并不遥远的记忆——读梁宇的画
时间：2020-05-26 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
平台系列3(油画)于凉
熟悉于凉的人都知道他用铁路主题作为视觉符号，但最近的“信号2019于凉”让人们对他的视觉图像世界有了新的理解。
在“信号2019于凉”系列中，我们将面对各种艺术景观。最初的板画仍然讲述着于凉对铁路的难忘经历，但与铁路、机车和信号灯密切相关的成品、装置和图像却随意感染和冲击着读者的心灵。由此，不难发现，于凉的视觉表达不仅局限于框架和二维，而且多维、三维和多维的于凉正在逼近。
寻找于凉的视觉叙事逻辑和视觉表达痕迹，不难发现铁路主题构成了他艺术探索的关键。这不仅是因为他的铁路孩子的背景，也是因为他对铁路生活的热情。事实上，在于凉视觉表达的背后，他唤起或唤醒的不仅仅是一种生活体验和记忆。通过他在系列中对铁路的视觉和图像表达，这实际上是中国走向现代性过程中的困惑、挣扎、荣耀，或者是在封闭环境中对现代性的长期渴望，或者是中国寻求回归世界秩序的努力。从他的《沿线系列》 《静静的老厂房》 《信号远方》系列和《深圳西站》作品中，我们也可以看到他对当代社会和艺术生活的真诚思考和激情表达。从单一叙述到多重表达的转变，也显示了于凉对社会变迁所带来的生活方式和艺术表现的变化的宽广艺术视野和敏感，这也构成了于凉现阶段视觉叙事的品质。
如果于凉坚持用他的架上绘画来讲述他对当代艺术和社会生活的真实体验，那么对于新的作品，读者不难发现，仅仅依靠架上平面和二维静态的表达显然抑制了于凉无拘无束的激情。当不同材质的枕木、信号灯和锈迹斑斑的铁钉在展厅里展示时，过去不寻常的成品和工业文明的再现不仅放射出艺术的光环，也带来了陌生的生活体验。于凉没有坚持一种成熟而成功的艺术风格，而是以勇气和努力完成了他的艺术颠覆、突破和转型。他颠覆的是读者对自己的习惯性认知。他突破的是他从平面走向三维表达，从二维走向三维和多维。然而，成品和装置的混合和混合，以及图像的表达，也揭示了于凉试图向概念设计发展。开放、自由、宽容、多元化、乐观、思想开放、机智和幽默也是他视觉叙事特征的关键。显然，艺术的转型和艺术语言的多样化也得益于于凉多元文化身份的转变，这不仅不妨碍他的创作，相反，他的责任、使命和文化责任也使于凉的个人生活和工作热情与他对艺术的激情交融，转化为多元表达的“信号2019于凉”。
“信号2019于凉”背后也是当代社会对“加速”的渴望。从于凉的系列作品中，读者不仅可以感知和观察到社会、政治、经济和文化结构的变革所带来的生活方式和思维方式的变化，而且可以从他们的视觉形象中清晰地看到社会变革和生活加速的变化和原因。与此同时，不仅对传统文明和农业文明存在着模糊的思考和守望，而且对现代文明和工业文明存在着紧迫感和焦虑，对当地社会进入城市化进程的知识和文化储备不足。虽然空荡荡的旧厂房还在冒烟，但没有人的景象不仅给读者留下了工业时代的记忆，也留下了挥之不去的乡愁。《信号远方》系列显然是另一种无声的告别。告别农业文明和传统文明，迎来了加速社会、现代工业文明和信息社会，也体现了对未来的想象。图像中拥挤的人群、拥挤的车站、车轮和铁轨.加速的社会源于科学技术的加速、技术的加速、社会变革的加速和生活节奏的加快。参与这一过程的每个读者都必须被这个“加速循环”所困。即使你跟不上社会发展的步伐，你还是要向前看。不满足的欲望使整个社会弥漫着焦虑的生活体验，尤其是引人注目的“深圳西站”，反映了对加速的渴望。于凉对深圳速度的体验并非没有深度。这是深圳发展的奇迹。它展示了深圳人的自信和自强不息的拼搏精神。从深圳作为一个典型的窗口，他洞察中国的速度，中国的道路，中国的经验和中国的奇迹。这实际上是现代中国的真实缩影。事实上，深圳的发展史也是中国改革开放和回归世界秩序的重要组成部分。它也是加速历史的一部分，因为加速历史也是现代化的历史。
到目前为止，于凉已经触及到社会结构的转变，特别是文明和文化的变化。对加速的渴望已经成为一种“文化力量”，从他的绿色汽车和蒸汽机车的绘画到内燃机和高速列车，这种渴望不断得到加强。他的信号灯不仅是传统文明和农耕文明的终结，也是中国走向现代化过程中社会变迁带来的速度感、张力感和戏剧性。这种速度感、紧张感和戏剧性也带来了无法逃避的欲望和诱惑。
事实上，“信号2019于凉”不仅唤起了人们对工业时代和过去的记忆，而且其深刻性还在于中国的现代化转型是一个跨世纪的、尚未完成的计划，是一个需要重新确认现代核心价值观、未来模式和道路的历史使命，是一个决定中国未来方向的不可逾越的现实问题。
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