让金石开出美丽的花瓣——篆刻家杨华印象
时间:2022-01-15 来源: 作者:亚星艺术网  点击次数:
不久前,篆刻家华阳得到了西泠印社出版的《西泠公益行名家系列杨华卷》集,印刷精美,赏心悦目。这是华阳出版的30多部作品之一。近年来,他的创作努力在数量和质量上都有了质的飞跃。曾获第五届中国书法兰亭优秀奖等十余项国家级奖项。他说:“写作、雕刻和绘画是我从小就喜欢的东西。它们是我自己的理想。等我长大了,还是可以从事这个行业,有一点小成就。也可以说,我实现了自己的理想,所以我很幸运。”
华阳对书法和篆刻的研究可以追溯到他的童年。当时他喜欢雕刻和绘画,初中的时候就已经尝试创作篆刻了。但他真正对篆刻产生兴趣并痴迷至今已近10年。在谈艺术欣赏时,著名艺术学者蒋勋说过这样一句话:“好的艺术创作往往是创作者执着的执念。在现实世界中,我们大多数人都在追求‘理性知识’(判断和选择的能力),真正的理性知识在涉及深度的时候可能并不是对错和选择。即使没有答案,也只是一种接近‘妄想’的专注和坚持。”
华阳就是这样一个痴迷于书法篆刻的人。我是晚睡的“夜猫子”,但他比我晚。往往第二天早上打开微信,就能看到他凌晨两三点发到朋友圈的创意视频或图片。他创作篆刻的时间最长,连续六七个小时,废寝忘食,有时甚至通宵达旦。我还清楚地记得,有一次我见到他,看到他的胳膊上缠着绷带,我问了才知道。正是因为长时间的雕刻,用力过猛,手指受伤,才显示出他的勤奋。当然,这还是源于爱。他热爱书法、篆刻,痴迷于此。他说:“这是一门小技能在路上培养,小技能包含在路上的艺术。书籍印刷根植于传统,吸收了古代先贤创造的精华和养分。大中国有五千年的历史,中国古代的古典艺术让我受益终生。"
学习华阳和篆刻,注重从中国几千年的传统文化艺术中吸取营养,吸收前人的成功经验和艺术实践,夯实基本功。他说:“如今,许多印度人不拘泥于老话,所以他们使用创新的词汇。但是,任何事物都离不开它的祖先,印章连在一起,尊古是一门新的艺术,所以要注意保存古意。”他经常琢磨和研究龟甲兽骨拓片、钟鼎、秦砖汉瓦,仔细研究它们的原理,体会如何玩刀。在他创作的印章中,古代经典印章的元素随处可见。
已故学者袁伯承曾说:“除了魏碑,还应该追溯到汉简、金文、甲骨文,最后回到唐朝,当时的唐人还在那里实行法律;从唐朝到晋朝,晋人非常重视神;再看宋朝,宋人谈安逸,可谓一书。”实话实说。“从书里印”和“印外求印”都是书法家。没有书法艺术的修养和了解,很难熟悉篆刻艺术。此时,华阳深有感触。篆刻之路是一个细致的书法篆刻过程。华阳明白,没有深厚的书法功底,篆刻之路不会长久。他从魏碑汉简书法艺术中寻找篆刻的真谛和灵感,深入研究魏晋书法、汉印和当代篆刻大师的作品,游走古今,取长补短,兼收并蓄。徜徉在石与石的韵中,日夜待在池中,耕田不断,不断练习和丰富自己的知识,为基本功打下坚实的基础。特别是在创作一件作品之前,他要根据篆刻内容仔细研究篆刻的姿势、字的结构和布局,然后果断地进行剪裁,雕刻出来的篆刻线条灵动自然大方。
华阳明白“功夫无以言表”的道理,所以他从未放弃对艺术内在修养的追求,不断学习中国传统文化来丰富自己的内心世界。在对传统文化艺术的虔诚追求中,我充实自己,提升自己。在他笨拙而锋利的玩刀中,以刀为笔,呼应着生命的内在形象,他做出了“石头的心,有美丽的花瓣”。华阳的篆刻作品,除了其独特而深刻的古意外,模仿古而不拘泥于古,使其作品有“古貌而空灵”之韵;他的作品雄浑浑圆,犀利犀利,意生动,姿态优美;清新大气不失优雅,简约优雅不失新鲜感。华阳的篆刻作品丰富和谐,古拙的金石气息浑厚。
本文来自亚星艺术网 转载请注明
上一篇
下一篇