书法艺术需在跨界中传承与革新
时间：2021-01-11 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
潘天寿小亭枯树轴139.562厘米纸水墨画1961图选自《国骨：潘天寿120周年展》
在这部作品中，潘先生写下了一段罕见的长文：“我见过天池为倪小亭的枯树轴所作的规划，文笔奔放，格调高雅，古简牍之外的[云]苍凉，极为罕见。我再画一遍，但不知道是谁。在“中国”下脱“蕴”。6月1日，我丑了，活了，记住了。”站在画轴右侧的空间里，以其优雅优雅的姿态，可以看到它的大气，弥补构图带来的过于开阔的感觉。此外，画上还有四个印章，钱的四周都是常用的白字“潘天寿”和朱文的两个“阿寿”，左下角的空白处压着朱文的圆形“宠物下半身”。
在艺术研究领域，专家学者通常会区分艺术类别的差异，反映其不同的审美特征和形态结构，以便后世学者更好地理解和把握其艺术规律，进行研究、总结和归纳。因此，它们以物化的形式分为文学、绘画、书法、音乐、雕塑、戏剧、建筑、电影等艺术形式。不同的艺术确实有不同的语言属性和独特的表达方式。随着时代、科技的发展，适应现代人多样化的审美需求，一些艺术门类的界限被打破，界限变得不那么鲜明。一幅画可能是集色彩、线条、音乐、摄影于一体的视觉艺术表达，一部舞台剧可能是集戏剧、电影、舞蹈、艺术于一体的综合艺术形式，如果说这种现象是艺术越界了，那么越界就是艺术形式本身的解构与重组，它的表达变得更加自由。跨界是时间、空间、时空的转换，对艺术家的综合能力和素质提出了更高的要求，满足了科技背景下更迫切的时代需求，书法艺术也不例外。
书法作为一种传统艺术，通常是在纸、布或丝绸等传统材料上书写的视觉艺术。但在传统的物化认知中，很难确定是书法还是其他艺术门类。如果书法是直接以时尚书写，那么书法就成为一种行为事件或服装装饰或设计的要素之一；书法表现在雕塑上，汉字雕塑也成为雕塑家表达文化观念的一种意向；舞蹈艺术中还有对中国传统书法线条之美的吸收和书法意象概念的阐述；传统书法简洁的美学风格在现代建筑中的吸收和再发展。书法与其他艺术门类相互渗透，难以相互分离，或成为公共艺术的一部分，是审美多元、观念融合的表现。
每个艺术门类的审美形式都有其独特的审美特征。发展到一定阶段，遭遇各种现代文明的冲击，频繁进入大众视野，从纯粹的视觉审美意识扩展到社会学意义。尤其是二战后，西方绘画艺术中的各种画风都尝试过，视觉艺术不再是主流，现代工业文明的各种成就层出不穷。绘画逐渐走出了架子，走出了高不可攀的“审美祭坛”，与技术、影像结合，走向生活、走向平民，人人都可以参与其中，具有非常明显的综合艺术特征。
目前，书法艺术发展的困难首先体现在观念的束缚和对传统审美方法的过度依赖上。在当代文化语境中，书法可以继承中国传统的审美方式，在传统的书写方式中深入学习，吸收现代美学的新成果，实现突破和创新；也可以打破传统书法的审美习惯和形式，走出既定的书写规则，成为具有中国文化精神的独立水墨表现形式，或者成为综合艺术的一个因素，建构一种新的艺术形式或艺术形式，真正实现艺术在传统固有形式中的解放。解放不是对传统书法的背离，而是对传统艺术之源，即活水、开渠、排水的一种创新表达。书法不仅是中国美学的继承和延续，也是书法精神概念的重建和发展。
综上所述，其实并不是说只有跨界才会有书法艺术的突破，当书法遇到瓶颈时，艺术多样性的综合表达为书法艺术的发展提供了更广阔的思维方式和表达空间，广大的艺术家需要给予这些实验者一定程度的包容，提供试错和成长空间，让书法艺术在当代艺术语境中生存和传承。
黄建武(重庆文化艺术学院副研究员)
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