谭恩和他的《山河归途》
时间：2022-04-01 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
谭恩，一个喜欢“逆向选择”自己艺术道路的探索者。他总是远离自己的舒适区，不断挑战、否定、重塑自己。经过磨练，他开始逐渐凝聚自己的艺术精神。
谭恩在成都长大，自小学习水墨画，但他并没有梦想成为一名“中国画家”，只是因为他童年接受的绘画教育过于严格。出于叛逆和对绘画的热爱，谭恩转行素描和水彩。在中国美院学习期间，谭恩专攻油画，创作基础非常扎实，还会继续发展，必然会成为一名优秀的写实画家。然而，他毫不犹豫地选择了另一条路，——，探索自己的艺术语言。母亲病重后，谭恩离开了他学习工作了十年的杭州，只身回到成都。他选择远离各大艺术聚居地，自己创作。这段时间转瞬即逝，十几年就在指缝间过去了。
在谭恩的工作室里，一幅巨大的《山河归来》系列作品还在创作中。
只有内心强大，自律性强的人，才能利用好这些时间。在无数个孤独的深夜里，谭观看不同时期的优秀作品，从主要艺术家的经验中提炼精神，然后抛弃形式，以自己的方式“点些不同”。它不是简单的一扇紧闭的门，而是一个肤浅的艺术世界，积累并保持着纯粹，并产生表现出的艺术热情。他每天工作思考十几个小时，冷静分析自己的定位，尝试不同的创作路径。
谭恩很久都没有把自己的创作定义为“当代艺术”。他宁愿远离这个流行的范畴，系统地构建东西方视觉文化的链接方式。这种联系在当前的历史背景下非常重要。艺术创作虽然没有最终答案，但会有阶段性成果。他以《山河归来》系列作品向大众传达了自己的创作愿景：如何回归民族文化的语境，如何关联不同地域的文明，让不同的受众根据自己的文化基础“悖论式”地完成他作品中的世界观，形成大家都理解的历史文化语境。即使这些线索是碎片化和个性化的，但当它们放在更广泛的人群中时，它们更具有普遍性。在不同人群的解读中有更多的可能性。
谭恩在用自己的方式提醒我们关注这个谜团：让我们深入到共同的“原型”中去，看看文明之间的冲突、交融和联系。画面的诗意表达，就像是与观众对话的引子，唤醒每个人的灵魂去深入思考。不是刻意的形式感，而是对不同时代语境下需要什么新的审美趣味的理解。
本文来自亚星艺术网 转载请注明
上一篇
下一篇
