视觉震撼！国际当代艺术家安尼施·卡普尔个展深圳亮相
时间：2021-04-07 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
今年清明节你想去哪里？来深圳看国际当代艺术家展览可能是个不错的选择。近日，由深圳当代艺术与城市规划博物馆主办、中央美术学院支持、中央美术学院美术馆协办的AnishKapoor深圳个人画展在深圳当代艺术与城市规划博物馆A3馆开幕。本次展览是疫情后在深圳举办的第一次大型国际知名艺术家个人展，也是anish kapoor在华南地区的首次展览。
展出艺术家横跨近四十年的代表之作
安妮斯卡普尔(Anish kapoor)，世界著名当代艺术家，现居伦敦工作。阿尼什卡普尔的作品被视为东方哲学和西方精神的结合，而他的创作方法和思想是当代语言，体现了一种“混合现代性”。通过他的作品，艺术家介入了不同的城市文化空间，折射和反映了周围的场景，同时构建了一个全新而陌生的景观。
开幕式上，深圳当代艺术与城市规划博物馆馆长严伟新首先致开幕词。他介绍说，此次展览展示了anish kapoor跨越近40年的代表作，涵盖大型装置、雕塑、建筑模型等媒体。这是安妮斯卡普尔的绘画首次集中在世界各地的中国美术馆，他的标志性镜像作品在中国展出的数量也是最多的。与他著名的巨型雕塑不同，绘画是他艺术创作的又一次全新探索。通过这次展览，主办方深圳当代艺术与城市规划博物馆收藏了安妮斯卡普尔的《无题》作品。
中央美术学院党委常委、副院长、研究生院院长苏新平代表学术支持单位和展览协办单位致辞。他说，基于北京站的成功，我们很高兴让更多的中国观众了解安妮斯卡普尔和公共艺术。人们在许多重要的国际美术馆和公共空间，如泰特现代美术馆、凡尔赛宫、罗马现代艺术博物馆、芝加哥千禧公园等。体验了anish kapoor大型作品带来的视觉震撼，将东西方精神与环境完美结合。大湾区的观众还将见证卡普尔对材料、形式、技术和东西方文化的深入探索。以此次展览为契机，中央美术学院和两家博物馆将开始更深层次的战略合作。未来，双方将充分利用深圳的区域发展和产业集聚优势，以及中央美术学院的实践教学和学术资源，以“深度合作、协同发展、价值创造”的理念，共同推进国内外文化艺术交流。
体量最大的作品用了25吨红色软质蜡
由于疫情，anish kapoor本人无法亲自出席展览的开幕式。在现场，他通过视频向深圳和展览播放了艺术家的祝福致辞。他热情欢迎深圳市民，并转达了他对展览的无限期待。
Anish kapoor在物质媒介与符号表达、自足形式与生态环境之间建立了独特的关系。他的作品总是在不同文化的碰撞中表现出一种至关重要的精神品质，同时蕴含着神秘而强大的自然力量，不断创造着公共空间的“视觉神话”。记者看到，三楼展厅主要展出了anish kapoor的镜子装置作品、架上绘画、颜料和调色雕塑以及holding装置《我的红色家乡》 (2003)。《我的红色家乡》是本次展览最大的作品，放置在展厅中央，吸引众多观众驻足观看。据组织者称，这是一个自动机械装置，它驱动一个金属臂沿着一个装有25吨红色软蜡的敞口容器的表面旋转。在一个小时的旋转过程中，金属臂在蜡面周围缓慢移动，仿佛在搅拌材料，不断塑造蜡的形状，反复形成奇特的景观。
镜子装置是安妮斯卡普尔最具标志性的创作语言，本次展览也是他第一次在美术馆专注于自己的镜子装置作品。观众在镜子里沉思和探索自己。在谈到这些镜子装置时，卡普尔说：“在镜子里，你看到的世界是颠倒的，它的方位是从上到下相反的。也意味着一种‘虚无与空’，所以当我们看物质世界的时候，是有欺骗性的。物质的存在是相对的，这也是我整个作品或者我的创作的一个核心理念。我想思考这个世界上物质是如何存在的，那么在一个充满物质的世界里，我们周围的这些物质又是如何存在的呢？”
在四楼的云中心平台上，展示了anish kapoor近几十年艺术实践中的重要公共作品的模型，包括去年在纽约展出的《云门》 (2004)、《轨道》 (2010)、《南岸中心》 (2001)、《地铁站，蒙特圣安杰洛，那不勒斯》 (1999-2002)、《伦纳德街模型》。
本次阿尼什卡普尔展览将在深圳当代艺术与城市规划博物馆展出至7月4日。
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