艺术的翅膀应该自由生长
时间：2022-03-22 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
艺术分级出现在2000年左右。与音乐舞蹈分级相比，起步较晚，但发展迅速。从1998年全国书画定级委员会成立到2004年原文化部部务会议通过《社会艺术水平考级管理办法》，短短6年时间，艺术定级已经形成了系统化、规范化的模式。
《美术考级简介》中国美术学院社会艺术水平考试中心强调美术考试是“美术教学的辅助评价手段之一”。不难理解，艺术考级的初衷是社会层面的一种美育形式和辅助手段，其理念更倾向于提高和促进人们的精神文明生活。
从理论上讲，艺术分级的出现是社会需求的结果。然而时至今日，艺术分级已经成为一种常规，引起很多人的反对，有声音建议取消艺术分级。这种质疑主要来源于考试的功利性和对艺考等级价值的误解。随着艺术分级的出现，一些机构根据相关制度逐渐形成应试培养模式，不仅背离了艺术教育的目的，也将艺术分级推向了功利化。由于艺术定级是一种辅助评价的手段，也会成为专业评价的考量因素之一，所以出现了很多过度解读艺术定级作用的行为，导致很多人不理性地对待艺术定级，而这也背离了艺术定级的初衷。同时，还有创造力的思想禁锢，正是源于功利主义的艺术分级观和过分注重应试教育的弊端。当艺术的培养和创造力的发展达到制度化的评价标准，也就凸显了艺术分级应该体现的东西。
另一方面，艺考的目的和宗旨是重在美育。为什么“普及艺术教育，提高国民素质”的中心思想没有得到发展，值得我们深思。蔡元培先生提出“以美育代宗教”的口号至今已有100多年。他曾在《美育实施的方法》一文中说：“学生不常上学，离校的人很多，我们要给他们一个美育的机会，所以需要社会美育。”除了学校美育，还需要更广泛的社会美育，但这种美育不应该重新陷入考试的漩涡。尤其是儿童和青少年，他们对探索世界充满好奇，美好的事物能激发他们无限的创造力和想象力。过早形成固化思维，不利于他们德智体美全面发展。美育应该是培养人的审美眼光，让人有一双发现生活中的美，在感受中创造，在创造中传承的眼睛，而不是着眼于一个证书。
美育是多元的。除了培训机构，还有很多组织和团体是社会美育的重要力量。当年，蔡元培先生提出设立“美术馆、艺术展、音乐会、剧院、影剧院、历史博物馆、古物展览、人类学博物馆、自然历史展览和植物园、动物园”等社会美育机构。今天，我们已经拥有了上述所有的机构，甚至像美术馆、博物馆这样的场所也越来越丰富多样，这些机构也在不断地向公众开展公众教育活动，践行着“普及艺术教育，提高国民素质”的理念。我们要善于利用这些机构的公共教育功能，真正实施美育。
以美术馆的公众教育为例。随着近年来公众对儿童青少年教育的日益重视，美术馆开展的美育活动也越来越活跃，而且兼具创造性、启发性和教育性。很多博物馆、美术馆在开展公众教育和美育活动时，不再局限于以教学为主的绘画和创作课。而是充分结合自身资源，通过与展览、展示、丰富的活动相结合，为少年儿童提供更广阔的美育空间。此外，这些活动
美育不仅仅是传统简单的课堂和训练模式。美育作为一种有内涵、有修养的精神文明建设，是丰富的、潜移默化的。特别是对青少年儿童的美育，要保持开放性和多样性，抛开功利性和仓促性，在学校美育和家庭美育的基础上，结合社会美育，多元化发展。我们都希望孩子能插上一双艺术的翅膀，但这些翅膀要自由生长。
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