丹青莫停 繁花未眠——写在湖北美术学院建校日前夕
时间：2020-04-20 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
4月13日，武汉启封后的第六天，也是湖北美术学院的100岁生日。如果没有这种新型冠状病毒的突然爆发，湖北美术学院将迎来一代又一代湖美人相聚武汉的最佳季节。回顾一百年前，中国现代艺术教育的先驱们开创了中国现代艺术教育的新时代。在湖北武汉，受蔡元培先生“以美育代宗教”的启发，蒋兰璞、唐亦静、许子恒三位绘画同仁在武昌紫菱创办了武昌美术学校，开启了华中地区现代美术教育的先河。大海随着星星的变化而变化。值此学院百年华诞之际，湖北美术学院党委副书记、院长徐芬为胡美百年校史撰写了《丹青莫停繁花未眠——写在建校日前夕》文。编辑——
夜很深，无法入眠。
辗转反侧之后，我站了起来，思考了很多。如果不是因为一场突如其来的疾病爆发，按照庆祝活动的最初计划，我今天已经在去学校的路上走了一百年了。
大海随着星星的变化而变化。从武昌至紫菱的房屋到水路街的圪地湖，从宜都的古背到重庆江津的圣泉寺，到德甘巴的第53层阶梯，从汉口的宁波会馆到赵家庙再到古德寺，从武昌解放路的两湖书院到华中村，从昙华林到隐龙岛，母校见证了中华民族从毁灭觉醒到文化拯救再到文化自信的伟大历程。
1920年，农历庚申年，辛亥革命后的第九年，五四运动后的第一年，国际社会风起云涌。民族危机刺激了中华民族的进一步觉醒。无数志士仁人在拯救民族、振兴中华的道路上艰难探索。受蔡元培以美育代宗教思想的启发，蒋兰璞先生、唐亦静先生、许子恒先生在武昌紫菱创办了武昌美术学校，开启了近代华中美术教育的先河。
武昌艺术学校的诞生并非偶然。作为楚文化的发祥地，武汉有有着深厚的文化背景。作为20世纪初的商埠城市，它经历了洋务运动、张之洞教育改革、武昌起义和“五四”新文化运动的洗礼，是东西方文化碰撞交融的地方。这是一座充满古典浪漫主义的城市，它“遍知世界，只认识几个朋友”。它也是一座充满青春和热血的革命城市，这“只要社会主义是真的，砍头就没关系”。各种新文化和新思潮都聚集在这里，一大批先进知识分子也聚集在这里。他们敢于率先为中华民族的复兴进行不懈的理论探索和革命实践。武昌美术学校创办人蒋兰璞先生参加了武昌起义，是辛亥革命时期的革命家。唐亦静先生一直积极参加新文化运动和五四爱国运动，是云的密友。许子恒先生曾任湖北省教育协会理事，一直怀有通过教育救国的志向。这所学校的诞生无疑体现了三位先生拯救民族免于灭绝和复兴中国的情怀。对他们来说，实施振兴中国的道路是一次伟大的探索。因此，学校“实施美育”的初衷必然比艺术教学的内涵更深刻、更广泛。她从一开始就肩负着时代和国家的使命。
早在1912年，倡导美育的蔡元培先生就曾说过：“无论祸福，无论生死，他都怀着满腔的热情奔向美育。谁与他人分享快乐，谁为了群体而放弃自己，就要依靠美育的帮助。”我认为，三位创始人和蔡元培先生在对“美”和“美育”的理解上，在选择振兴中华的美育之路上，应该有着相同的心和灵魂。姜兰璞先生将拍卖其家族财产的所得用作抵押
经过两年的努力，武昌美术学校于1923年增设了一门特殊的本科课程，其名称为“武昌美术特殊学校”(以下简称“武昌美术特殊学校”)，下设美术教育部、绘画部、西画部、图案部、美术研究所和附属中学，成为华中地区第一所高等美术学校，也是近代中国最早的高等美术学校之一。康有为为学校写了一个大匾，“武昌美术学院”。社会名人一个接一个地帮助管理学校。学校搬到了水路街的格迪湖。这座建筑很独特，环境也很美丽。它是武汉最好的几个之一。为了全面发展湖北美术教育，当时教育部立案。1930年，学校增加了一个音乐科目，以扩大办学规模，并发展成为一所综合性艺术学院。学校被指定为私立武昌艺术学院(以下简称“武昌艺术学院”)。当时有很多著名的艺术家，包括徐敦谷、关良、曾轶、唐义河和郑云安。中国画有、王、欧智贤、欧世道、方康之。设计是关手工制作的。汉字包括秦宗宪、余和刘度。音乐包括陈、钟、浩特(俄语)；艺术理论有闻一多、唐亦静、冯。《校刊》、《武美》、《歌笛湖》等八种出版物相继推出，美术、戏剧、音乐等几十个学生社团相继成立。
当时，武昌艺术学院已经初具规模，大批学生报名参加考试，这是一个可喜的趋势。然而，目前的局势动荡不安，国家危机正在起主导作用。1938年武汉会战期间，日军炸毁了教学楼，摧毁了历经18年苦心建造的校园。时任校长的唐亦静发表了慷慨激昂的讲话：“物质可以毁灭，但精神不能毁灭。”为了保护学术的脉搏，他和江兰璞先生带领师生通过宜昌的古背西向四川江津进发。在此期间，为了保护学校财产，江兰璞先生的家庭财产被全部销毁。灾难发生后，学校遭受了巨大的损失，陷入了巨大的财务困境。它仍在为发展而奋斗。1939年初到达江津时，学校只有9名教师，但到了1943年，学校有36名教师和130名学生。虽然教学条件极其困难，但老师和学生们仍在专心学习。唐义河先生带领学生们直面写生中的贫乏，张兆明先生教学生们沙画，音乐学生们经常举着火把爬山练琴，吉江书画学会、813剧团、513木刻研究会等学生社团纷纷成立。江津经过八年的奋斗，学校不仅获得了学习脉络的延续和发展，而且帮助西南地区培养了大批艺术人才，促进了西南地区艺术教育的发展。
抗战结束后，学校成立了武昌美术学院复员筹备委员会，讨论重返汉朝的计划。然而，由于困难的情况下，学校通过汉口宁波会馆，赵家庙住宅和古德寺办学。解放前，它未能按预期恢复原址。新中国成立后，在机构调整的大背景下，学校进行了多次分立和合并。1958年，通过中原大学文学艺术学院、中南美洲中学和中国教师制图系，四所学校合并成立了湖北艺术学院。到1985年，湖北美术学院实现了独立建制。当时，面积只有21亩的教师们聚集并分散在以前所有的分离和融合中。经过几十年的努力，谭华林校区已发展到78亩，学科发展迅速，办学规模不断扩大，一度成为探索新潮艺术最活跃的力量。截至目前，作为湖北省两级建筑大学，艺术创作蓬勃发展，教学与科研高度融合
在艺术创作中，师生关注社会现实的传统代代相传，并不断发扬光大。
在武昌美术学院期间，艺术家唐义河一直关注现实主义的创作方法。他的写实绘画风格已成为武昌艺术学院油画专业的坚实学习脉络。他不仅创作了《胜利与和平》、《七七号角》等多部以抗日战争为主题的作品，以及《穷人》、《村妇》等反映贫困劳动者生活的现实主义作品，而且还引导学生直接从生活中去面对贫困人群，拉近了学生与公众的感情，形成了关注现实、同情公众的思想。
解放初期，中国画家张振铎为人民大会堂湖北厅画了一幅巨大的中国画《丹江水库新貌图》。工艺美术师李义夫主持了武汉长江大桥栏杆装饰和桥头堡大厅穹顶的设计。他还参与了北京十大建筑的设计，包括中国历史博物馆、中国革命博物馆、中国人民军事博物馆、中国艺术博物馆和国家文化宫。
改革开放初期，油画家杨李广和刘奕雯进一步发展了他们关注现实的创作方向和方法。中国画家张振铎的艺术创作以现实主义题材为主，富有生活气息、时代特色和民族自豪感。艺术史学家阮璞在鄂西和湘西山区进行了长期的研究活动。唐林先生在教学中也十分关注现实。新四军老战士、画家吴士先生，沿着中原突围之路，重访旧战场。他采访、写生并创作了大量的军事作品。石群先生的作品具有强烈的叙事特征。雕塑家张祖武先生和刘先生参与了城市环境美化和城市雕塑的规划设计。他创作了大量的城市雕塑作品，如《黄鹤楼》和《葛洲坝》。工艺美术教育家张郎先生设计制作了黄鹤楼装饰图案，深入研究了湖北民间艺术，创作了大量年画和剪纸。
新中国成立以来，学校教师在历届全国美展中取得了许多成绩。所有获奖作品都关注时代和社会现实。当今，艺术创作关注时代和社会现实，教学和科研融入经济建设和城市发展，已成为学校教学和科研之外最重要的领域之一。
江兰璞先生当年亲自接过蔡元培先生题词“开展美育”，他的母校用了100年时间对“开展美育”的内涵作出了最深刻的诠释，并不断向蔡元培先生作出郑重的回应！
窗外，昙华林校园的樱花在夜色中盛开。黑格尔说，美是独立生活的意义，它直接触动我们的心灵。然而，我很幸运地遇到并接近了美国，因为一百年前，三位热爱美国并渴望与美国一起接受教育的爱国者播下了种子。这种种子赋予了这所学校灵魂，给每一个与她相遇和亲近的人力量。她带领每一代湖美人实践家庭、国家和世界的情感，也激励每一代湖美人追求自由和进步的普世价值，无论生死，为了群体的慷慨而放弃自己的生命。我不知道这三个播种者今晚是否会为明天翻开新的一章，是否会失眠，他们是否也在静静地听着花儿的声音。
夜越来越黑了，花儿没有睡着。
(作者是湖北美术学院党委副书记、院长，本文已被删除)
本文来自亚星艺术网 转载请注明
上一篇
下一篇
