元代 郑思肖《墨兰图》
时间：2020-09-05 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
《墨兰图》元代郑思肖
这部作品是作者传世之作，是一幅极具抒情写意性的文人墨画，刻画了兰野性、无惧风霜、孤傲、无人自养的高尚品格。作者用笔墨在胸中表达自己的愤怒，是自我思想性格的写照。
在大多数中国古代文人画家的眼里，兰花就是香草，象征着崇高的理想。它可以作为追求伦理和美德的象征，也可以作为审美情感的具体对象化。大部分思想都是基于傲霜兰、竹、花、树的耐寒自然特性，用来寄托自己高尚的情操和高尚的民族气节，不愿在国家衰落后随波逐流，随波逐流。无根，更直接地表达了作者对失去国家的深切爱国主义和悲痛。元人郑《遂昌杂录》记载：“我喜欢佛教和旧教，喜欢画兰花、插花和简单的树叶，我不要求太多的工作。如果你画它，你会摧毁它，你不会嫁给别人。”因此，在他的生活中很少有画，他只能围绕着孤儿《墨兰图》探索这位诗人兼画家的内心世界。在诗人眼里，热爱兰花是一种文化，有些人几乎上瘾了。兰花是香草，屈原在《离骚》中写道：“只有散落的草木才怕美。”因此，“香草美人”作为忠诚和爱国主义的象征，成为表达和表达的载体，反映了中国古代知识分子对人格的追求，正如孔子所说：“兰芝生于山谷，不可独善其身，君子则德，不换节为贫。”因此，对于文人画家来说，兰是一种文化符号，兰、梅、竹、菊统称为四君子。郑思肖的《墨兰图》采用了中国传统写作中最常用的绘画方法，表现了他不屈不挠的个性和发誓不做事的政治主张。
简单，简单的图片，几笔；它优雅、笔自然、清新、流畅、自然而有趣；它的古拙简单而宁静，天真而鼓舞人心。画家似乎在专注于画一幅兰花的正面肖像：蓝草出现在右图中，几片兰花叶子对称且几乎是刚性的，这将画纸分成了平衡的空间。变化只是兰花叶子的长度，但最吸引人的是两片最长的兰花叶子，用浓浓的墨水画出的兰花，在这两片叶子中间的椭圆形空间里，稍微向右倾斜。
从《墨兰图》的文学性来欣赏这幅画，这是一幅非常抒情的文人写意水墨画。郑思肖把蓝草的野性与逍遥、超然物外与骄傲的品质以及屈原文人的气质描述为蓝色。这幅画的构图虽然简单舒展，几片兰花叶互不交叉，两朵兰花饱满，造型幽雅，但一点也没有孤独感，达到了一种优雅的绅士风格。由此可以看出，郑思肖的笔没有丝毫的傲慢。他的笔沉稳、流畅、笔力刚健、婉转多变，显示了兰野的刚直、刚柔。
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