中国工艺美术馆、中国非物质文化遗产馆落成开馆——新文化地标展现中华瑰宝魅力
时间：2022-02-28 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
【艺境观象】
12800块石材、2674块玻璃、1450块金属格栅……经过千余个日日夜夜的奋战，一座新的文化地标在北京拔地而起，它就是新近落成开馆的中国工艺美术馆、中国非物质文化遗产馆，由此填补了我国工艺美术和非物质文化遗产国家级博物馆的空白。
中国工艺美术博物馆和中国非物质文化遗产博物馆位于北京中轴线的北延长线上，西侧为奥林匹克森林公园，东侧为中共党史陈列馆，北侧为中国科技馆，南侧为中国历史研究院和国家体育场“鸟巢”。一条蜿蜒的水系贯穿其中，连接生态、科技、文化和奥运主题，形成一个新的文化集群。
“多宝格”里的传统与现代
中国工艺美术博物馆和中国非物质文化遗产博物馆建筑面积91126平方米，建筑整体设计理念吸收了中国古典建筑的精髓。建筑平面中轴线左右对称展开，自下而上的石基、透明平台层、漂浮建筑层呈三个阶段，体现了中国传统建筑的和谐之美。博物馆的地上建筑有六层，最高的两层相距六米。凌空的造型灵感来源于中国传统工艺美术精品杜宾箱，寓意其内部珍藏和展示国宝级艺术珍品。
博物馆外表面肌理采用暖色铜幕墙材料，图案借鉴中国古典建筑中花窗、仿古框架的多宝构图。通过对传统图案的抽象化，形成了具有工艺美术特色的独特创新图案。金属格栅的装饰手法对室内空间起到了有效的遮阳作用，镂空的形式呈现出自然生动的光影变化，使整个建筑显得灵动多彩。博物馆除了突出传统的设计理念，还以现代科技和信息化管理助力博物馆建设，将中国传统之美与现代智慧相结合。
中国工艺美术博物馆成立于1990年。在2008年搬离原址后，由于各种原因，其业务处于停滞状态。中国工艺美术博物馆和中国非物质文化遗产博物馆是中共中央、国务院在“十三五”期间确定的国家重点文化设施。它们是展示中华优秀传统文化、弘扬中华民族审美和社会主义核心价值观、树立文化自信和民族自信的国家级文化殿堂。该馆于2019年3月奠基，2022年2月正式开馆，历时近三年完成。
文化和旅游部党组书记、部长胡和平指出，博物馆的开馆，标志着我国又增加了一个代表国家和首都文化形象、彰显新时代文化繁荣发展的重要文化地标。胡和平强调，中国工艺美术博物馆、中国非物质文化遗产博物馆要助力中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展，积极构建科学、合理、立体的收藏体系和展示体系，做好藏品保护、展览展示、学术研究、公共服务、交流合作等工作。让工艺美术和丰富多彩的非物质文化遗产“活起来”。
千余件瑰宝，溢彩流光照古观今
开幕展“中华瑰宝——中国非物质文化遗产暨工艺美术展”共分为八个板块，分别是大师作品、上古余音、万方之乐、丝路之舞、黑粉传奇、以乐器传播文学、中国的春节、盛世辉煌，以及工艺美术、古琴艺术、传统乐器、丝绸之路壁画、戏曲、石的展示。
中国艺术研究院院长、中国工艺美术博物馆和中国非物质文化遗产博物馆馆长韩子勇表示，中国的非物质文化遗产浩如烟海，“中华瑰宝”展览以文化的光辉、艺术的魅力、精美的形式、易于展示和示范的内容为抓手，力求展示中国传统工艺美术和中国非物质文化遗产在坚守中国文化立场、传承中国文化基因、展现中国审美风貌方面的伟大成就，其中大量展品为f
中国工艺美术历史悠久，丰富多彩。它们是具有重要国际影响的传统文化形式之一，是极具传承和发展活力的非物质文化遗产。在南区一楼展厅的“大师”板块，玉山《岱岳奇观》、玉花荀《含香聚瑞》、玉梁篮《群芳揽胜》、玉屏插《四海腾欢》四件玉器国宝悉数亮相，引来观众的惊叹。这四宝从主题选择、形式设计到完成，历时八年。它们是由40多位著名玉坛大师和技艺精湛的大师组成的创作团队和数十位知名专家学者组成的咨询团队精诚合作而成。在展厅的另一侧，“新时代中国好工艺”单元按照“材料精美、工艺精湛、艺术魅力、时效性”的标准，呈现陶瓷、染织刺绣、漆艺、雕塑、金属工艺、玻璃艺术等门类的精品近90件。
晚唐时期，古琴《枯木龙隐》是钢琴界的名器，是镇馆之宝。据中国艺术研究院音乐研究所副所长冯卓辉介绍，这架钢琴已经演奏了上千年，至今仍保持着它古老的音色。古琴作为“文人四艺”的领军人物，是中国器乐艺术的集大成者，古琴艺术基本涵盖了琴系、弦乐、琴谱、钢琴音乐家、钢琴音乐、钢琴历史、钢琴歌曲、钢琴理论、钢琴学派等领域，形成了由乐、谱、法、论、派、艺组成的完整的钢琴学习体系，在新时期，古琴艺术成为非物质文化遗产保护的成功范例， 继承和发扬了盛世的“上古之音”，琴乐演奏中人与琴、乐与思和谐的洒脱境界，也成为中国人文精神的集中体现。
中国传统乐器文化历史悠久，种类繁多。在“万方乐奏”板块，从祖孙三代“血浓于水”的北方笙管，到风格古朴的福建南音；从独具法制“灵活多变”的潮剧音乐到基础扎实的戏曲声腔“百花齐放”；从铿锵铿锵、形态各异的芦笙，到以成龙的西域风情为特色的木卡姆，无不体现着和谐的文化意蕴，都演奏着弦管的盛世之音。观众除了看展品，还可以戴上耳机听《广陵散》101《文王操》等名曲。福建泉州的张先生看到南音的介绍，感觉特别亲切。”他自豪地说
南音是中国传统音乐文化的‘活化石’，现在很多到泉州旅游的人们都会去听上一段南音演出，去听吧，你会爱上它的！” 听罢悦耳的竞奏，但见别具匠心的洞窟设计，引人入胜。作为国内在壁画临摹、研究方面跨度最大的一次集中展出，“丝路丹青”板块带领观众从龟兹开始沿丝路东行，穿越四世纪到十四世纪的千年时光，终于敦煌。这里不仅呈现了壁画传摹的众多作品，体现出艺术家和文保工作者共同协作的成果，且在展览现场再现了壁画传统制作工艺。丝绸之路沿线石窟壁画在媒介、颜料、绘画技艺、壁画内容、艺术风格的传摹保护与创新，成为在新的历史条件下共建“一带一路”，加强文明对话，共同构建人类命运共同体的重要成果。
方寸之间，朱文白文交错；石驳刀划，纸上气象万千。在“藉器传文”板块，展出了海内外极具代表性的百位篆刻家，以中国传统文化经典《论语》警句篆刻的作品共百件。中国艺术研究院篆刻院院长骆芃芃表示，这一百件篆刻作品以寿山石为载体，是中国艺术研究院的珍藏，观众不仅能够领略老中青三代篆刻家不同的艺术风采，同时能够以独特的方式重温中国文化经典。在金石拓本、印谱展区，则撷集了国家级收藏机构珍贵藏品。其中，印谱从中国艺术研究院珍藏的三千余册中精选出25种，共292册，不乏珍稀版本。
作为中国特有的、百姓喜闻乐见的艺术形式，年画大多用于新年时张贴，烘托年味，含有驱凶避祸、祈盼盛世祥瑞之意。此次“神州迎春”板块展出的年画，来源于天津杨柳青、四川绵竹、福建漳州、江苏苏州桃花坞、山东高密、河北武强等地，别具特色的差异化表达缤纷多姿，意蕴丰厚。观众还可以坐下来，欣赏一段动画短片，听听年画里的故事与传奇。
古老的戏曲艺术亦雅亦俗，宜古宜今，书写着“粉墨传奇”。展厅中，大量艺术精品反映着中国戏曲的艺术形态与活态传承，昆曲艺术的经典剧目《牡丹亭》选段也于元宵佳节在馆内上演。“万紫千红尽开遍。满雕栏宝砌，云簇霞鲜……”古色古香的木结构戏台之上，杜丽娘与柳梦梅亦真亦幻的爱情故事精彩演绎，台下座无虚席。来自北方昆曲剧院的演员潘晓佳饰演杜丽娘，她说没有想到在这个国家级文化殿堂里，还有这样令人惊艳的戏台。“昆曲被联合国教科文组织列为‘人类口头和非物质遗产代表作’。相信这里一定会成为昆曲迷们的热门打卡地。”
展览设计了多个互动环节，观众不仅可以通过扫描二维码观看、收听展品的讲解，还可以在现场参与拓本、书法、篆刻等演示体验活动。展览期间，馆内还将进行戏曲、音乐、民俗系列表演，并邀请相关行业专家学者开展学术讲座。
以丰富馆藏、精品展览、创意产品、优质服务满足人民文化需求、增强人民精神力量，用心用情用力讲好中国故事，开馆后还有很长的路要走。韩子勇表示：“我们将从各方面不断完善，注重长期形象打造，加强内容建设，让场馆成为有灵魂、有温度、有血肉的活的生命体。”
本文来自亚星艺术网 转载请注明
上一篇
下一篇
