艺术作为生活方式
时间:2022-06-12 来源: 作者:华纳艺术网  点击次数:
布里洛何姿
艺术通常是指艺术品,所以艺术研究通常是指对艺术品的研究。比如艺术史是指艺术品的历史,艺术批评是指对艺术品的描述、解释和评价,艺术理论也是关于艺术品的理论。然而,“艺术”这个词可以与事物或物体联系起来成为艺术作品,也可以与人或主体联系起来成为艺术家。当然,艺术品和艺术家很可能是相互依存的。艺术品被认为是艺术家生产的东西,艺术家被认为是制作艺术品的人。于是,艺术作品和艺术家在相互定义中陷入了循环论证,就像理解先有鸡还是先有蛋一样困难。但是,我想说的是,艺术家很可能比艺术作品更重要,我们有可能把艺术作为一种生活方式去实践,最终把人变成艺术家,而不是把东西变成艺术作品。
先说20世纪下半叶以来甚嚣尘上的“艺术终结论”。
其实早在19世纪就出现了“艺术终结论”,其中以黑格尔的理论最为著名。在黑格尔看来,艺术是观念的感性显现。它是观念性艺术作品的精神内容,感性表现是艺术作品的物质媒介,二者缺一不可。没有精神内容的物质媒介不是艺术,只是物件;没有物质媒介的精神内容不是艺术,而是哲学。随着思想的不断发展,最终会有非常丰富深刻的精神内容,以至于无法用任何物质媒介来表达。这时艺术的使命就完成了,哲学将取代艺术成为思想自我实现的主要形式。黑格尔的“艺术终结论”是从他的哲学体系推导出来的,对艺术界影响不大。实际情况并不像黑格尔想象的那样。黑格尔发表《艺术终结论》时,艺术不仅没有终结,而且方兴未艾。而晚于黑格尔的法国画家保罗德拉罗什和英国思想家约翰穆勒在绘画和音乐上感受到的危机,不是从理论上推导出来的,而是从现实中观察出来的。当德拉罗什第一次看到银摄影制作的照片时,他宣称:从今天起,绘画已死。穆勒感叹,有了乐谱技术,音乐的可能性几乎被耗尽,音乐家再也无法创作出新鲜感十足的音乐作品。20世纪下半叶流行的“艺术结论”大多是从现实中观察出来的。正如“艺术终结论”的倡导者阿瑟丹托所宣称的那样,当他在1964年看到沃霍尔的《布里洛盒子》在纽约Stable Gallery展出时,他意识到了艺术的终结。因为沃霍尔的盒子和杂货铺里的包装盒一模一样,说明一个东西之所以成为艺术品,根本原因不是这个东西本身,而是这个东西以外的东西。丹总结说,这种点石成金是理论上的解释。正是通过理论解释,沃霍尔的“盒子”变成了艺术作品,由于理论解释本身不是艺术,而是哲学,丹托和黑格尔一样,宣称艺术终结于哲学。具有讽刺意味的是,不是艺术品的物件却成了资本追逐的对象,而点石成金的理论却依然无人问津。不久前,纽约佳士得以1.95亿美元的高价拍出了沃霍尔的《枪击玛丽莲》,而创下天价的作品只是丝网版画。
事实上,丹托在阐述他的“艺术终结论”时,明显受到了禅宗的影响。他多次引用清远韦信禅师耳熟能详的禅语,认为艺术作品与非艺术作品的区别,就如同“看山只是山”与“看山是山”的区别。禅宗的顿悟理论确实给了丹托一个重要的启示,但如果丹托真的能把禅宗精神进行到底,他或许会把理论重心从艺术作品转移到艺术家身上。丹爬到了山顶,但是他再也走不动了。丹陀最终没能刺破覆盖在艺术品上的窗户纸,原因是多方面的,其中之一就是艺术品的拜物教阴影挥之不去。只要打破对艺术作品的拜物教,就有可能把关注的焦点从艺术作品转移到艺术家身上。
其实早在两千多年前,苏格拉底就发出了这样的感叹:为什么我们要花那么多的时间和精力把木头和石头雕刻成精美的艺术品,而不是花时间和精力把自己做成“艺术品”?苏格拉底的问题依然发人深省。然而,今天,人们面临着更尖锐的问题。即使我们花费了巨大的时间和精力,我们也不一定能保证我们创造的是艺术作品,因为艺术和非艺术的界限已经模糊了。尤其是在机械复制技术日益发达的今天,艺术的独特性受到了严重的挑战。一旦人工智能能够做出完美的艺术作品,艺术家手工作品的神话将会破灭。不幸的是,艺术的防线正被人工智能彻底攻破。
然而,即使人工智能能创作出远超艺术家的作品,我也不认为艺术真的结束了。就像现代交通技术在克服距离上远远优于人类跑步一样,人类跑步并没有被取代。相反,人类跑步获得了一种全新的意义:人类跑步的目的不再是为了克服距离,而是为了锻炼和开发身体潜能。更重要的是,当人类摆脱了克服距离的目标后,很可能会跑得更快,体态更优美。
艺术也是如此,机械复制取代的是知性的艺术作品,而不是艺术家。艺术活动的结果是双向的,既可以产生艺术作品,也可以产生艺术家。当艺术作品可以被机械复制时,艺术家就成为艺术活动的重要成果。这是我反复强调的。在今天,将艺术作为一种生活方式尤为重要。从美育的角度看,培养人才是艺术活动的重要目的。根据我的推测,苏格拉底认为一个人像一件“艺术品”并不是字面意义上的美,因为据说他有
己就长得不太好看,而是具有明显风格的人,这种风格源自他的情感特质。人生在世的一个重要目标,就是活出自己的风格、自己的样子。基于情感特质的艺术风格,没有高低,只有不同。理想的社会里生活着同样的不一样的人——同样的是境界,不同的是风格。只有将艺术作为生活方式来实践,人才可以保全做人的尊严,才不至于被人工智能所取代。 (作者系北京大学艺术学院院长)
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