艺术展览--华纳艺术网(让艺术体现价值)

    向天再借60年——著名艺术家关玉良先生艺术历程回顾(三)


    时间:2019-06-04  来源:  作者:华纳艺术网  点击次数:


    关玉良先生说画随着心性去画,心性到达哪里,笔就跟随到哪里,画牛完全是我自身生命的展现。生命的感悟把牛做为绘画题材来源于一种对生命的感悟,是我内心能量的转换。我对世态、对自己产生很多感悟,这种情绪越来越浓烈,越集中,最终我在艺术当中选择了一个表情达意的符号——牛。通过画牛我找到了自己的定位,对生命有了全新的解释。为什么选择牛的符号呢?因为牛是人类身边比较另类的动物,憨厚、朴素,比其他动物更加深邃厚重,同时具有内蕴的能量和强大的爆发力,一旦爆发,可敌雄狮。我看到西班牙斗牛被刺后悲壮地挣扎惨死,我看到东方耕牛茹苦含辛最后被分而食之的一生,人类运用智慧不断地、残忍地消解着牛的能量,使我对牛产生了悲悯和同情,从某种角度上是对生命的一种理解。《中国牛》宣纸水墨 180×140cm 2011年作人性的呼唤我画牛其实是在慢慢寻找一种人性的回归。近几十年来,人类在全世界范围疯狂地掠夺财富,大搞特搞市场经济,人性逐渐走向浮躁和奸猾。在这种情况下,我渴望一种厚重、深沉、包容、隐忍的性格的回归。我对牛产生极大的兴趣,在牛的形象上灌注了我对人性的呼唤,为什么说我笔下的牛是主观上、胸臆中存在的形象,原因就在于此。我选择公牛做为艺术表达的对象,而不是耕牛、奶牛或者其他种类的牛,是因为公牛更契合我的天性和血性。我站在雄性、男性的视角审视世界,我希望自己描绘的形象能够具有爆发力,能够释放正能量,能够让世人和社会看到心性的平衡,它是我的世界观的一种应证。《中国牛》宣纸水墨 180×140cm 2011年作民族的能量改革开放四十年来,有好的一面,然而负面东西也不少,在人心沦丧之时,个体应该守住自我的心性。十几年来,我放弃很多物质追求和享受,杜绝外界的杂乱喧嚣,一心投入到创作之中。通过画牛,我呼唤人性的回归,也呼唤整个民族的正能量,希望整个民族能够有所坚守,血性男儿能够在中国的大地上不断地一批批成长起来,做祖国的脊梁,撑起民族的担子,怀着智慧、堂堂正正地生活在这个地球上。为什么题为“中国牛”呢?不仅希望中华民族的男人们都像我画的牛这样雄姿勃发,同时在当下中国逐渐强大崛起的背景下,我所传达的牛的内涵吻合了时代精神。《中国牛》宣纸水墨 180×140cm 2011年作形态的突破对事物的理解由表及里,慢慢解读、慢慢进入,投入大量感情之后,创作就会由内向外产生质变。回望画牛的历程,十年前画牛多是凭借某种直觉和兴趣,着重于寻找不同形态和结构的准确度。随着牛的形象在心里逐渐增强印象、印记,我对牛的刻画会要求的越来越高,最终不再斤斤计较于比例大小、形态如何,而是把它当作一个巨大的、完整的生命体来描绘。我自己能够感觉到,今天我再画牛完全是雄性的爆发,像画一团火,画一团能量,什么形态、四肢、方位等等都是随笔一带、等而下之的存在。我的笔下像是有一团能量核在不停旋转,一直画到有血有肉、心满意足为止。有时我会说我画的不是一头牛,虽然还有牛的外形,但已经成为力量的象征。同时早期画牛进行了综合解读,尤其表现对牛的悲悯心,后来放下了这种悲悯情绪,将其雄性精神提炼出来,将之升华,使之成为能量符号。《中国牛》宣纸水墨 180×140cm 2011年作自我的语言从技法上我在不断调节,对牛产生一瞬间的领悟和冲动的时候,我用寥寥几笔非常放任的写意笔墨去表现。而当我想更深入、更细腻刻画牛的细节时,纯写意的手法就显出了局限性,比如用大块的墨就充分表现牛身上的纹理和毛发的质感,于是就要寻求不同的方法。我从写意到工笔——其实也不能说是工笔,我用的也不是传统的工笔方法,只是我自己的语言表达方式,我无法清楚地界定这种语言到底是传统的还是当代的表述方式,但它解读了我做为创作者自身特有的性格和心识,将牛的质感、将我的内心想法准确无误地表达出来了。《中国牛》宣纸水墨 180×140cm 2011年作历史的评价艺术史中不乏擅长画牛的画家,例如唐代韩滉的《五牛图》就是画牛的典范和标识。但他画的还是自然形态的牛,比较写实地刻画形态各异的五头牛的性格。在鼓励农耕的时代,以牛入画也反映了韩滉的理想诉求。几头牛被缰绳所轭,无法自由游走,韩滉对朝堂心有抵触,他要的还是一种自由,但这种自由的诉求是很隐晦微妙的。韩滉的学生戴嵩也是画牛高手,他画水牛,画史称其“穷其野性筋骨之妙”,相较韩滉,他画的牛多了几分野性凶顽之气。近代李可染画牛也很有名,但是李可染没有给牛注入太多人性的寄托和寓意,对牛没有更多的要求,没有进入到生命追求的状态。他笔下的牛往往处于背景之中,没有什么动作,没有动感,牛仅仅是画面中附加的道具,可以说李可染画的是一首浪漫的田园牧歌,这和我画牛完全是两回事。我画的牛是表现主义,表达人性与悲情,我从来没有把牛当作一种景观来画,相反,我把牛从背景中提拉出来做为个体进行表现,成为内在精神的表述载体。我没有什么师承,也没有指向和设计,只是随着心性去画,心性到达哪里,笔就跟随到哪里,所以说画牛完全是我自身生命的展现。《中国牛》宣纸水墨 180×140cm 2011年作

    本文来自华纳艺术网 转载请注明

    上一篇 下一篇


    • 用户名:
    • 密码:
  • 验证码:
  • 匿名发表

    高仿字画收藏误区:有地位有名气的画家作品不一定值钱
    高仿字画收藏误区:有地位有名气的
      “名利双收,作品未必有价值”  记者:有谁喜欢大量消费仿书画呢?  吴为超:大致有四种:企业家、收藏家、商业捐赠者和少数白领。一般来说,有实力的企业家和资

    -----2021-08-28

    复制市场坎坷发展
    复制市场坎坷发展
      20世纪90年代末,中国的艺术复制市场被激活并启动。流行艺术产品将数字技术引入古代书画仿真制作领域。每个复制公司都有自己独特的技术。临摹一幅很难临摹的画大约需要一

    -----2019-12-28

    水墨画所体现的艺术方向
    水墨画所体现的艺术方向
      长期以来,我一直认为中国画的造型意义在图像时代没有太大的价值。如果一幅国画想要表达社会问题,也可以用其他方式来表达。如果不得不直接使用水墨,主要原因是它直接延续了

    -----2019-12-28

    拍卖名人书信会触犯书画家的权益吗?
    拍卖名人书信会触犯书画家的权益
      据报道,一年前,一起名人寄信侵犯隐私权的事件引起了持续关注。这源于北京中国国际贸易盛嘉拍卖有限公司于2013年6月22日在北京举办一场名为“亦收藏”—&m

    -----2019-12-25

    高仿字画的魅力在于物美价廉
    高仿字画的魅力在于物美价廉
      长期以来,高仿书画因其质优价廉而受到众多书画爱好者的关注。高仿的书法和绘画也是许多相互馈赠的首选。为什么高仿书法和绘画如此受欢迎?让我们一个一个来:  首先,高仿

    -----2019-12-21

    收藏书画要具备那两个方面的能力
    收藏书画要具备那两个方面的能力
      书画收藏是很有学问的。为了满足精华的需求,收藏者必须具备两种能力。  一是要有欣赏书画的能力。从古至今,这种能力都是一个成功的收藏家必备的素质。欣赏能力主要来自

    -----2019-12-19

    收藏沾有“官气”的书画应三思而后行
    收藏沾有“官气”的书画应三思而
      收藏书画的首选是名人的作品。这对每个收藏家来说都是一个明确的做法,有些人也理解名人效应。因此,当收集字画,他们特别注意的总统艺术学院,艺术协会、书法协会的主席,总

    -----2019-12-19

    一幅好的作品必须具备的基本要素
    一幅好的作品必须具备的基本要素
      什么样的工作是好工作?一般来说,一部好的作品必须具备以下几个要素:  1. 工作必须有个性。如果你没有个性,你就不能谈论风格。如果你总是跟随别人,你将一事无成  不创

    -----2019-12-17

    中国传统书画步入老年期了吗?
    中国传统书画步入老年期了吗?
      之前甘肃书画院曾在兰州金城盆景公园举办了书画展。这次书画展展出了100幅书画作品。记者在现场看到,虽然有很多人在读书和画展,但是年轻人很少。基本上,老年人是来参观书

    -----2019-12-16

    一幅好画必须具备四方面条件
    一幅好画必须具备四方面条件
      一幅好画经得起历史的检验,它才能真正存在于艺术史中。要做好一幅画,成为一名优秀的画家,我们需要具备四个条件。  首先,所有的艺术作品都必须有特殊的情感,表达特殊的情感

    -----2019-12-13

    别让书画艺术成为权力下的玩物
    别让书画艺术成为权力下的玩物
      古时候,提起名人书画,人们首先想到的是文人墨客。这些有才华的书画名人大多是因其才华和作品而达到一定艺术水平的名人。如王羲之、汤伯虎的书画作品,因其艺术造诣之高,成为

    -----2019-12-11

    诗书画的结合能触动灵魂
    诗书画的结合能触动灵魂
      中国书法从象形到抽象,从实用到诗情画意,都具有当代艺术的特点,笔触和姿态成为书画家毕生的追求。这也是书法线条美的概括。它有一个连贯的氛围,拍下所有事物的图像,并移动它

    -----2019-12-10

    友情链接: 友情链接