时间：2019-10-29 来源： 作者：华纳艺术网 点击次数：
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工信部备案号 京ICP备15365422号
2019年10月27日，“新时期新产业——艺术产业新实用人才培养项目完成论坛”在清华大学美术学院A301报告厅举行。该论坛由清华大学主办，清华大学美术学院艺术史与理论系主办，结合A区一楼展厅精彩的毕业展览，充分展示了2019年国家艺术基金艺术人才培养资助项目《艺术产业新型实践人才培养》卓有成效的教育成果和研究成果。
论坛嘉宾和与会者与国家艺术基金管理中心相关领导、北京邮电大学数字媒体与设计艺术学院学术委员会主任王弘文、中国传媒大学动画与数字媒体艺术学院院长黄新源、中国科学院自动化研究所科学与艺术研究中心主任张志毅合影。 和其他外部评估专家，清华大学美术学院副院长赵超，清华大学文化经济学院副院长周培。 彭中天，高级经济学家，中国共产党革命委员会中央经济委员会委员，文化经济专家；梁柯岗，馆长，建筑师，美术馆运营专家；高振强，风景园林总设计院风景研究所所长；北京新光大中心艺术公园副总经理林莉；投资促进主任崔杰；万达酒店设计院室内设计中心软装组组长贾Xi；艺术设计总监王婷；设计师冯强。张志勇中粮广场市场部主任田宁、北京市东城区东四街道办事处主任等协办单位和项目合作伙伴代表、学术界和业界知名专家、导师和学员、学校内外嘉宾和听众共100多人参加了活动。
项目总监陈安莹主持论坛开幕式。论坛开幕式由艺术史系系主任陈安莹项目主任主持。陈安莹通过开幕式短片回顾了项目实施过程中令人难忘的时刻，并简要介绍了项目的目的和成果。
清华大学美术学院副院长赵超致清华大学美术学院副院长赵超贺电，对国家艺术基金的大力支持表示衷心感谢。他在讲话中指出，以习近平中国特色社会主义新时代为指导的《艺术产业新型实践人才培养》工程，探索了新时期艺术产业发展的前沿问题，开拓创新，为清华大学发展艺术管理专业积累了宝贵经验。
文化经济专家彭中天的讲话充分肯定了该项目对新时期艺术行业人才培养的开拓意义。一是办学方针和理念突出理论与实践的紧密结合，注重问题导向和跨界超整合思维。这是一种文化利用而不是文化添加的思维方式，有利于复合型领导人才的培养，是一种大胆而富有成效的尝试。二是教师队伍体现了人才观，不拘泥于一种模式，体现了求真务实的办学理念。所聘请的导师不仅拥有各大高校的理论权威，还拥有活跃于市场的成功的研究生院。知识结构和市场角度的差异带来的思想冲击为创新奠定了坚实的基础。第三，学员的构成多样化，课程具有创新性。学员包括学者型和实战型，以及技术型、继承型和官方型，为下一轮群体创新提供人力资源保障。彭中天认为，这种办学尝试不仅符合总书记倡导的教育改革方向，也符合当前行业和市场的需求。
著名策展人梁柯岗发表演讲著名策展人梁柯岗认为该项目的规划设计具有很高的创新价值。他希望以十个团体的实践项目为例，推动教师、学生、大学和企业之间更多的合作与交流，形成与行业相联系的人才库，将艺术与行业之间相互赋权的理念落到实处，让艺术更好地为人类服务。与会者代表陈苏祥分享了他们的学习心得和收获，并对所有导师的指导表示衷心感谢。随后，赵超副校长代表学院向实习教师颁发了荣誉证书，所有来宾都拍照留念。
学生代表陈苏祥发言
赵超副主席向实践指导代表颁发荣誉证书。开幕式后，论坛正式开始。这30名学生被分成10组，并在昨天下午的两次会议上报告了项目的结果。早会由北京康纳艺术设计有限公司董事长王建华主持，彭中天担任评委。下午的会议由艺术市场评论员赵子龙主持，梁柯岗为评论员。北京首都东恒投资有限公司、风景园林设计院、万达酒店设计院、北京-新光大中心-艺术公园城等项目合作伙伴的代表作为实践导师和辩护团队成员参加了提问和讨论。
项目专家评审会议现场论坛的前半段和后半段，与会专家和嘉宾来到清华大学美术学院艺术史与理论系办公室，参加项目组召集的专家评审会议。
专家高度肯定丰富多彩的课程和创新的培训环节，认为该项目为社会和行业培养了急需的人才，有必要继续建设与行业前沿相衔接的人才库。专家们对项目成果的转化、利用、扩展和开发提出了建议，交流了行业前沿的经验，并与项目团队进行了热烈的讨论。在毕业论坛早会上(1-4组学生发言)，1，《基于非遗大师品牌向大众化消费拓展的路径研究——以姚绣中秋礼盒项目为例》6-9509 《基于非遗大师品牌向大众化消费拓展的路径研究——以姚绣中秋礼盒项目为例》项目组报告(组长:姚卓组成员:王新、丁军)1组以《基于非遗大师品牌向大众化消费拓展的路径研究——以姚绣中秋礼盒项目为例》为主题，讨论了传统工艺企业如何从主品牌走向生活品牌的现实问题。项目团队针对传统工艺和生活脱节、主品牌过度专业化等问题。项目团队依托苏绣全国代表性传承人姚建平的主品牌，利用其子品牌瑶绣开发中端市场，向企业和年轻消费者推出时尚的中秋节礼盒。项目团队专注于探索无形知识产权的转化和利用以及主品牌的衍生价值。除了中秋节礼盒，项目组还尝试开发苏绣手工体验班。
《基于非遗大师品牌向大众化消费拓展的路径研究——以姚绣中秋礼盒项目为例》项目结果显示(讲师:陈安莹、赵子龙、王建华)
《基于非遗大师品牌向大众化消费拓展的路径研究——以姚绣中秋礼盒项目为例》项目结果显示面板组2 0103001
《北京新光大中心ART PARK大融城街区艺术品雕塑设计》项目小组报告(小组组长:陈苏祥，小组成员:张红平、新昌龙)第二小组以《北京新光大中心ART PARK大融城街区艺术品雕塑设计》为主题，讨论与“商业空间艺术介入”相关的新主题。艺术行业存在很多问题，比如艺术家不尊重客户的需求，不了解作品的摆放环境。
项目团队将这些工业问题带入创作中。以北京通州广信中心商业主题街区的艺术创作为出发点，项目组分析了该街区的功能和需求，以合理的成本创作出符合当地商业环境的作品。项目团队希望通过这种实践，艺术家能够走出工作室，与世界建立真正的联系。
《北京新光大中心ART PARK大融城街区艺术品雕塑设计》项目成果展示(导师:陈安莹、赵子龙、王建华、崔杰、王静)
《北京新光大中心ART PARK大融城街区艺术品雕塑设计》项目成果展示面板组3 01030
《北京新光大中心ART PARK大融城街区艺术品雕塑设计》项目小组报告(组长:李越小组成员:黄玉荣、战兴隆)组3，以《艺术IP赋能商业实体的路径探索——以浙江海盐山水主题小镇商街项目为例》为主题，探讨了“艺术旅游规划”艺术产业的新发展模式。近年来，鲁文房地产和主题镇备受关注，但其艺术规划和知识产权建设往往缺乏与当地文化和周边形式的有机联系。通过实地调查和深入分析，项目组在浙江省海盐山水刘琦天堂艺术品经销商街种植了一批与地域文化相关的知识产权故事和雕塑作品，探索艺术进入鲁文镇的有效途径。
《艺术IP赋能商业实体的路径探索——以浙江海盐山水主题小镇商街项目为例》项目成果展示(导师:陈安莹、赵子龙、高振江)
《艺术IP赋能商业实体的路径探索——以浙江海盐山水主题小镇商街项目为例》项目成果展示面板组4 01030
《艺术IP赋能商业实体的路径探索——以浙江海盐山水主题小镇商街项目为例》项目小组报告(组长:程益铭小组成员:林智勇、孙楠楠)组4在《艺术IP赋能商业实体的路径探索——以浙江海盐山水主题小镇商街项目为例》主题下探讨“艺术社区文化服务”艺术产业的新发展模式。项目组帮助北京东四胡同博物馆建设社区图书馆，解决社区空心化和文化服务供给不足的问题。
项目团队以“胡同文化共享主题图书馆”为导向，通过多功能空间设计，将多种形式植入小空间。项目组对胡同文化进行了现代语境转换，使社区图书馆成为传承胡同文化和保存胡同记忆的文化空间。项目组对图书馆进行了试运行，并对可持续的商业模式进行了有益的探索。
《共享·互生——社区图书馆设计与运营》项目成果展示(讲师:陈安莹、赵子龙、王翰)
《共享·互生——社区图书馆设计与运营》项目成果展示板完成论坛下午(5-10组学生发言)第5组01030
《共享·互生——社区图书馆设计与运营》项目小组报告(小组组长:小阴军，小组成员:卢崔明、陈谢茹)第5组以01030为主题探讨“艺术酒店”艺术产业的新形式随着文化消费水平的提高，艺术与酒店越来越相关。项目团队依托济南荣创万达文华酒店，尝试将艺术融入酒店空间。对于酒店来说，艺术可以使他们避免同质化，提升他们的文化水平。就艺术而言，与酒店的结合可以拓宽促销渠道，丰富艺术的价值转化形式。项目团队不仅将艺术品植入酒店，还探索艺术实现的创新形式。
《共享·互生——社区图书馆设计与运营》项目成果展示(导师:王建华、赵子龙、王婷)
《共享·互生——社区图书馆设计与运营》项目成果展示小组6 01030
《艺术介入济南融创万达文华酒店》项目小组报告(组长:文博小组成员:陈静静、飞博)小组6在《艺术介入济南融创万达文华酒店》主题下探讨“非物质文化遗产教育与房地产”艺术产业的新发展模式。
项目团队帮助北京东四胡同博物馆引入非遗产体验课程和文化创作活动，将非遗产教育与文化地产相结合，在老城文化空间引入娱乐性强、富有地域文化特色的非遗产体验课程，探索形成一套可再生、可持续的商业运营模式，拓展非遗产教育产品的应用领域。
《艺术介入济南融创万达文华酒店》项目成果展示(讲师:陈安莹、赵子龙、魏进)
《艺术介入济南融创万达文华酒店》项目成果展示面板组7 01030
《艺术介入济南融创万达文华酒店》项目小组报告(组长:高丽小组成员:郑哓晖、张生)组7在《基于非遗教育的东四胡同博物馆文化服务》主题下探讨“民族文化与商业空间”的实现路径。万达集团的酒店根据不同的消费水平分为五类:瑞华、文华、嘉华、金华和美华。项目组承担了万达拉萨万达文华(豪华)酒店一楼大堂二维雕塑装置、22楼入口大堂接待处背景装置、22楼旋转楼梯三维多媒体装置的艺术配置。如何将藏族文化融入艺术创作，与现代酒店空间相协调，是该群体关注的焦点。
《基于非遗教育的东四胡同博物馆文化服务》项目成果展示(导师:赵子龙、李昭、王婷)
《基于非遗教育的东四胡同博物馆文化服务》项目成果展示面板组8 01030
《基于非遗教育的东四胡同博物馆文化服务》项目小组报告(组长:徐山小组成员:田金丽、林锴)组8以《基于非遗教育的东四胡同博物馆文化服务》为主题探讨“艺术互联网”的行业前沿话题。移动终端是新时期大众消费的新渠道。
在艺术行业，如何通过互联网渠道对偏向少数民族消费的陶瓷艺术品和创意产品进行大规模营销，值得探索。项目团队依托自有陶瓷手摇品牌“瓷器与情人”，设计、制作、销售了一套整合方案，研究了互联网营销模式下的互联网定位、客户群肖像、营销策略、知识产权以及自主媒体平台的品牌建设。
《拉萨万达文华酒店艺术品策划方案》项目成果展示(指导者:陈安莹、赵子龙、魏进)
《拉萨万达文华酒店艺术品策划方案》项目成果展示面板组9 01030
《拉萨万达文华酒店艺术品策划方案》项目小组报告(小组组长:祝玉锋、小组成员:徐万陵、张峥)组9探讨了传统流程企业在《拉萨万达文华酒店艺术品策划方案》主题下“知识产权运作”的方法和途径。项目团队基于学员拥有的汝瓷“见歌”品牌。通过对汝瓷历史文化的研究，以宋代文化和宋徽宗为主题进行知识产权创作和产品设计，并将汝瓷背后的故事告诉现代公众，特别是年轻人。紫禁城研究者、汝瓷继承人和平面设计师组成的三人团队将文物、非物质文化遗产和现代设计联系在一起，为传统工艺产品和传统文化知识产权、现代设计和营销的结合提供了参考样本。
《拉萨万达文华酒店艺术品策划方案》项目成果展示(讲师:陈安莹和赵子龙)
《陶瓷文创品牌+互联网营销模式的探索——以“瓷与良人”品牌为例》项目成果展示小组10 0103006-9536 《陶瓷文创品牌+互联网营销模式的探索——以“瓷与良人”品牌为例》项目小组报告(小组组长:周韩猛小组成员:徐腾飞和王翰)小组10在《陶瓷文创品牌+互联网营销模式的探索——以“瓷与良人”品牌为例》主题下讨论与“文化输出”相关的艺术产业新主题。中国优秀的文化艺术需要有全球视野和立足于世界。然而，当前文化出口面临着许多亟待解决的问题，如出口渠道有限、商业模式不明、业务流程复杂、进出口关税政策复杂、国内外标准不一致等。以芝加哥万达文华酒店为基础，项目团队探索了一个现实可行的艺术品跨境流通计划，并找到了一条文化出口的新路径。
《陶瓷文创品牌+互联网营销模式的探索——以“瓷与良人”品牌为例》项目成果展示(讲师:陈安莹和王建华)
《陶瓷文创品牌+互联网营销模式的探索——以“瓷与良人”品牌为例》项目成果展示板论坛从上午9336000开始，一直持续到晚上18336000。十组学生与评估嘉宾、实践指导者和现场观众进行了热烈的交流。嘉宾们的精彩评论激发了学生们的思考，引起了在场观众的浓厚兴趣。项目负责人陈安莹总结说，以上十组实际项目都是甲方提供的真实项目，虽然项目规模不大，但“麻雀虽小，五脏俱全”，为学生提供了难得的实践机会。这些项目的共同之处在于，它们超越了传统的艺术管理模式，体现了“艺术产业”的新时代特征、艺术的跨界融合和艺术的经济性
新时期新工业——总书记习近平在艺术行业新实践人才培养计划毕业论坛上指出:“经过长期努力，中国特色社会主义进入了一个新时代，这是中国发展的新历史方位。”随着人们生活质量的提高，中国艺术产业进入了一个新的历史发展时期，新的形式和新的模式层出不穷。对创新型实用人才的需求日益增加。在这样一个时代背景下，发展艺术行业新型实用人才的培养尤为重要。
国家艺术基金管理中心领导及评审专家参观竣工展
新时代新产业——新实用人才培养项目竣工展现场
竣工展苏州刺绣体验班(由姚卓主持)
竣工展漆艺体验班(由费波主持)
竣工展雕漆体验班(由张晓宇主持)
毕业展体验课程 2019年国家艺术基金艺术人才培养资助项目《“见宋”IP塑造及运营》，由清华大学主办，清华大学美术学院艺术史与理论系承办，清华大学文化经济研究所、广孔安石(上海)企业管理有限公司、北京郭毅公盘文化发展有限公司、北京康纳艺术设计有限公司等机构协办。 项目负责人陈安莹、项目组成员赵子龙、王建华、李昭、赖方静、马杰、班长文博、程益铭等。在项目实施过程中，所有学生、协办单位和实习合作单位都给予了全力支持。
项目组拍了一张照片。2019年春天，项目招生专家组从全国260多名申请者中挑选了30名优秀青年学生。2019年6月至10月，在知名专家学者和行业精英的指导下，30名艺术创作、评论和管理人才在清华大学完成了两个阶段的集中学习。他们被分成10组，前往项目现场进行实地调查。经过各组的讨论、创作、设计、实施和总结，他们被收集到艺术行业的10个前沿实践案例中。毕业论坛和展览以“新时代、新产业”为主题，各项目组进行现场报道，呈现以上10个研究实践案例。同时，还举办毕业展览，展示作品、模型、图表、项目实施过程和结果分析。展览结束后，项目团队将进一步完善最终报告，预计该报告将于明年正式发布。2019年国家艺术基金《“见宋”IP塑造及运营》艺术人才培养资助项目立足于新时代，探索艺术产业的新形式和新模式，培养艺术产业急需的新型实用人才。为艺术管理专业建设和人才培养积累了示范性和可扩展性经验，在新时期中国艺术产业的创新发展中发挥了学术引领作用。(清华大学美术学院艺术史与理论系投稿)
参加者和项目组在清华美术学院甲区一楼展厅合影。
毕业展览和论坛背景板
