘画和书法。我是一个骑马的朋友，但是我的手很笨拙，我的眼睛有毒。当我看到它的时候，我会有一些不同寻常的东西。至于开始讨论的冲动，这是第一次。
李林清作品欣赏
我在看到他的画之前就看过了。李临清先生的风景画引起了我的注意，首先让我想起了宋代范宽的《溪山行旅图》，然后又想起了当代国画大师黄秋园先生。那种古雅、厚重、浑厚的魅力几乎等于灵魂，让我瞬间忘记了自己是在浮华喧嚣的世界里，马上穿越到宋代笔墨所创造的天堂世界里，那里层层叠叠的阴霾，山无边，树疏，飞如练。在苍白的岩石和冰冷的森林下，在小桥和流水的岸边，有几个茅草小屋隐约可见，一两个隐士在出神。很久以前，当我们在这个世界上跑来跑去累了的时候，一个无处可去的灵魂总是在寻找一个安静的地方，一个不想送它的灵魂总是在寻找一个可以在一起的家。现在，当我们无意识地融入绘画时，我们突然意识到这就是我们梦想去的地方。
我很好奇我是什么样的画家。在这物欲横流的时刻，带着一种隐逸般的不询问人间烟火的优雅感觉，带着一种平静的沉思，在一个淹没在明亮繁华的灯光下的孤独的画室里，我抛开了世间的一切烦恼，用画笔表达我的灵魂，潜心染遍了每一座山、每一寸岩石、每一棵野树、每一片竹篱。
李林清作品欣赏
认识画家李林清后，我发现这只“下蛋的母鸡”只是一个普通人。他又矮又瘦，皮肤黝黑，看起来和在城市工作的农民兄弟没什么不同。如果说他和艺术有什么关系的话，那就是他有点浪漫的自然卷发和一双锐利的眼睛。事实上，林青是重庆一个偏远山区的农民的儿子。他曾是一名士兵，并作为一名士兵附属于湖南。退休后，他结婚生子，工作养家。在与常人无异的40年人生轨迹之外，他还有另一条轨迹，那就是天生的艺术潜力所驱使的对绘画艺术的执着追求。从小，他就喜欢诗歌和绘画。虽然这些高雅的兴趣与他的生活环境和条件完全不相容，但他可以让它们在贫瘠和贫瘠的条件下疯狂生长。
在军队里，他的艺术才能得到了很好的发挥。他以古代为师，自学技能。他经常出去写生，探索山野的生活情趣，他的绘画技巧不断提高，一举成名。然而，这一天的担心艺术结束后，他从军队退休，他不得不回到艰苦的现实生活。他来到长沙工作，开了一家商店，挣钱养活妻子和孩子，他的生活似乎走上了这条老路。但这不是他想要的。那时，他的画越来越受到人们的欣赏，并获得了许多展览奖。他觉得他应该走自己的路。他毅然关门辞职，拜著名画家肖剑为师，成为一名专职画家。从那以后，他沉迷于山水和水墨。
李林清作品欣赏
"这是一位最有绘画大师潜质的画家."当我第一次见到林清的山水画时，我从心底里想到了这样一句话。当我开始了解对方的时候，我更加相信我最初的判断。我认为一个能够成为大师的艺术家，绝对是一个能够保持贫穷和孤独，放下名利，摆脱世俗浮华，始终坚持自己艺术理想的艺术烈士。此外，他必须脚踏实地，遵循传统，从先贤和伟大哲学家的足迹中一步一步地追寻和寻找。同时，他必须开阔自己的眼界，绕开各种障碍，在一点一滴的技能积累中打下坚实的基础，从而长成参天大树。林青就是这样一个执着的画家。
他考察了古代和现代，从宋代的风景下来，学习了世界各地的数百所学校。在遇到明末清初最受推崇的山水画家龚贤之后，也许正是这位既注重传统又注重模仿的画家，从宋代汲取了太多的营养，使他取之不尽，用之不竭。他总是专注于龚贤，从技巧到押韵无所不知。它用积墨的方法画山石，层层叠叠，用干笔和密点染，画面厚重而宁静；零星的村舍和茅屋，板桥杂树都很适宜，安静而隐蔽；而且颜料越少，越显出墨的风格，古雅而厚重。最有趣的是，在林清的许多画中，我只看到了树、房子和桥梁，却没有人看到水和生物，这是完全荒芜的。我曾经和林青讨论过这个问题。原来，龚贤经常以此取胜。在绘画中，清江不流，空山无人，造成了难以忍受的空虚和孤独，但却有一种平淡而悠远的意境，这是大自然深沉而宁静的原因。
李林清作品欣赏
这种从古代探索幽玄的绘画方法注定是一种折磨。看过太多的艺术作品后，作者开始用三条腿的猫的功夫来宣传和宣传。以创新的名义，他用幻想、喧闹和庸俗取悦世界，并能获得名声和财富。虽然他心里鄙视，但他是无助的。林青是一个不妥协的画家，他的画和他的性格一样简单和诚实，他不能容忍任何告诉和利用别人。
一个吉雅的朋友，以林青的绘画技巧，显然可以当场画几幅作业，但他必须在一周之后交货。他的大多数画都有四六英尺高，当他几天不在画室时，很难竞争它们的价值。一幅画完成了，宏伟的景色是宏伟的，仔细看是细致的。纸上厚厚的墨痕像大海一样狂野，像翻腾的云海，有一千多个细节。然而，每一个刷子和斑点染色都是完美的，绝对不整洁，这是令人惊讶的。世界可能只看到一幅美丽的画，但没有人知道后来的汗水和艰辛。作为朋友，我一直是矛盾的。我不仅欣赏并希望林清坚持这种严肃的创作态度，也想说服他向世界的心灵手巧学习。我不必对那种适合形势和商品的工作如此认真，以至于我“连农民工的待遇都不如。”但是，林晴不是这样的人。当他拿起画笔时，他眼里只有作品。作品就像他抚养的孩子。只有倾注他所有的爱和心，他才配得上他的心。作为同道中人，我理解这一点
林晴是一个无言的人。他的心像他的画家一样脆弱，但他有非凡的坚韧和冷静。苦难是最好的老师，也是最好的磨石。现在的林晴就像一块裹在粗糙皮肤里的赌石。只有当艰苦的生活磨损了硬壳，它才能显示出它的纯洁和美丽的宝石。从梵高到黄秋园，古今中外的大师们也不例外：“古时候清醒的人和先贤都被遗忘了。”我想起一篇关于八大山人的精彩文章，他是明朝皇室不合时宜的后裔，生活在山野的贫困和隐居中，却用毛笔写下了他美好的一生。“如果生活欺骗了你，把它翻过来，一个不够，只有两个；两个是不够的，只是一群鸟”(无论是八大名著中的一两只还是一群栩栩如生的鸟，它们都用白色的眼睛仰望)。是的，这是我们对生活的态度。
李林清作品欣赏
值得一提的是林青的绘画技巧。林清有深厚的文学背景，擅长诗词歌赋，从王羲之、赵孟頫的《钟繇》中可以看出，林清的小楷写得很美。在业余时间，他还摆弄雕刻刀来制作石头。事实上，这些都是古人的画。诗、书、画是中国画不可缺少的元素。然而，这样的四美画家目前并不多见。每次我看画，我必须首先看合理的知识。理性知识和书法印章的内容是作者内在修养的最大体现。如果它粗糙且难看，那么它也是一个有缺陷的产品。林庆在这些方面一点也不含糊，这确实值得称道。他的山水画配有一两首小写的古诗，整个画面自然而古老，这是必须的。
李林清作品欣赏
不可否认，40岁的林青还远没有达到完美的大师境界。他需要吸收更多的艺术养料，锤炼自己的技艺，走出他的“都史斋”去感受祖国的宏伟壮丽，走出技艺的窠臼去探索艺术的真谛：艺术是为人而存在的，人所能感受的永远是一种感觉。林青一直这样走着，并将继续走下去。基于此，我想说同一句话：“这是一个最有大师潜质的画家”。
作者简介：野狐，本名胡丽萍，1965年生于湖南衡山。毕业于衡阳医学院和北京广播学院(中国传媒大学)，作家、书法家、博士。现在他专门从事医学科学研究，并在文学、绘画和书法方面取得了巨大成就。他的作品包括：小说《幕后新闻》 《狼虎之年》等。
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