，并面临疫情的“大考验”。该展览将被在线移至在 以云游形式撬动 博物馆“IP宝藏”
在
流行病的情况下，博物馆的门是关闭的，但是云的入口被意外地撞开了。
1月23日，故宫博物院在其微博上发布了关闭公告，开放时间待定。第二天，所有的国家博物馆和美术馆都宣布关闭它们的博物馆。随后，超过2000个展览以在线展览的形式出现，讲述者变成了一个主持人，向观众展示博物馆的周围。
在这场数字“大考验”中，一些博物馆试图抓住“救命”稻草，弥补博物馆关闭以来的损失。结果会是什么？受疫情启发的“云展”会给观众带来什么样的体验？它会在博物馆行业引发一场新的革命吗？
在疫情催生博物馆“直播热”
今年2月，有网友发现上海博物馆(以下简称“上海世博会”)将“扩大展览”并将去年年初关闭的“董其昌书画艺术展”专题展移到网上。这是2019年世博会的年度展览。它开业才三个多月，每天就接待了60万游客。
许多仍不满意的市民在网上点击“董其昌书画艺术展”，却惊喜地发现这个网上版本有独特的视角。尚波并没有将网上的离线展厅全景化，而是为网络定制了一套互动的展览观看模式。在屏幕上，董其昌三次乘小船南下，游览群山和名胜。当观众点击地名时，他们可以看到其他人创作书画的过程。进入“全景漫游”和“狂奔”进入著名的竹筏画《秋兴八景图》，从第一个角度看沿途的风景。
据统计，在疫情期间，国家文物局先后推出了五批250个网上展览。几乎所有的博物馆都在“云”上与观众见面。故宫博物院以各种“旅游”方式推出了“全景宫”、“故宫博物院”和“故宫名画”。中国国家博物馆、南京博物馆、浙江博物馆等都推出了大型展览。
博物馆之间也有一场“竞赛”。春节以来，广东省博物馆信息部几乎没有休息过。用副局长陈少峰的话说，它已经在试运行线上日夜展出。"在19个数字展览中，有4个是新制作的，工作量很大."
陈少峰在一项调查中发现，接触过网上展览的观众更愿意参观博物馆。例如，现在每个人在旅行前都会做策略。云技术可以提供更多的三维展览传播。“早期提高了观众的兴趣，后期可以继续推广和普及。新技术在这两个环节上非常有效。”
看完展览后，历史上最密集的现场直播依次上演。主要的新媒体和社交平台也纷纷瞄准博物馆，每个都有自己独特的举措。2月20日，颤音APP宣布，联合国九大博物馆将进行“巡回”现场观看展览。快速通道应用加入大英博物馆，推出中国现场之夜，邀请大英博物馆金牌评论员常吉，并设计了不同于现场浏览路线的独家现场直播路线。在平时不提供解说的古埃及木乃伊博物馆，常吉讲解了博物馆的所有珍品，如《死亡之书》等，让网友们大叫大嚷，心满意足。大英博物馆在英国的首次现场直播吸引了200万名“老铁”涌入演播室，在屏幕上留下互动信息。
"这种流行病对博物馆界来说既是挑战也是机遇。"敦煌研究院院长赵胜良认为，“云展”和网上产品尝试将启发博物馆界如何讲好故事，激活文物的持久生命力，融入时代发展。“我们将敦促博物馆更多地利用人工智能和虚拟漫游等新技术，利用5G和云计算带来的高速传输，将线上和线下整合起来，输出更精致的内容。”
在互动性成“吸粉”关键
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公共数据显示，头部博物馆的交通流量相当大。仅在2月份，几个在线展厅的点击率就超过了10万次，而“敦煌之旅”应用程序在推出后的10天内，总访问量就达到了600万次。故宫博物院将“冰雪中的紫禁城”的知识产权延伸到了网上，36万人在网上“全景宫”享受着雪。秦始皇陵博物馆的兵马俑数字展厅拥有超过28万的人气……然而，在许多当地博物馆中，用钱建造的在线展厅仅收到100次点击，没有人对此感兴趣。
复旦大学文物与博物馆系的魏军教授分析说，有些网上展览是预制的。虽然数量很大，但整体内容开发不够深入。如果不对展品的内容、展览的主题，包括文物背后的故事进行长期的研究和积累，找出发展方向，观众的满意度就会大大降低。
"网上展览与线下参观有着根本的不同。与其说是技术，不如说是产品思维。”腾讯集团营销与公共关系部总经理、“敦煌之旅”产品总监李航发现，与线下观看相比，在线用户时间和入场时间非常有限，必须有有价值的产品创新体验，而不仅仅是简单的在线展品展示。
他建议未来在线博物馆将采用新技术，这取决于哪些用户的旅游需求没有得到满足，哪些产品体验需要改进，以便技术能够服务于产品本身。“如何提高制作此云博物馆产品的互动性是一个关键话题，这也是最终用户量可能不同于同一主题的云泥的原因。”汹涌的
或带来更多文化消费
热线在疫情期间关闭了博物馆，并带来了新的灵感。
在这场流行病对博物馆造成的“大考验”中，许多私人博物馆遇到了前所未有的挑战:实体空间无法开放，门票为零，推迟展览增加了投资成本和财务压力，用于支持艺术博物馆项目的汽车、奢侈品等行业的赞助也停滞不前.
然而，在这些压力下，位于北京798艺术区的蒋木木美术馆意外地在网上“着火”。
“面对挑战，我们别无选择。”自2月10日起，蒋木木艺术博物馆推出了一个虚拟团体展览“艺术依然存在:闭幕期间的展览”，声称“通过现场直播拉近与观众的距离”。在这次名为“闭幕期间的展览”的展览中，推出了一批与生态主题相关的全新作品，并在b站进行了网上直播，通过互动交流向观众进行讲解。“这次展览没有给我们带来任何收入，但是给我们带来了更多的长期利益。”陈璐博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆博物馆疫情过后，他们会去现场看展览。
陈璐坦言，如何将网上博物馆的注意力转化为线下利润，将考验博物馆的创新运营模式。“我们需要向艺术家和员工支付报酬。美术馆的投入和产出之间的差距将继续扩大。我们需要一个良好的商业运作来保持平衡。但我们仍在探索什么样的商业模式是合理和有效的。”
由公共博物馆发起的商业展览也受到了考验。“从伦勃朗到莫奈的500年欧洲绘画”专题展览是广东省博物馆推出的一个大型开幕年展览。这次从国外引进的商业展览投资很大，因为许多欧洲绘画大师的名作《早起的鸟儿》都卖完了。但是疫情迫使展览遭受巨大损失。据统计，仅从1月22日至29日，就有超过1000笔退款，造成严重损失。
为了减少损失，广东省博物馆努力创造“云销售”。2月1日，该博物馆在微信公众号上发布了一个“在线小册子”，在网上微型商店展示相关创意产品。在
根据数据，国家博物馆一个月的商品销售记录是277。虽然还不是热卖，但博物馆的网上购物利用了该行业与博物馆“无票经济”的联系。目前，仅在淘宝天猫平台上，就已经有20多家博物馆的官方旗舰店，包括故宫、大英博物馆和敦煌博物馆，粉丝总数超过1000万，其中一半以上是90后。
随着博物馆重新开门营业，业内人士更关心在线博物馆模式是否能在疫情爆发后离线反馈，为博物馆发展带来更多可能性。
Swift的“世界博物馆之旅”项目负责人分析说，现场直播给许多曾经活跃于线下的传统博物馆带来了曝光和可能性。因此，博物馆也辐射到更广泛的人群，越来越多的人关注在线博物馆和他们带来的新的文化消费。“文博内容是一种稀缺资源，我们非常重视文博产业的龙头资源。医疗保健、教育、文化娱乐、零售和许多其他行业已经步入云端。直播可以增强各行各业的实力，并为文化消费带来更多可能性。”在“拓宽博物馆的展示边界”的大流行形势下，各大博物馆大规模推出了“云观察展”。虽然这是一个紧急措施，但它也为未来的博物馆形式提供了更合理的想象。
去年，敦煌研究院推出了一个身临其境的展览——“敦煌艺术大展”。观众跳出“浏览”的方式观看展览，成为展览的参与者甚至主角。在赵胜良看来，这种基于经验的数字艺术将是未来展览的重要方式。
李航认为，新技术从“形态”层面拓宽了博物馆的展示边界，使得采用云计算、人工智能和虚拟现实等新技术的博物馆从离线走向在线。另一方面，新技术以电影、音乐、游戏、动画、文学甚至表情包等新形式诠释了博物馆的“知识产权宝藏”，影响了当代人的精神和文化生活。所有这些变化都需要通过产品思维和产品能力来实现。
艺术画廊比博物馆更需要回应更多的社会问题。中央美术学院教授、广州美术学院博物馆馆长王认为，虚拟美术馆与真实美术馆一样，是一个具有问题意识的美术馆，能够向社会提出问题，能够创造创意，具有鲜明的创意。
"我们一直在谈论新媒体展览、科技展览、科技艺术等等。事实上，他们大多数人都在学习体验的方式，如何互动以及如何变得更有趣。没有核心思想支持他们。技术只是一个空壳。”王对说道。
通信技术给博物馆行业带来的革命不仅仅局限于展览本身，还延伸到文化保护和提高博物馆的工作效率。魏军注意到，博物馆的许多国库资源过去都是纸质的。在新技术的帮助下，资源可以电子化设计，虚拟展览可以在互联网上设计。更多的二维和三维资源也可以与公众共享，以改善博物馆的公共服务。
“博物馆的存在是为了向观众呈现历史或自然中的真实物体，“云景展览”可以延伸展厅的边界感，但不能取代存在的体验感。”陈少峰说。
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