书法技术与书写心情哪个更重要？
时间：2019-10-14 来源： 作者：华纳艺术网 点击次数：
古人说，好的书法作品需要好笔、好墨、好纸、好天气、好心情，五样好东西都是好的。这是一个技术前提，不能开车的人，怎么能奔驰宝马呢?控制笔和墨水的能力是产生好作品的根本原因。但情绪也很重要，情绪有助于发展技能。在对书法的各种认识中，人们最熟悉的可能是“练书法可以平静下来”和“练书法可以延年益寿”。江河湖泊书法培训机构曾多次从这样的角度来招揽学生。哪里是书法的普及，很明显，诱饵是书法，开门收钱。宁静只是书法的必要条件，而不是充分条件。宁静不是古代书法的目的。长寿也是如此。没有大数据证明书法是延年益寿的良药。书法是文人生活的基本技能，不是延年益寿的良方。如果是这样，秦始皇就不需要去找丹，王羲之也不需要觉得“我不知道老年的来临”。书法是书法，不是不朽。
让书法回归自身，回归技术层面，远比“神化”更有价值。书法就是要写好，就是要把写提升到艺术欣赏的境界。古人说:“住在书中，令人愉快，令人惊奇。”没有经过专业的书法训练，他们的心情是好是坏，对书法创作没有影响。王羲之的《兰亭前言”是“简短易懂,最后是结束”,“不要你伤心”,为他的侄子“颜真卿的《手稿”和“悲伤”,苏东坡的诗在寒冷的食物Huangzhou”充满了丰富的生活情绪,家庭和国家的感情,和他们的安静?它是安静的吗?如果没有深厚的书法功底，那静呢?如果不安静怎么办?
关于书法有两种解释:建中和启宗。前者强调技术的优先性，笔的重量，墨的深度，干与湿，一定要刚硬，眼形，前后，起头一定要准确，重点，才是真正的后人。后者强调思维的优先性，只要心里有一个格局，有一颗起伏的心，读万卷书，行万里路，当你挥动一毫米，就能同时满足左右的源泉，并拥有细腻的笔墨。谁对谁错?在我看来，他们都是，不是所有人都是。
证据是假的。在前一种情况下，如果教条是僵化的，所生产的东西只不过是一个有教养的手艺人。抬头一看，是两位国王。看两边，是苏黄。转过身来，像赵东一样。仔细看，这只是古人的胚胎。更重要的是，他们已经掌握了一些古老的汉字。无论他们走到哪里，他们都是那些作品，被称为“新鲜的举动，吃遍天空”。当被问及这个秘密时，他们装成聋哑人，装扮成神和鬼，装成“uh-ah pie”。总之，“享受”是可以的。拿一个红包，混一顿饭，明明混了江湖，却常常假装藏在城市里。在后一类中，对笔墨有粗浅认识的人是庸俗的。然而，他避免写作和写作，并把自己作为一个学者和知识渊博的人。很明显，钢笔和墨水都不太好，但图案太大了。很明显，这条线是过不去的，但要说人际关系是很宽的。显然，结构是混乱的，不是要点，而是说人的气质，跟着市场走。拳头打死了老师，最后变成了“这米纸很贵”、“这架很精致”，然后相视一笑，变成了不起眼的“哈哈哈”。
对于书法创作来说，技术永远是最重要的。线、结构和规则是相互联系的。线条的基本技巧取决于时间和精力的分配。没有捷径。线条之间的关系产生了结构。词与词之间的关系产生规则。如何巧妙处理各种关系是一项技术性活动。古人说，“盖天”、“抬地”、“左让”、“右让”、“横肩”、“直卓”、“三合一”、“三合一”、“二合一”、“三出”、“四位一体”等方法都是技能。这样，如果书法家没有遇到“智慧大师”，完全依靠直觉和自我意识，那么许多技能就会成为障碍。教师，传道，教导和解决问题。指出各种技巧，解释各种关系和规律，“破剑”、“破刀”、“破枪”、“破鞭”、“破绳”、“破手”、“破箭”、“破空气”。每个动作都有它的起源和发展。如果你不知道这些技巧，完全依靠错误、残酷或希望自己心情好，想要成为书法家，这是荒谬和荒诞的。
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