不得了的“枕上书”——“龙门遗粹——山西河津窑考古成果展”举行
时间：2021-04-30 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
“叫人来接，我和牵牛花坐车。今天什么都没发生，睡到天高气爽，就能落下三片秋叶，二月开花。过河千尺浪，入竹竿。”“柴门掩石泉，夏日闻蝉。冷肩花竹芳草兰”……你能想象枕上出现这些灵秀飘逸的诗句吗？而不是普通枕头，是做工精致、造型优雅的瓷枕。他们来自山西河津，那里发生了“潜水龙门”和大禹治水的故事。4月22日，由中国国家博物馆、山西省文物局联合主办，山西省考古研究所、深圳王叶博物馆、运城市文物保护中心、河津市人民政府协办的“龙门文物——山西河津窑考古成果展”在中国国家博物馆展出。
山西河津古称“龙门”，北宋因黄河渡口而改名河津。河津位于黄河与汾河交汇的三角地带。自唐代以来，瓷器已经生产了几千年，留下了大量的传世瓷器。公元12世纪前后的宋金时期，河津靠近政治中心开封，人口增加，经济繁荣，瓷器生产达到顶峰。据中国国家博物馆展览工作部主任、本次展览策展人王介绍，2016年抢救出的河津固镇瓷窑遗址，不仅填补了该地区无相关瓷窑遗迹的空白，还为国内外相关瓷窑遗迹找到了一座瓷窑。它还揭示了一个完整的瓷器产业链，为研究宋金河津窑的制瓷工艺、烧窑技术和烧窑方法提供了丰富的信息，堪称中国陶瓷考古的一大亮点。河津窑遗址出土文物150多件(组)，全国各地著名收藏机构流传下来的瓷器80多件，分为“瓷窑龙门”、“工匠瓷艺”、“雅瓷韵”和“瓷业流水”四个单元。河津窑遗址的考古发掘、制瓷技术、装饰手段和人文内涵，以及瓷器行业的兴衰和商品的流动都得到了充分的展现。展览持续3个月。
“不可思议”和“不可思议”是深圳博物馆馆长在谈到河津古镇宋金瓷窑遗址时反复提到的词。北宋的白瓷和金代的装饰瓷枕代表了该窑的技术水平和产品特点。形状有碗、盘、壶、灯、壶、枕、瓶、臼等。装饰技法包括黑白画花、采花填黑、珍珠画花、黑白画花和印刷，主题为诗与花。北宋时期的细白瓷，釉色细腻，造型典雅，可与丁窑白瓷媲美；金代瓷枕分为高温粗白瓷枕和低温釉陶枕两种。形状有八角形和腰圆形，各具特色，独一无二。这个窑的瓷枕，国内外收藏机构都有。
诗词是河津窑产品的特色装饰，其书法流畅飘逸，体现了河津窑工的精湛技艺。闫妍指着三个黑白花叶纹的诗坛说：“这一个写的是‘前院风吹竹，后院雨洒花’，这一个写的是‘酒中之德，醉中之神’。这些文字能在陶瓷的黏黏状态下写得如此流畅，说明山西窑工的文化素质很高。”我看到脸盆旁写的诗别致而优雅。“在脸盆上写书法比在枕头上难多了。枕平，盆沿凹，使其上书法有脉流，可见写字不易。”
这些诗词和书籍，要么是唐宋名句，要么是当地文人的优秀作品。书法有多种形式
白底黑彩花纹诗圆枕，采用黑画花手法，左右有草叶纹，中间书“龙主火帝，鸟官帝”诗，出自千言万语。可能是受智勇草书上千字的影响，类似于用笔写字。草书虚实结合，笔随意出。瓷胎湿了就能写的很快，手法娴熟，是精品。“写这书法的人应该是抄了智勇的千字文，书法水平很高，可以看出当年河津窑工的状态。”闫妍说。
河津窑陶瓷器的装饰题材除诗词散文外，还有草叶纹、花纹、珠地纹、水波纹、匀球纹、凹弦纹、菱形锦地纹等。各种装饰图案单独使用或组合使用，产生各种变化。如黑白画花、叶、诗，盆底的图案单独放在壶上，这就是罐的球面的图案；盆边的诗放在枕头上，是枕头装饰。"一个盆解决了很多器物的综合信息整理，不可思议."闫妍大吃一惊。
让他兴奋的是黑白画，花叶，洗瓷。此瓷洗不全，唇瓣梅花纹，外壁草叶纹。生产时，先在胎体内外壁涂上不均匀的黑色，然后蘸上白色的化妆土在上面画花草，最后涂上一层透明釉。“你看山西工匠水平多高，尤其是河津古镇一带的工匠。通常我们看到的是黑白画。这一幅变成了黑白画，工匠们也必须追求视觉上的变化。”闫妍介绍说，这种器物的花纹中还有非中土元素。“中国人对圆点不是很敏感，但是这个器皿上有一些圆点用来装饰。当时山西居住着很多胡人，他们有着异域的文化，留下了遗传的记忆。工匠们对这些点还是有印象的，只是印象没那么深，所以没有把它作为主要图案，只把它改成了一幅侧画。”
除了造型各异、装饰独特的瓷枕，拇指大小的瓷样格外醒目。这些小样看似是“过家家”的小碟小碗，只能用指尖拿起。闫妍说：“河津窑烧的规模很大，当时没有照相机和打印机。卖家是怎么告诉买家自己有什么的？全部制作成小样本。买家根据样品定制商品尺寸，这在窑子挖掘中是很少见的。”
此外，展览还通过场景还原、多媒体展示等多种手段，再现了瓷器作坊、瓷窑、水井等考古遗址，力求打造一个全景、学术博大、艺术博大的完整展示，实现中国陶瓷考古学术推广、社会宣传、艺术鉴赏相结合的新探索。正如闫妍所说：“这次考古发掘的不仅仅是窑业，还有人文、经济、历史和空间。可以从这些器物中读出。这是我们以前从历史书上得不到的信息。这是陶瓷考古最大的作用。”
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