抱朴守真 天趣烂漫——我看潘继坦书法
时间：2020-05-27 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
杜牧《九日齐安登高》潘继坦
潘季坦和我第一次见面是在山东高密。我们一起参观了莫言的故居，并兴致勃勃地在莫言故居前合影留念。秋天拍的照片一直保存在我们的手机里，经常阅读。潘季坦朝气蓬勃，风度翩翩，谦虚谨慎，高弥和他的一行人谈得很愉快。
一年后，我们在高密再次相遇。没有缘分，就不会有这样的重逢。参观完莫言在这座城市的另一处故居后，我们留下了在高密拍摄的第二张照片。我非常珍惜这次经历。
在高密，我们学习书法。我看着他认真地写作，听着他的写作经历。这很有启发性。
事实上，我对潘季坦的书法并不陌生。我记得当我们离开高密时，我们在中国图书协会主办的书展上看到了他的作品。我拍了照片并发给他。他很快回答并告诉我他也在展览现场。更有趣的是，在展览论坛上，我们的座位紧挨着，我们两个相视而笑，心心相印。
在路上，来去匆匆。2019年夏天，我们在高密认真地谈论书法。那时，我们似乎已经清楚地界定了彼此的“身份”，一个书法家和另一个密切关注书法家。
虽然我见过潘季坦的书法很多次，但这次我看到他在现场挥毫，我想到了八个字，代表了我对潘季坦的书法——的理解，简单而真诚，充满了自然的趣味。
潘季坦写得稳定而安全，他指的是腕部的小范围运动，不像研究中的学者那样令人兴奋或剧烈。然而，以这种方式书写的文字是坚实的、自由的、含蓄的和克制的，包含着生活情感和艺术趣味。可读性、可观察性和无尽的回味。我是一个容易交往的人。潘季坦的书法让我想起了书法的内在和外在问题，其中有些问题并非没有尖锐之处。
当代书法的竞争特征是显而易见的。无论是书法学习还是书法创作，都有一个共同的目标：参加展览并获奖。这种生态似乎没有问题。所有行业都在与“竞争”壁垒作斗争。然而，书法的身体特征和现实处境相对薄弱，竞争将导致——艺术语言、风格和风格、审美趣味的同质化。因此，大量同质的笔墨，临摹同一首诗，没有思想深度、艺术感染力、人格魅力，依靠一个没有个性的身体，显然是手工艺品。
基于这种书法生态，我希望能出现个性独特的书法家，出现具有独特艺术感受的书法作品，出现不同风格的大众书法。看到潘季坦的书法，我的眼睛亮了。
显然，在当代竞争的语境中，潘季坦的书法明显不同于展览体书法。他没有横向采取这种方法，也没有向负责书法展览的评委鞠躬，而是以自己对书法的理解走进了书法史，并在这个宏大而广阔的文化空间和艺术长廊中，根据自己的气质和艺术语言特征做出了选择。艺术创作中最大的禁忌是概念化，潘季坦对此有着清醒的认识。因此，他追求艺术语言的个性，风格和风格的独特性，审美趣味的人格化。因此，潘季坦的书法以其朴实无华和鲜明的自然情趣，给我们带来了一种不同于时代的新颖的审美体验。
艺术是基于发现和感染人。书法也不例外。线条是书法的外在表现手段。许多书法家为了增强视觉效果而发行线条，要么“咄咄逼人”，要么“针锋相对”，就像舞台上的摇滚歌手一样，行为怪异，声嘶力竭地尖叫，以赢得观众的喝彩。当代书法进入了一个竞争阶段，强调观赏而忽视阅读。因此，人们对书法外部形式的热情越来越高。其实，书法之美就是中和之美。它需要词语的内涵、思想的意义和人格的魅力。书法家的书写需要冷静，看似冷静的书写，这只是生活情感的表现。潘季坦的写作就是这样。他重视“形式和质量”以及气质。他写得很安全，很像一个在桌子上写字的文人，“形式和质量是一样的，然后他要求气质。笔的力量就足够了，然后寻求改变。”他把自己炽热的情感投入到写作中，这是无形的连接和传递，——从心到腕，从腕到笔，这是他几十年的书法沉浸。
我喜欢这种状态，这是书法家应该有的。
通过与潘季坦的交流，我了解到他有着丰富的生活经验，管理过国有企业，有着良好的经营业绩，游历甚广，对世界了如指掌。在我们对当代书法家的研究中，我们往往忽略了书法家的人生积累和人生经历。当然，书法家的创作离不开其固有的才能和技巧，但书法家的生活经历和思想感情也是评判一个书法家优劣的条件。潘季坦深刻的人生经历和对广阔世界的独特认识，赋予了他这样的艺术视野和艺术追求。
此时，我想起了钱钟书曾经说过的一段话：“世俗认为艺术作品是有垫脚石的。忠诚的刺绣和金色的针是可以做的。你只需要学习简单的公式就能获得成功。这句话足以让诗歌爱好者和画家们进行批评。然而，过度扶正，这种所有普通人都认为笔没有跟上，笔吞下去后还没有到达的状态，已经被忽视了一段时间。此外，他们打算消除他们的心和手之间的差距。相反，他们把它作为那些试图犯错、害怕困难和诡计的人的借口。同样精于艺术的人握着心的两端，使用着绝招。”
“思想和事物的两端”，潘季坦心领神会。
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