女书法家还缺少什么
时间：2020-07-13 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
读完《富春山——公馆、第六届浙江省女书法家作品展、第五届浙江省女篆刻家作品展》，我深深地感受到，浙江书法有着广泛的阵地和人才，这真是可喜可贺。尤其是女性书法家，这个相当神秘的群体，有着直观的认识，这显示了她们在书法领域的热情和汗水。一般来说，大部分展览作品都是四尺以上的整张纸，主要是纵向宽度，以适应团体展览的效果。然而，结果是，作品是一样的，整个作品是平面的，所以你看不到最好的产品是令人耳目一新的，打动你的心。“传神，传神也”，女书法家似乎缺少了些什么。
看完展览后，谈谈一些个人看法。首先，缺乏个性。从基本表达来看，书法就是用毛笔写“字”；如果书写中有错误，那就是严重的伤害。由于受到大型作品的限制，有些人抄写了10或20多首诗，而有些人则摘录了著名的作品或书评，有时字数很少，甚至漏词。这位书法家执拗地写繁体字而不考证，以致写错了字，用错了字。也有因不熟悉内容和不了解文学知识而造成的错误。例如，吴俊《与朱元思书》是一篇著名的骈文，但有些作者一定把它当成诗歌。其他人在晋代抄袭了焦媛的《兰亭》诗，但当他们被签署，他们写为焦媛。他们不是被加冕了吗？所有这些都是由于缺乏书面知识造成的。然而，书法家对他们的作品几乎是严格的，不能容忍严重的伤害，让他们开怀大笑。这说明书法的基础在于学习，而作者的学习决定了他作品的风格。通常，在写完临时帖子后，他应该努力阅读和提炼文字。
第二，书法缺乏灵性。书法不同于写作。从整体上看，应从字的结构、字的间距、墨的空白、题字和印章等方面进行精心安排。不幸的是，许多作品都是手写的。由于题材创作的原因，许多作品都选择了与富春江、富阳、桐庐、建德相关的诗歌，这些诗歌不仅内容重复，而且形式和风格都大同小异，仿佛是根据同一部作品临摹的。可以看出，有些作者有专业的教育背景，注重布局，强调笔墨，追求形式感。他们作品的“品味”显然与众不同。并不是说书法不能讲究形式，而是它不能顺应潮流，走得太远，走得太远。书法家通过毛笔的压、挫、急来表现节奏美，通过浓淡、动感、密度来表现形式美，通过条幅、画册、手卷来表现形式美，它们相互辉映，相互呼应。书法家的作品不是一模一样的复制品，但他们应该倾注自己的思想和灵魂。否则，什么是“家”、“工作”和“工匠”？
第三，传统属性的缺失。这次展览的作品内容有很多重复和相似之处。大致来说，吴荣《富春》、苏轼《新城道中》、孟郊《送无怀道士游富春山水》、吴俊《与朱元思书》等诗作频繁出现，甚至一些抄录多首诗作的作品内容几乎相同，这就不可避免地降低了展览的风格。是不是因为关于“富春”的诗太少了？作者在网上搜索了一下，内容非常丰富，有很多著名的文章。如果我能集中精力再次搜索经典，我一定会整理出更多精彩的内容。总之，作者不重视“书法”与“文学”的关系，缺乏从更高的文化意义上思考书法的思维和能力。中国书法有其历史传承和文化特色，必须根植于中国传统文化深厚而肥沃的土壤中，才能茁壮成长，枝叶繁茂。毫无疑问，好的书法作品是书法与文学并重，相辅相成的。如果只强调技巧，而不考虑内容，书法就是无源之水，无本之木。我们赞成中西文化的融合，传统书法借鉴西方的艺术理念。但是，只有坚持广义的文化视野，结合文学
第四，女性缺乏个性。最后，我想说一件事：一个女性书法家应该有一种女性的风格，而不是随波逐流，迎合音乐，但失去她的气质。什么是女人的性爱？是温柔优雅、端庄美丽，还是隐忍刚烈？算上历史上著名的女书法家，有很多种类型，但最突出的有两种：人品和才艺。傅山说：“造一个人物就是先造一个人。”书像人，书法最能体现人的内在修养。刘不仅诗文突出，而且气节忠厚，书法也很突出。更难得的是，就连像钱那样出名的人在弱女子刘面前都已经矮了很多。品格和才能高于书法技巧，而书法技巧的培养不可能一蹴而就。关键在于人的意识、思想、学习和修养。女性书法家应该多读书，多思考，多写诗，贴近传统文化。如果他们努力，他们将在书法成就上取得突破。
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