一丝千米《锦绣和平》
时间:2020-12-12 来源: 作者:亚星艺术网  点击次数:
巨型刺绣《六朝松与紫金草》,长3米,宽2米。陆小平照片/亮图
近日,《锦绣和平——梁雪芳刺绣艺术展》在侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆展出,引起了观众和社会各界的广泛关注。“展览用最柔软的东西表达了黑暗的痛苦历史,让大家更深刻地认识到,在经历了创伤和苦难之后,我们应该珍惜现在的和平时代。”有观众的留言。
2017年,梁雪芳在苏州博物馆举办刺绣展,侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆馆长张建军前来观看展览。他想,为什么不邀请这位江苏省工艺美术大师,苏绣的代表传承人,在侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆举办一场以历史与和平为主题的展览呢?
张建军的邀请得到了梁雪芳的积极回应。两年多后,她沉浸在纪念刺绣展的创作中。她试图用精致而密集的传统刺绣艺术来表达那些悲惨的时刻和温暖的场景,让人们在艺术的氛围中回到那个历史场景。
苏绣技艺与绘画艺术相融合
据侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆展览部工作人员介绍,本次展览共分为“金陵不忘”、“生生不息”、“和平永存”三个部分。《金陵不忘》讲述了83年前外国友人约翰拉贝、明妮魏特琳、伯恩哈德阿尔普辛德伯格和中国同胞通过临摹文物、再现人像互相守望相助的故事。《生生不息》的灵感来源于长明火、六朝松、紫金草,让观众直观地了解南京对和平的理解和传承。《太平盛世》将苏绣技艺与绘画艺术相结合,以象征和平的鸽子和莲花为内容。
以南京大屠杀史实为主题的“命题作文”对梁雪芳来说是很有挑战性的。传统手工艺生于生活,刺绣也不例外。软绣是用来表达江南生活情趣的。这一段悲惨的历史如何艺术地再现?观众如何感受作品背后感人的故事,并从中汲取力量?
“查南京大屠杀史料时,看到太多血腥暴力的场面,让人窒息。但南京大屠杀期间也有不少国际友人的正义行动,闪耀着人性的光辉。”梁雪芳告诉记者。她擅长刺绣肖像,少胜多,所以她决定选择Rabe、vautrin和Sindberg等国际友人,用与他们相关的事情或直接用肖像来展示和歌颂他们的正义事迹。
观众对《拉贝》刺绣人像评价很高。梁雪芳在创作时并没有致力于拉贝的形象塑造,而是抓住了其中的魅力,勾勒出其代表轮廓,传达了拉贝刚毅的表情,使人物兼具形神兼备。绣像对线条的运用极其简单,运用了大量的留白,在中国画中颇具魅力。
如何展现中华民族不屈不挠的精神?六朝之歌是最适合的形象。梁雪芳特地来到东南大学校园,与这棵1500多年的古树“相会”。她呆了四个多小时,观察记录古树的每一个细节和部分。“从这棵树上,我可以看到六朝古都的辉煌与沧桑。虽然几千年后树皮已经裂开了,但它仍然意气风发。”她说。
最后,展厅里展出了一幅长3米、宽2米的巨型刺绣《六朝松与紫金草》。梁雪芳没有选择常规的丝线刺绣,而是用粗糙的沙滩网布和仿丝线来表达中华民族在困难面前不屈不挠的生命力。
刺绣材料的变化完全没有影响作品的表现力。松柏枝上的松针完全裸露,使古树更加苍劲有力。象征和平的紫草,在六朝松树脚下随风摇摆。每年春天,南京紫金山上,玄武湖畔,城墙根上,紫色的花朵盛开。即使经历了日本侵略者的疯狂蹂躏,南麂的紫草
《锦绣和平》展出了很多精彩的故事,大部分观众都很喜欢。在《拉贝》刺绣人像旁边,纪念馆特意循环播放了一段视频。这是2019年7月4日上午,江苏歌剧院原歌剧《拉贝》的剧组代表和纪念馆工作人员前往德国柏林西郊拉贝公墓的视频画面。拉贝、韦特林、辛德伯格等国际友人与中国同胞互帮互助的故事,被南京人重新绣上了绣《辛德贝格黄玫瑰》 《魏特林菊花》和绣旗《见义勇为》送给辛德伯格,形成了生动的画面。展览形式和材料的综合运用使历史与当下相关联,加深了观众对历史的理解。
“综合博物馆讲的是‘东西’,纪念馆讲的更多的是‘东西’。所以一个好的展览不仅仅是给观众讲一段历史,更要善于切入,讲好故事,感动人,内化为观众的情感认同,进入观众的内心。”张建军告诉记者。
展览的第三部分“永远的和平”,梁雪芳以和平的莲花和鸽子为元素进行创作。人们经常用荷花来象征和平,梁雪芳研究刺绣荷花多年。一组《禅荷影思》共分32个小的。整套作品从左到右,从上到下,描绘了一颗莲子从泥土中蔓延到水下,然后从水中升起开花结果,最后在来年枯萎发芽的生命周期过程,引起观众对生死的思考。
展览结束时,纪念馆与梁雪芳共同策划了“万人绣和平”环节。画框放在展览出口处,梁雪芳创作手稿,绣出和平鸽的线条和“和平”字的大轮廓。观众看完展览后,可以通过加针加线的方式绣出和平,共同完成这部作品。“每个人绣的针都是他对和平的承诺。出了纪念馆之后,现实生活中也要加这一针。”张建军说。
讲好故事引发观众深入理解与思考
张建军认为纪念馆的核心产品是展览。今天,纪念展的载体和叙事方式发生了巨大的变化。能够实现有效信息传递的载体可能是展示的媒介,传统工艺就是其中之一。用传统手工艺作品介绍历史事件,展示历史人物,不仅可以增加展览的趣味性,吸引观众的注意力,还可以帮助观众更多地了解传统手工艺,从而促进传统手工艺的继承和发展。
张建军说,用传统工艺讲述历史是一种传承。纪念馆要有“泛媒体”的概念。在展会策划上,不要拘泥于平时的图片和文物,大胆尝试各种“媒体”。只要能有效传递信息,使用刺绣、剪纸或其他载体都没问题。难点在于观念的形成,以及理解、探索和尝试展览多媒体的思维和勇气。“有时候甚至是一种敏感。”他说。
“这种敏感性意味着我们应该是广义上的博物馆。我们的心态是开放的,这样才能心动。只有敏感,才能实现创新,才能为受众提供新的视角。在另一种艺术形式中,历史和文化仍然可以打动观众的心。”张建军说。
早在2018年,纪念馆就试图举办—— 《新方法、新公众:痛的沉淀与超越》当代艺术展。以色列雕塑家玛拿西卡迪什曼创作的“秋叶”金属面装置,日本教师松冈环和中日学生用粘土制作的哭丧脸,中国青年艺术家舒梦用玻璃创作的艺术装置作品。不同民族、不同时代、不同维度的艺术在同一个空间展示,启发观众思考在新的历史时期如何看待和面对这段过去的历史,内涵丰富。
近年来,纪念馆与南京艺术学院联合举办的南京国际和平海报双年展已形成品牌,在国内外享有一定知名度。去年举行的第二届南京国际和平海报双年展的主题是“和平与城市”,共收到来自30多个国家的6000多幅作品。在今年11月的“南京和平城”国际邮品设计大赛暨主题展上,纪念馆与中国邮政集团有限公司南京分公司合作,在馆内设立网点,开设“紫金槽”主题邮局,开发主题邮品。既满足了观众的参观需求,又满足了观众把文化带回家的欲望。
江苏历史文化悠久,传统手工艺一度高度发达。观众还希望看到南京剪纸、金陵版画、南通蓝印花布、无锡泥塑等传统手工艺与展览的结合。张建军表示,除苏绣艺术展外,纪念馆将继续拓展其他无形形式的规划,形成一系列以表达历史与和平为主题的传统手工艺展览,传承历史,守望和平。
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