王飏：民间美术的发展瓶颈和前景态势
时间：2022-04-21 来源： 作者：华纳艺术网 点击次数：
民间艺术是中国民族文化的重要组成部分。绘画、剪纸、刺绣、泥塑、木雕、织染、皮影等民间艺术。以各种材质、精湛的工艺、吉祥的图案，反映不同地区不同的传统文化和风俗信仰。这些脱胎于世代相传的民俗的民间艺术，融合了劳动人民对幸福的强烈追求，确立了中华民族朴素的审美观，凝聚了具有乡土气息的情感认同。
民间艺术与其他艺术形式一样，具有独特的审美价值，但它与传统的文人艺术、宫廷艺术、工匠艺术有着本质的区别，它来源于基层劳动人民的生产生活，广泛应用于人们的家居和民俗活动中。一方面，这种特质为其无尽的存在提供了广阔的群众土壤；另一方面也不可避免地削弱了其存在价值，甚至在当今社会多元化、现代化和全球一体化的进程中一度被边缘化。
首先，随着工业化和城市化的发展，民间艺术面临着主体失落的危机。清末，随着中国资本主义工业的兴起，民族资本主义发展起来。在接下来的一百年里，中国的工业化程度不断加强，城市化趋势进一步加强。植根于农耕文明的本土文化受到了极大的冲击。原来的农业人口涌入城市，加入工业生产的行列，使民间艺术的主体转变为产业工人和城市居民。民间艺术失去了强大的原创群体。
其次，民间艺术的功能价值逐渐弱化。从历史上看，民间艺术曾经有着强大的影响力。年画、剪纸、皮影戏都起源于汉代，中国四大著名年画。剪纸在南宋时期成为成熟的职业，皮影戏随着成吉思汗的军事远征传入波斯、阿拉伯和欧亚。抗日战争时期，延安鲁艺艺术家、李群、顾源研究当地民间剪纸，创作出反映边区人民生产和斗争的新剪纸。建国后，年画运动在文化宣传战线上发挥了重要作用.但随着现代科技的发展，本土文化形式的丰富，中西艺术的融合，审美趣味的变化，民间艺术的当代价值和社会功能逐渐弱化，关注度严重降低。
第三，民间艺术形式发展滞后。建国以来，中国画、油画、版画、雕塑等。都有不同程度的进步。出现了各种流派，引发了各种思潮的碰撞，产生了领先的创作潮流和系统的理论高度，推动了这几类美术的创造性转化和创新性发展。而民间艺术的创作者相对分散，等待梯队相对不足，专业研究者相对缺乏，重视程度远远不够，导致民间艺术形式发展长期滞后。
近年来，国家越来越重视民间艺术的保护和发展，在国家级非物质文化遗产代表性项目中，有剪纸、刺绣、泥塑、木雕、灯光、编织等417项传统艺术。去年，中共中央办公厅、国务院办公厅发布的《关于进一步加强非物质文化遗产保护工作的意见》指出，保护好、传承好、利用好非物质文化遗产，对于延续历史文脉、坚定文化自信、促进文明交流互鉴、建设社会主义文化强国具有重要意义。103010还提出，加强非物质文化遗产保护的主要目标是，到2035年，非物质文化遗产得到全面有效保护，传承活力明显增强，工作体系更加健全，传承制度更加完善，保护理念深入人心，国际影响力显著增强，促进经济社会可持续发展的作用和
此外，随着市场经济的高涨和时代审美时尚的快速变化，民间艺术自发地以新的形式演绎和发展。在国风复兴的今天，民间艺术的传统元素被广泛运用，比如明清木雕作为新的室内装饰元素，织染图案融入时尚服装，文化创意产品大量吸收民间艺术图案等等。与此同时，民间艺术的内容也与时代的发展和科技的进步相联系，比如新的剪纸和年画的内容与时俱进，传统的木制造型时尚，影视游戏的动画角色渗透到数字皮影戏中，民俗灯会引入动态3D投影技术。总之，在文化复兴的大背景下，结合新的审美需求、技术背景和市场机遇，民间艺术正以更加灵活的形式不断融入人们的生活，正以更加迎合当代人审美的方式展现出新的生命力。
民间艺术具有不可替代的审美价值和时代属性。在社会发展的不同阶段，它承载了相应的社会功能，其兴衰也反映了中华民族文化复兴的曲折历程。《意见》指出，实施中华优秀传统文化传承发展工程，是建设社会主义文化强国的重大战略任务。民间艺术是中国传统文化不可分割的一部分，其收藏、利用、保护和发展应受到全社会的高度重视。
(作者是江苏省国画院副研究员、中国文学批评家协会会员、江苏省文学批评家协会理事)
本文来自华纳艺术网 转载请注明
上一篇
下一篇
