“常青藤计划2020”讲述当代新寓言
时间：2020-10-26 来源： 作者：华纳艺术网 点击次数：
14世纪意大利薄伽丘小说集《十日谈》中，10个年轻人在10天内讲了上百个故事，其中有许多悲欢离合，也有一些离奇曲折的事迹；从现在到11月5日，在天津华侨城美亚创意文化园派克艺术中心举办的“十日谈十日谈——常青藤项目2020”以《十日谈》为框架，运用其“故事”和“交流”的概念与当下语境并置，邀请10/组参展艺术家的作品及其对——的细微回响，这些都源于经典翻译或个人经历。正如本次展览的学术主持人盛微所说，“对于薄伽丘来说，先进的方式是诗歌和文学，而对于此时此刻的我们来说，可以体验其中的视觉艺术”。
起源于天津的青年艺术NPO项目“常青藤项目”，自2014年成立以来，确立了“发现、成长、对话”的理念，以“推荐海选”的形式“发现”青年艺术家和优秀作品。与以往的展览相比，本次展览打破了年轻艺术家标杆的惯例。在艺人和作品选择上，不受年龄和创作媒介的限制。同时更注重展览的“叙事”与“公众认知”的契合。它在作品选择、空间安排、展示线规划等方面融入了更加“身临其境”和“互动”的展示视觉设计，提高了展馆“故事”的“可读性”，当大量去叙事的网络名人展览走进我们的生活和视野时，我们应该思考当代艺术应该呈现什么。基于现在的语境，艺术有治愈的效果吗？”馆长宋振熙说。
艺术家张权以其最著名的作品《巨型兔子KARORO》，为大众创造了悲伤与快乐并存的“白日梦”，同时拉开了《十日谈》的序幕。通过一个弯曲的通道，每个艺术家的文本“故事”和“作品”都是独立的，在策展人的精致建构中有着奇特的化学反应。
《一个海边的夜晚》是艺术家沈在旧金山海边创作的。他收集散落在海滩上的贝壳、海藻、岩石和游客遗骸，将其制成光敏雕塑，重新组织，并将其放置在黑暗的空间中。在灯光的照射下，体育场再现了褪色的海边场景和广阔的星空，就像艺术家整个创作过程中“讨论时间和记忆”的空间延伸。软袋被风充满了力量，看不见的风有了形状，仿佛日常事物被赋予了生命；王恩来的作品让两个不相关的物体在暗码的结构中建立起默契，就像粉丝和垃圾袋一样，在作品中相互对抗，相互成全。
观众可以在影像世界中徜徉，感受艺术家、艺术与历史、城市未来之间的相互反思。策展人张玉进表示，“艺术家以个人情感书写的故事赋予了作品新的面貌，是与时代相呼应的新版经典译本。艺术和文学一样，可能什么都不是，但当前路不明时，用虚无对抗虚无就清晰了。”
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