菊香沁石
时间：2021-10-14 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
元佚名丛菊，139.876.3厘米，台北故宫博物院藏。
菊花在中国文化中有其特殊的象征。自古以来，中国人就喜爱和崇拜菊花，这是符合民族文化传统的。首先，它象征着人们的正直，崇尚优雅和干净。自从陶金圆明写了《东篱下取菊花，悠然见南山》这首诗后，人们对菊花的坚韧与孤傲气节的理解趋于一致，将菊花与梅、兰、竹并列为“四君子”。其次，菊花也被一些学者和诗人视为表达悲伤的对象。比如李清照的诗说：“东篱暮饮酒后，暗香袖。不死，帘卷西风，人比黄花瘦”，她对丈夫的思念一直沉浸在菊香中；再者，由于1999年重阳与9月菊花盛开的巧合，菊花寓意吉祥长寿，引起了广泛关注。
欣赏菊花的人越多，用菊花作为艺术表达的作家就越多。在中国绘画史上，宋代画家关注菊花。南宋传下来的《丛菊图》，以扇子的形式向我们展示了当时的一幅菊花画。元人制作的《丛菊图》与南宋的《丛菊图》相差甚远。因为前者菊花少，内含物薄。这张元人的照片已经是一幅气势饱满、画面复杂的巨幅菊花作品。(见右图)
《丛菊图》在元代有其独特的创造。在丝绸的材质上，图中塑造了数百朵菊花，以奶白色为主，辅以淡蓝色、紫色、浅紫色、浅黄色等不同颜色的菊花。花多但不娇艳，花头以大为主，有平顶、积顶等不同形式。菊花的花枝是花朵的支撑。这部作品的分支基本都被中心勾住了，浑厚自然。虽然有很多重叠的叶子，但层次还是像大自然本身。
这部作品最大的特点就是对菊花环境的匠心独运。画中有一些湖石，但形状不限于石头，像石头而不是石头，乍一看有些像树。石构上有许多孔，用笔简洁、细腻、通透。菊花围着石头转，石头充满香味，迎合灵石。菊花的蔓延和石头的粗犷，菊花的骄傲和石头的坚韧奠定了作品的良好风格。作品中上部画了几只蝴蝶、蜜蜂和蝗虫，增加了画面的生动性。关于作品的环境有两种猜想：一种是有钱人的后花园，一种是狂放的秋景。其中“奇石溪湍泉”按画面场景分析(见《故宫书画录》卷八，卷四十四，页七十四)，应属后者。
花鸟画逐渐引起东晋南北朝画坛的注意。虽然它成为一门独立的学科晚于人物画和山水画，但它与人们的生活息息相关，不亚于前者，在五代两宋时期已经成熟。工笔花鸟画占据主导地位，元代《丛菊图》作品的特点证明工笔花鸟画还是有优势的。花多而不乱，花形的正面音高多变。花头饱满圆润，花梗自然穿插。虽然花和叶是叠加的，但也有层次。整个作品给人一种大方优雅的美感！
百花齐放，菊花欣赏，名篇留。唐代黄巢中的《不第后赋菊》给人豪情：“我九月八日留在秋来，花开之后，花谢。香阵穿长安，满城金甲。而元稹的《菊花》则更为自然：“秋丛似陶屋，篱边渐斜。不是菊花在花中更受青睐，而是这朵花开了
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