高梧疏竹风瑟瑟 五月溪声人寒寒：倪瓒《梧竹秀石图》叹惋
时间：2021-03-22 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
元倪瓒五柱石秀图9639.5厘米纸笔北京故宫博物院藏
其实这个《梧竹秀石图》很难说是一幅山水画，而是整株植物的竹石画。画卷主要由梧桐和竹石组成，没有其他物件。作者是元代画家倪瓒。这幅画在《墨缘汇观》 《大观录》 《式古堂书画汇考》等古籍中都有记载。
图中，在平坦的斜坡上，有一棵高高的梧桐，树下有一块美丽的石头来衬托竹竿。与以往倪瓒惜墨如金，偏爱用干、淡、松的墨来表现物体的时候不同，这幅画是其成熟阶段画风的一种难得的变体，用墨大胆，有一种水滴石穿的感觉。梧桐树的叶子用湿墨和宽笔擦去，莽苍如一片空白，清澈的树荫；树干和美石的表现也是用边笔写的，湖石用浓浓的墨水擦着，有一种浑厚浑厚的感觉。通过画面墨的明暗干湿对比，有质感和层次感。梧桐竹石的表现，从宋代院体画所追求的形式与意义的精准，到突出表现自我精神的笔墨，对象开始变得大大咧咧，不求雷同。画中，有乾隆皇帝的诗后记：
遇雨，竹摇风，石有同相依香。
数百年来，它传播了水墨戏曲，展示了潮湿的孟梦小镇。
看着这幅画，倪瓒山水画特有的冷峻和萧瑟味道依然历历在目，这可能与他当时的处境和思想密切相关。很多野史记载了倪瓒爱干净上瘾的段子，这自然与他的家庭环境和与道教名人的交往有很大关系。所以倪瓒的画往往简洁干净，带有道家孤独的意境。此时的画家虽然没有了生命后期阅读整个人生的痛苦，但冰冷与孤独的味道已经融进画面，他有了与人间烟火脱节的孤独与悲哀。
本卷成书于元至正五年(1345年)，记载于清代《石渠宝笈汇编》、《墨缘汇观》、武胜《大观录》。这幅画是给我的朋友张宇的。张羽，又名于波，茅山派道士、画家。倪瓒虽出身江南豪门，却建亭台楼阁，亭台楼阁等。并收藏了大量的书画。从小就喜欢经典，作品，诗词，擅长书画，熟悉音乐。但是，这个时候，家庭已经不如以前了。他哥哥死后，家族逐渐失势。后来倪瓒被迫“抛弃祖业”，四处流浪。后半辈子，我在宜兴、常州、吴江、湖州、嘉兴、松江等地游荡了20多年，住在田舍和佛寺，或以舟随波逐流为家，在其中孤独而凄凉。
屏幕右下方是倪瓒的诗：“高屋树竹溪南楼，五月溪水声寒。我觉得这时候窗户很暖和，果园里满是栗色和紫色。”右上角是张宇的诗：“青桐阴下有块石头，回头一看，还没消失。展如云雾林影，我愿在灯前打褚腰。”这些铭文对研究这幅画和倪瓒的心境有重要意义。也可以看出，在画上写诗写印，很快成为元末文人画的风尚，基本形成了诗、文、书、画、印相结合的画面构图模式，与宋代及以前的绘画大不相同，当时的绘画是绘画，没有别的。所以，《松壶画忆》评价说：“元人造书，虽侵其画位，感其雅。”
倪瓒(1301-1374)，江苏无锡人，字子镇，号云林子，号浣溪子。他是“元四家”之一。他家境的沉浮，江湖的生活，沉郁悲凉的心境，使他得以突破前人的成就，开创新的人生。太湖周围的风景简单而荒凉，有一种与哼声脱节的感觉
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