面对生命的微笑——众家品读贾广健花鸟小品
时间：2021-01-23 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
早春(中国画)贾广健
“玉雪玲珑，覆以青红。人生是无限的，只有在苦心经营中。”这是元代吴世道吟咏荷花的诗句。诗名叫《莲藕花叶图》，是一首题画诗。天津美术家协会副主席、天津美术学院院长贾广健在作品中用这首诗和这幅画表达了荷花的无限商机。
近日，由《中国艺术报》主办、贾广健艺术学院协办的“万象莲花——贾广健花鸟作品展”在《中国美术报》艺术中心举行。展览展示了贾广健近年来创作的75件花鸟作品，其中有各种花卉，如梧桐花、槐花、海棠、樱花、牡丹花、荷花、莲藕等。
“人类要追求幸福，首先要回归生活本身。生活的本质是实现而不是占有，面对生活微笑本身就是一种快乐；面对自然花卉和植物，当表达它们时，你可以享受其中的乐趣，享受其中的乐趣，并在其中感到快乐和舒适，”贾广健说。“在我的作品中，我可以尽情享受创作的乐趣。尤其是花鸟画，常常觉得生活是微笑的，无忧无虑的，心是自由的。他根据自然来画花，试图表现自然。”用善良培养一种安静快乐的气质，或者培养一种开放的心态。心中有一切，笔里有干坤。有创作吗？有什么考虑吗？只有自然，而不是人格，才是真的，才是假的。”他说。贾广健认为，国画应该是修行之道，修身的核心是不断修炼灵魂。所以要“养心”“养神”。画花需要“生气”，只有“生气”了，才有无限的意义。绘画的趣味、形象、意境也是发自内心的。艺术的创作心是土壤，在土壤里可以生长花朵，可以生长杂草和荆棘。
在中国国家画院院长卢禹舜看来，贾广健是一位热爱生活、热爱传统、与时俱进、深入实践以人为本的创作取向、以创新引领时代潮流的艺术家。在他看来，贾广健的艺术实践非常丰富，无论是工笔还是小写意都充满气象，可以说是展现了目前花鸟画创作的艺术水平。来自中国国家画院的艺术家邢说，的画有很强的责任感和前瞻性，他的个人风格鲜明。花鸟画要想感染人，打动人，不能光靠奇险。贾广健的作品像涓涓细流一样滋润着人们的心灵，以平凡、包容、自然的特征打动和感染着观众。中国美术学会会长陈梦馨认为，贾广健的小花鸟画让人感受到一种“自由”和“自由”的表达，这是一种境界，一种艺术真实和情感真实的方式，也是许多画家的追求和向往。
谈到贾广健的花鸟画风格，中国国家画院副院长张江洲总结如下：脉络清晰，功夫扎实；作品冷静，注重精神体验。他说“如何面对传统”是当代花鸟画的一个重要话题。贾广健的绘画突破传统，求新求变，具有鲜明的当代体验，并取得了巨大的成就。清华美院教授陈认为，巧妙地结合了海派和京派的优势，创造了新晋派的独特风格。他的花卉作品在表现手法上讲究“色”和“水”，而“水”的方法有趣而迷人，不仅是感官上的愉悦，更是内心的精神触动。
虽然展览作品规模较小，但我们仍然可以看到更大的格局和新的氛围，可以看到目前写意花鸟画的新发展趋势。中国国家画院副院长季连斌认为，贾广健不断从素描中汲取营养，在不脱离传统的基础上，沿着既定目标稳步挖掘和探索艺术语言。从他的作品中，我们可以感受到捕捉现实精彩瞬间的内心，从熟悉的场景中挖掘出当代的美感。中国国家画院美术馆馆长贺佳林说，贾广健的作品规模不大，但却蕴含着艺术家的本色，给人一种“想动一动，心却在颤抖”的感觉。中央美术学院教授俞光华认为，本次展览的作品生动、自然、简单，一点也不做作，这正是当代花鸟画应该追求和坚持的方向。
贾广健坚持自己的创作，不走所谓的时尚。他从生活和写生中提炼创作，做到雅俗共赏。除了花鸟画，贾广健在素描、工笔、山水、人物等方面都有独到的见解。据中国国家画院山水画研究所所长介绍，贾广健的画充满了干净的生活气息，像他画的荷花一样干净透彻。他的颜色虽然很鲜艳，但一点也不俗气，表现出一种奢华阳光的生活气象。据中国美术学院教授李介绍，的“莲花”系列是对自我净化过程的一种表达。他仔细梳理自己的精神独白，寻找一种自由的状态。他的笔触体验到“人生如流水，艺术如云”，是对自由的无拘无束的纯粹的追问，是对单纯与自然的回归。
本文来自亚星艺术网 转载请注明
上一篇
下一篇
