杜蒙，祝你2019年一切顺利。玻璃，铜箔，20.5 x 0.5 x 15.4厘米。照片:林佩超杜蒙，谢谢你没有美术馆/于和。我想知道有多少人会把恩伯当成琥珀。就在一封信之外，“灰烬”和“琥珀”完全不同，但包含着相似的情感。碳余烬是由迅速变暖的木头转化而来的。它们看起来像灰烬，但核心是炽热的火焰。因为它们又小又轻，所以经常被忽视，而且是重要的燃烧改进剂，这常常导致森林火灾蔓延数千公里。琥珀是由树脂转化而来的。松树和其他植物的树脂向下流动并被埋在地层中。经过多年的压缩和地热变化，琥珀变成了化石，其中包含的昆虫和植物基因可以保存2亿年。杜蒙，你好吗？2019年。玻璃，铜箔，24.5 x 0.5 x 16.5厘米。照片:林佩超杜蒙，谢谢你没有画廊2018年7月，杜蒙在英国莱布斯特参加北国创意耐克玻璃研讨会时，开始规划他在纽约的第二个个人展的主题。她看着北欧的地平线，反复听着小濑村晶的《Embers》，告诉我她想创造一个新的主题，叫做《Embers and Ashes（烬与灰）》。我把它误解为《Ambers and Ashes（琥珀与灰烬 ）》。告诉她这个话题让我想起了美国民谣歌手琼·贝兹写的一首《Diamonds and Dust（钻石与铁锈）》，因为他和鲍勃·迪伦的爱情故事，没有任何结局。从那以后，每次她在现场唱歌，她都会加上以下过去的时间，10年、20年和30年——:“我们都知道记忆的力量，像钻石一样闪亮，像锈斑一样。”杜蒙，你好吗？(详图)，2019年。玻璃，铜箔，24.5 x 0.5 x 16.5厘米。照片:林佩超杜蒙，谢谢你没有画廊。这个误会持续了整整一年。我们分别在北美、亚洲、欧洲和南美旅行。我们通过微信和电子邮件保持联系，并不时交换展览计划。五月底，我丈夫尤金突然去世，他的生命也突然结束。经历了无数次时空混乱之后，我一个接一个地写下了一个梦，并把它送给了杜蒙。在这些梦里，过去、现在和未来之间的界限不再存在。一会儿他还在，一会儿他又回到了现实。或者梦最终接受了现实，但在另一个时间和空间，有了另一个身份。闭上你的眼睛，睁开你的眼睛，就像推开厚重的维度门一样。这些梦后来成为她创作的灵感。杜蒙说:“我认为每个人都有这样一个盒子，里面装着他们的梦想，一个接一个地堆叠在一起。回顾过去，许多事件是重叠的。”《杜蒙：烬》展区字母系列，照片:林佩超杜蒙，《杜蒙：烬》展区字母系列鸣谢，照片:林佩超杜蒙，鸣谢编号画廊一天，我们都在谈论《情书》，结婚前三个月，男藤井树在雪山失踪，未婚妻波兹躺在雪中练习呼吸。想象死亡，大喊“你好吗？”对大山来说，这是她在给天堂的信中写的一句简单的问候，她认为她永远不会收到回信。杜蒙创造了《信件》(字母)和《涟漪》(波纹)系列，包括九个小的、两个长的和四个圆的玻璃镜嵌体。杜蒙将彩色玻璃和镜子结合在一起，镜子从信件中雕刻出一些常见的文字和绘画。镶嵌玻璃的半透明特性使其经常用于宗教窗户设计。窗外的人只能看到图案，而不能看到教堂内的图案，而教堂内的人可以看到透过玻璃的壮丽光线投射，就像奇迹般的迹象。镜子的光学效果正好相反。当人们对着镜子看自己时，看不到身后的世界。玻璃和镜子之间的分界线就像一封信的折痕。给别人的信实际上就是给自己的信。是否交付不再重要。在无尽的时间里，光充满了一切，从玻璃中穿透，从镜子中反射。 《杜蒙：烬》开幕，观众给未来的你自己写信，照片:胡景信杜蒙，致谢号画廊 《杜蒙：烬》网站，观众可以给未来或过去的你自己和其他人写信，照片:林佩超杜蒙，致谢号画廊在展览期间，我们决定在画廊北侧凹进的一个特殊空间里一起展示这一系列信件，两边都是旧的木制橱柜，就像一扇维度的门。画廊团队(林佩超、胡景新、林箐)在画廊花园拍摄了特别的照片，并为《信件》系列拍摄了不同寻常的照片。在镜子的映射下
我们还在展览中设立了一个特殊的时空表，让观众可以坐下来，用印有这些照片的明信片写信给未来的自己或过去的某个人，最后用画廊的蜡封把它封上。许多观众选择留下这些信。他们能模糊地看到其中的一些内容，这也是他们对远方的家人、对自己和那些已经不在人世的人的问候。杜蒙，拥抱2019。玻璃、铜箔、旧东西。19 x 24 x 4.5厘米。照片:胡景鑫杜蒙，谢谢不画廊。另一个系列《拥抱》(拥抱)结合了玻璃和织物。杜蒙在参与日本爱知教育大学玻璃艺术家住宅项目期间创作了一些莫里尼手杖。外层裹着薄薄的白色，中间有一缕红线。然后它被绣在茶色马赛克绗缝上，尖锐的部分渗透到柔软的织物中。2019年10月，杜蒙参观了东京盐田千春的个人展览。他对艺术家空间设备的“不存在”感到震惊，并重新考虑了自己的创作方向。《烬》直接悬挂和漂浮在画廊空间，观众走在其中，直视他们内心的不安和沉默，渴望拥抱和疏远。在画廊的南北两端，有两个杜蒙新创作的铸造眼镜《呼吸》和《处所》。玻璃和植物成为身体的一部分，就好像未知的戏剧人物带着未知的目的踏上了一个又一个的旅程，并在故事中表演他们自己的片段。杜蒙在上海玻璃博物馆吹制玻璃，照片:尤金·奈贾德·杜蒙，《谢谢你，今年九月没有画廊》，杜蒙再次讨论了展览的中国主题。直到那时，我才意识到我误解了很长时间。在查找余烬的含义和图像后，我明白了杜蒙想要表达的意思。余烬似乎有毁灭一切的力量，但它们也包含着生到死的力量。许多学者认为森林火灾是森林自我更新的重要途径。火释放储存在森林地面枯枝中的宝贵养分，开启新的生命周期。“灰烬”也让人们想起了玻璃的制作过程。硅砂等材料在数千度的高温下熔化成液态，通过缓慢的消防降温环节冷却固化，消除温度和厚度不均匀造成的应力。2018年5月，我和游进一起去了上海，与馆长杨欣勾结，并与朋友约定在杜蒙的上海玻璃博物馆个人展开幕式上亮相，给了她一个惊喜。杜蒙当场吹制玻璃。瘦女孩拿起几十斤重的铁棒，一点一点地将炽热的玻璃熔化。这样做之后，她小心翼翼地把玻璃放在舞台上，但是因为没有严格的退火过程，玻璃碎了，她从观众手中的花束中随便拿了一朵花放进去。游进用相机记录了一切，但当时我没有意识到。他猝死后，我重新整理了照片档案，无意中发现了这张照片。 Dumont，Love，2019。玻璃，铜箔，16.5 x 0.5 x 14.5厘米。照片:林佩超杜蒙，2019年，杜蒙广场感恩号画廊。玻璃，银箔。照片:林佩超杜蒙，感谢没有画廊“生活只是一系列孤立的时刻。通过记忆和幻想，许多意义出现，然后消失，消失后又出现。”[·马赛尔·普鲁斯特，《寻找逝去的时间》(纽黑文:耶鲁大学出版社，2013)。]杜蒙擅长将梦境般的记忆和现实转化为故事，融入水晶般透明的玻璃媒体，来描述那些不断出现在脑海中、难以表达和转瞬即逝的状态。所谓的心，不全是心，叫做心。这种对个人情感的关注在女性艺术家中更为普遍。一些艺术家擅长社会问题，讲述宏大的历史叙事和寓言，而杜蒙则总是从个人经历出发，关注个人内心世界和人类集体潜意识之间的联系。她大胆而谨慎地展示了她脆弱的内心世界，让我们意识到人们的思想是不稳定的，有时是脆弱的，有时是强烈的，有时是模糊的，有时是晶莹的。如果我们仔细观察我们周围的世界，旧房子的窗台反射在抛光的镜子里，云的形状暴露在黑玻璃后面，伤口被锋利的玻璃划伤并愈合，我们可能会意识到这一点。杜蒙不仅展示了这些现象，还展示了她创造的世界，一个需要
(写于2019年11月30日至2020年2月16日杜蒙个人展《烬》，纽约无画廊)杜蒙，呼吸，2019。玻璃、银箔、混合材料。34 x 23.5 x 20厘米。照片:林佩超杜蒙，谢谢，杜蒙号画廊，2019年秋季1号。玻璃、铜箔。7.6 x 5.1厘米照片:杜蒙林佩超；照片:杜蒙胡景新；照片:杜蒙胡景新；照片:杜蒙胡景新；照片:胡景新，杜蒙，无画廊
杜蒙，祝你2019年一切顺利。玻璃，铜箔，20.5 x 0.5 x 15.4厘米。照片:林佩超杜蒙，谢谢你没有美术馆/于和。我想知道有多少人会把恩伯当成琥珀。就在一封信之外，“灰烬”和“琥珀”完全不同，但包含着相似的情感。碳余烬是由迅速变暖的木头转化而来的。它们看起来像灰烬，但核心是炽热的火焰。因为它们又小又轻，所以经常被忽视，而且是重要的燃烧改进剂，这常常导致森林火灾蔓延数千公里。琥珀是由树脂转化而来的。松树和其他植物的树脂向下流动并被埋在地层中。经过多年的压缩和地热变化，琥珀变成了化石，其中包含的昆虫和植物基因可以保存2亿年。
杜蒙，你好吗？2019年。玻璃，铜箔，24.5 x 0.5 x 16.5厘米。照片:林佩超杜蒙，谢谢你没有画廊2018年7月，杜蒙在英国莱布斯特参加北国创意耐克玻璃研讨会时，开始规划他在纽约的第二个个人展的主题。她看着北欧的地平线，反复听着小濑村晶的《Embers》，告诉我她想创造一个新的主题，叫做《Embers and Ashes（烬与灰）》。我把它误解为《Ambers and Ashes（琥珀与灰烬 ）》。告诉她这个话题让我想起了美国民谣歌手琼·贝兹写的一首《Diamonds and Dust（钻石与铁锈）》，因为他和鲍勃·迪伦的爱情故事，没有任何结局。从那以后，每次她在现场唱歌，她都会加上以下过去的时间，10年、20年和30年——:“我们都知道记忆的力量，像钻石一样闪亮，像锈斑一样。”
杜蒙，你好吗？(详图)，2019年。玻璃，铜箔，24.5 x 0.5 x 16.5厘米。照片:林佩超杜蒙，谢谢你没有画廊。这个误会持续了整整一年。我们分别在北美、亚洲、欧洲和南美旅行。我们通过微信和电子邮件保持联系，并不时交换展览计划。五月底，我丈夫尤金突然去世，他的生命也突然结束。经历了无数次时空混乱之后，我一个接一个地写下了一个梦，并把它送给了杜蒙。在这些梦里，过去、现在和未来之间的界限不再存在。一会儿他还在，一会儿他又回到了现实。或者梦最终接受了现实，但在另一个时间和空间，有了另一个身份。闭上你的眼睛，睁开你的眼睛，就像推开厚重的维度门一样。这些梦后来成为她创作的灵感。杜蒙说:“我认为每个人都有这样一个盒子，里面装着他们的梦想，一个接一个地堆叠在一起。回顾过去，许多事件是重叠的。”《杜蒙：烬》展区
字母系列，照片:林佩超杜蒙，《杜蒙：烬》展区
字母系列鸣谢，照片:林佩超杜蒙，鸣谢编号画廊一天，我们都在谈论《情书》，结婚前三个月，男藤井树在雪山失踪，未婚妻波兹躺在雪中练习呼吸。想象死亡，大喊“你好吗？”对大山来说，这是她在给天堂的信中写的一句简单的问候，她认为她永远不会收到回信。杜蒙创造了《信件》(字母)和《涟漪》(波纹)系列，包括九个小的、两个长的和四个圆的玻璃镜嵌体。杜蒙将彩色玻璃和镜子结合在一起，镜子从信件中雕刻出一些常见的文字和绘画。镶嵌玻璃的半透明特性使其经常用于宗教窗户设计。窗外的人只能看到图案，而不能看到教堂内的图案，而教堂内的人可以看到透过玻璃的壮丽光线投射，就像奇迹般的迹象。镜子的光学效果正好相反。当人们对着镜子看自己时，看不到身后的世界。玻璃和镜子之间的分界线就像一封信的折痕。给别人的信实际上就是给自己的信。是否交付不再重要。在无尽的时间里，光充满了一切，从玻璃中穿透，从镜子中反射。
《杜蒙：烬》开幕，观众给未来的你自己写信，照片:胡景信杜蒙，致谢号画廊
《杜蒙：烬》网站，观众可以给未来或过去的你自己和其他人写信，照片:林佩超杜蒙，致谢号画廊在展览期间，我们决定在画廊北侧凹进的一个特殊空间里一起展示这一系列信件，两边都是旧的木制橱柜，就像一扇维度的门。画廊团队(林佩超、胡景新、林箐)在画廊花园拍摄了特别的照片，并为《信件》系列拍摄了不同寻常的照片。在镜子的映射下
我们还在展览中设立了一个特殊的时空表，让观众可以坐下来，用印有这些照片的明信片写信给未来的自己或过去的某个人，最后用画廊的蜡封把它封上。许多观众选择留下这些信。他们能模糊地看到其中的一些内容，这也是他们对远方的家人、对自己和那些已经不在人世的人的问候。
杜蒙，拥抱2019。玻璃、铜箔、旧东西。19 x 24 x 4.5厘米。照片:胡景鑫杜蒙，谢谢不画廊。另一个系列《拥抱》(拥抱)结合了玻璃和织物。杜蒙在参与日本爱知教育大学玻璃艺术家住宅项目期间创作了一些莫里尼手杖。外层裹着薄薄的白色，中间有一缕红线。然后它被绣在茶色马赛克绗缝上，尖锐的部分渗透到柔软的织物中。2019年10月，杜蒙参观了东京盐田千春的个人展览。他对艺术家空间设备的“不存在”感到震惊，并重新考虑了自己的创作方向。《烬》直接悬挂和漂浮在画廊空间，观众走在其中，直视他们内心的不安和沉默，渴望拥抱和疏远。在画廊的南北两端，有两个杜蒙新创作的铸造眼镜《呼吸》和《处所》。玻璃和植物成为身体的一部分，就好像未知的戏剧人物带着未知的目的踏上了一个又一个的旅程，并在故事中表演他们自己的片段。
杜蒙在上海玻璃博物馆吹制玻璃，照片:尤金·奈贾德·杜蒙，《谢谢你，今年九月没有画廊》，杜蒙再次讨论了展览的中国主题。直到那时，我才意识到我误解了很长时间。在查找余烬的含义和图像后，我明白了杜蒙想要表达的意思。余烬似乎有毁灭一切的力量，但它们也包含着生到死的力量。许多学者认为森林火灾是森林自我更新的重要途径。火释放储存在森林地面枯枝中的宝贵养分，开启新的生命周期。“灰烬”也让人们想起了玻璃的制作过程。硅砂等材料在数千度的高温下熔化成液态，通过缓慢的消防降温环节冷却固化，消除温度和厚度不均匀造成的应力。2018年5月，我和游进一起去了上海，与馆长杨欣勾结，并与朋友约定在杜蒙的上海玻璃博物馆个人展开幕式上亮相，给了她一个惊喜。杜蒙当场吹制玻璃。瘦女孩拿起几十斤重的铁棒，一点一点地将炽热的玻璃熔化。这样做之后，她小心翼翼地把玻璃放在舞台上，但是因为没有严格的退火过程，玻璃碎了，她从观众手中的花束中随便拿了一朵花放进去。游进用相机记录了一切，但当时我没有意识到。他猝死后，我重新整理了照片档案，无意中发现了这张照片。
Dumont，Love，2019。玻璃，铜箔，16.5 x 0.5 x 14.5厘米。照片:林佩超杜蒙，2019年，杜蒙广场
感恩号画廊。玻璃，银箔。照片:林佩超杜蒙，感谢没有画廊“生活只是一系列孤立的时刻。通过记忆和幻想，许多意义出现，然后消失，消失后又出现。”[·马赛尔·普鲁斯特，《寻找逝去的时间》(纽黑文:耶鲁大学出版社，2013)。]杜蒙擅长将梦境般的记忆和现实转化为故事，融入水晶般透明的玻璃媒体，来描述那些不断出现在脑海中、难以表达和转瞬即逝的状态。所谓的心，不全是心，叫做心。这种对个人情感的关注在女性艺术家中更为普遍。一些艺术家擅长社会问题，讲述宏大的历史叙事和寓言，而杜蒙则总是从个人经历出发，关注个人内心世界和人类集体潜意识之间的联系。她大胆而谨慎地展示了她脆弱的内心世界，让我们意识到人们的思想是不稳定的，有时是脆弱的，有时是强烈的，有时是模糊的，有时是晶莹的。如果我们仔细观察我们周围的世界，旧房子的窗台反射在抛光的镜子里，云的形状暴露在黑玻璃后面，伤口被锋利的玻璃划伤并愈合，我们可能会意识到这一点。杜蒙不仅展示了这些现象，还展示了她创造的世界，一个需要
(写于2019年11月30日至2020年2月16日杜蒙个人展《烬》，纽约无画廊)
杜蒙，呼吸，2019。玻璃、银箔、混合材料。34 x 23.5 x 20厘米。照片:林佩超杜蒙，谢谢，杜蒙
号画廊，2019年秋季1号。玻璃、铜箔。7.6 x 5.1厘米照片:杜蒙林佩超；照片:杜蒙胡景新；照片:杜蒙胡景新；照片:杜蒙胡景新；照片:胡景新，杜蒙，无画廊
