师造化 得心源——石湾陶塑的人物创造
时间：2021-03-29 来源： 作者：华纳艺术网 点击次数：
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石湾陶器诞生于岭南地区，背靠雾灵山，面朝大海。在这片生机勃勃的土地上，人们自古以来就形成了追求独立的冒险精神，这种独特的精神和气质也在石湾陶塑中得到体现。石湾陶塑继承并延续了岭南地区精致、大气的宏观审美特征，蕴含着工匠们高度写实与适度夸张相结合的审美理想与抱负。
人是万物的灵魂，所以不容易塑造，更难塑造上帝。从古至今，文字是手工艺品中的首选主题。通过塑造他者，工匠们展示了他们的身体美和自我意识。手工艺中的人物造型体现了以形写神的思想，这不仅是工匠造型的重要标准，也是优秀作品中人物形象的本质特征。石湾陶塑曾被称为“石湾娃娃”、“娃娃岭”、“瓦吉娃娃”，具有强烈的人物现实内涵，具有故事性、情节性和拟人化的特点。钓鱼、打柴、种地、读书、畜牧、下棋、饮酒等人物，与他们身份、性格相匹配的生活、劳动场景相匹配，都是细腻生动的。这些描绘不正是几代石湾陶艺家“师法自然，得人心”的化身吗？
自清末以来，石湾陶器经历了从瓦机到书桌再到美术馆的变迁。但从人物塑造的角度来看，不同的风格和表现手法虽然不同，但仍然离不开传统石湾陶艺的特点，如洗、概、造有意味的意象、写有形的神、融意象、形神兼备。石湾陶塑人物强调情感的植入，在不同题材的作品中，能感受到直达内心的精神，形象地传达出褒义贬奸、强身避邪、祈求平安、尊老爱幼等主题。从而形成岭南独特的陶艺风格。时至今日，我们仍能看到石湾陶艺家遵循传统原则，塑造出老子、钟馗、关公、罗汉、达摩、观音、寿星、济公、八仙等人物形象。传达了自古以来的审美和道德价值观。
石湾陶艺雕塑的细腻传神的人物造型，有赖于工匠对温度的精妙把握和能理解而不能表达的创作技巧。传统的手印环和鼓成型，结合了塑料粘贴、刀模成型、塑料压制和捏塑成型四种工艺，创造了动感的个性。上光手法如搓、挂、堵、溅、刮、雕等。辅以高、中、低温窑火精心烧制，呈现出华丽或静谧的釉色。石湾陶艺雕塑不拘泥于程式化的造型和施釉手法，旨在塑造生动细腻的人物形象，从而达到“随心所欲，无所喜”的境界。
要超越自己，超越时代，就要让作品表现出独特的意义。石湾陶艺家的艺术视野、艺术体验和人文情怀，展示了他们对时代的思考，创造了与新时代相结合的艺术创作。纵观今天的石湾陶艺雕塑，似乎随着“泛艺术”时代的到来，手工艺与艺术的界限已经消失。石湾陶艺和绘画、雕塑一样，接受了当代艺术的洗礼，开始追求自我表现。它的人物不再延续传统造型，也不再真实地代表客观物体，而是追求更多的意义和内涵。通过总结、选择、整理，作品具有类似绘画、雕塑的强烈视觉冲击和感官刺激，激发观众无尽的想象空间，沟通艺术与生活、传统与未来。
（作者：陈聪，系中国艺术研究院工艺美术研究所助理研究员）
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