你的背包：生于1980年以后艺术家的水墨探索在济宁美术馆举行
时间：2021-01-16 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
2020年12月30日至2021年2月28日，中国当代水墨年鉴《你的背包：1980年后艺术家的水墨探索》五周年跨年展在济宁美术馆举行。展览精选了36位年轻艺术家的作品，试图探索中国传统文化精神的生命力。
在策展人魏湘琪看来，这次展览虽然呈现了80后青年艺术家对水墨的探索，但似乎对水墨的思考并不是他们艺术创作的核心，甚至可以说这里完全缺失了“水墨”。艺术家更注重绘画的内容和形式，更注重图像的隐喻和象征。从某种意义上说，水墨画对他们来说不是问题。
展览序言
我们终究会成为谁？
林书传
中国当代水墨画的展览实践持续了五年。11月在南京艺术学院美术馆开幕的专题展览中，在当下水墨创作的成熟样本下，提炼出“档案”和“闭环”两个概念。“档案”是《中国水墨画年鉴》的本意，通过展览、出版等方式为创作提供有价值的文献，类似于“档案”的立卷功能。同时，面对当代水墨画繁荣背后隐藏的困境，提出了“闭环”的概念来质疑“档案”的有效性。这两个概念之间的左右之争也对应着当代水墨创作体系中的各种矛盾，因为水墨的概念是模糊的，在自我建构和自我辩护的不同语境和标准下，它逐渐失去了批判的对象。在这样一个市场繁荣但批评失语的环境下，我们提出了“背包”这个概念，这是水墨创作面临的一个青春问题。“年轻”不是一个年龄概念，也不是用来区分“成熟”和“逐渐成熟”的成长问题。我觉得这里说的“背包”应该更具体一些。把它扛在一代又一代年轻人的肩上，是一个关于扛和放弃的选择。它是关于青春创造的，也表达了一种“青春”的野心。
如果说水墨画的创作是一项登山运动，那连绵起伏的群山就像是连接历史与未来的重要创作，是艺术史的书写方式。一代又一代的年轻创作者在面对高山和从不同的山麓攀登时，会面临两种不同的选择，即选择眼前的山还是选择看不见的山。眼前的这座山，一定是前人走过的那座。它可能有台阶，甚至有索道，还有半山腰休息的酒馆。这应该是一个景点，整座山的美景都被他们反复称赞。爬这样的山，我们把前辈画的地图放在背包里，带一点零食，里面放一个相机。我们成为游客中的一员，只需选择在哪里停留和拍照，选择看日出还是日落。另一种山是看不见的。为什么看不见，跟一个人的视野和所处的环境有关。对于登山者来说，面对陌生的物体，我们选择去看或者绕道。这座看不见的山不是景点，它对个人来说充满了未知，它没有既定的路线，没有上山的台阶，我们甚至不知道自己在哪里。那我们的背包里应该放什么？它一定不是其他山脉的地图，而应该充满对未知的敬畏，对可能的美景的期待，以及探索和征服的野心。
这一次关于当代水墨青年创作的讨论，是从山东济宁美术馆开始的。《孟子尽心上》中有一句话：“孔子登东山而小鲁，登泰山而小天下”。仰望远方，这句话讲的是当时语境下的个人视野。我们是愿意站在巨人的肩膀上还是选择站在自己的肩膀上？我觉得从艺术创作的角度来说，站在一个人的肩膀上更有吸引力，因为几乎不可能，这是东山的美而不是泰山的美。今天，当我们谈论中国画或水墨画的创作时，我们不能放弃对固有景观的继承和再修辞。我们选择承担一种语境和历史的重量，承担学院的重量，甚至承担教师和市场的重量。在压力下，我们支支吾吾，成了一个又一个的游客。你的背包是个青春问题，必要时要选择抛弃，轻装上阵。
爬东山，我愿意和你携手共进。
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