美国国家美术馆纪念拉斐尔逝世500周年
时间：2020-03-31 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
为了纪念拉斐尔逝世500周年，国家美术馆将展出25幅拉斐尔和当代艺术家的作品，包括4幅文艺复兴时期大师拉斐尔的作品。这些艺术作品将解释拉斐尔的风格及其对西方艺术的影响，展览将于2020年2月16日至6月14日举行。
拉斐尔、达芬奇和米开朗基罗是意大利文艺复兴时期的三大人物。拉斐尔的早期受到他父亲的影响，他父亲是乌尔比诺的宫廷画家。父亲去世后，拉斐尔在11岁时加入了Pietro perugino的工作室。
1504年底，拉斐尔来到佛罗伦萨居住。他的作品受到了达芬奇柔和的光影形式、自然的人物组合和简洁的构图的影响。1508年，教皇把拉斐尔叫到罗马，在那里他受到了古罗马理想化的古典艺术的影响。从他在佛罗伦萨的时候，拉斐尔就开始学习米开朗基罗充满活力和强烈的风格。拉斐尔在罗马度过了他生命的最后12年，在那里他为教皇的房间设计了纪念壁画，并为西斯廷教堂建造了祭坛。同时，他也是罗马一位重要的肖像画家。当他37岁去世时，教皇下令将拉斐尔安葬在万神殿。
本次展览展出的拉斐尔作品有:《圣乔治与龙》设计手稿(约1506年，收藏于美国国家艺术博物馆)和贝尔·吉丹纳的绘画手稿(1507或1508年从巴黎卢浮宫借来)；描绘先知何西阿和约拿的画；以及罗马圣玛丽大教堂壁画的研究手稿。
拉斐尔首先利用版画传播他的艺术作品，从而提高了他的声誉和收入，并使他的艺术成为一种通用的欧洲语言。拉斐尔的版画显示了他对复杂多样的绘画技巧的强烈控制，以及植根于古代艺术研究的现代风格。这次展览包括安东尼奥·莱蒙迪的10幅版画，他是第一批诠释拉斐尔设计的艺术家之一(约1480-1534年)。他的《帕纳苏斯与神圣家族》版画和《屠杀无辜者》(约1511年)都显示了拉斐尔的影响。大约在1510年，拉斐尔开始与安东尼奥·马合作，创作了几幅作品，并成功地将拉斐尔的作品传播到罗马教堂和宫殿之外。
莱蒙迪的追随者阿戈斯蒂诺·代·穆西(约1490-1536)和马可·登特(约1493-1527)也在他们的版画中直接引用了拉斐尔的作品，包括穆西的《与弯刀的战斗》。同样展出的还有乌戈·达·卡皮的《大卫杀死歌利亚》(约1480-1532)，它基于梵蒂冈拉斐尔的设计，是展览中唯一的明暗相间的木刻。
波利多罗·达·卡拉瓦乔的两幅粉笔画(约1499年，可能是1543年)描绘了一个从15世纪20年代早期逃离的野蛮人和一个垂死的哀悼场景(约1521/1522年)，后面是一个坐着的女人的红色粉笔画。此外，还可以看到佩里诺·德尔瓦(1501-1547年)的两部作品，包括亚历山大的祭坛画(1545/1547年)和一项性格研究。
美国国家美术馆收藏的五幅拉斐尔作品可以说是欧洲以外最大、最重要的群体，代表了拉斐尔创作生涯中最活跃的十年。这些作品将在画廊西楼的主楼层展出，作为此次展览的补充。
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