邵大箴艺术展亮相中国美术馆 凝炼六十载“文心墨韵”人生
时间：2021-11-30 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
87岁的邵大真作为新中国培养的第一代美术史家和艺术家，为中国艺术的发展做出了巨大贡献，深受美术界的尊敬。
11月29日，由中国美术馆和中央美术学院联合主办的“中国美术馆学术邀请系列展：文心墨韵——邵大真艺术展”在中国美术馆开幕。展出了邵大真艺术研究成果的大量珍贵文献，以及近年创作的百余幅中国书画作品，全面回顾了他的艺术人生。
全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山担任本次展览的总策展人。他说：“纵观邵先生的学术和艺术成就，可以概括为七个关键词，即教学、编辑、翻译、写作、评价、书画。他的成就不仅在于他本人丰富的学术和艺术成就，还在于他的艺术史理论和艺术批评直接推动了中国现代艺术的健康发展。”
邵祯，1934年生于江苏镇江，中央美术学院教授、博士生导师，《美术研究》主编。现为上海美术学院特聘教授、学术委员会主任、中国文联第十届名誉委员、中国美术家协会理论委员会名誉主任。邵祯1960年毕业于苏联列宁格勒列宾美术学院。擅长美术史理论，曾发表过《现代派美术浅议》 《传统美术与现代派》 《希腊罗马美术史》 《欧洲绘画简史》(与妻子Xi敬之合著)等作品。
展览的一大亮点是，通过学术梳理，130余件珍贵文献反映了邵大真从20世纪50年代留学之初到回国后，在引进西方艺术、研究中国传统文化、构建当代艺术批评和教书育人等方面的丰硕成果。
其中既有20世纪60年代《邵大箴给中央美术学院学生上课时讲授希腊、罗马、埃及等国美术史的讲义》的原始珍贵手稿，也有《论毕加索的艺术》103010、1979年第一期《印象派：美学观念及其他》等重要论文的手稿，还有为学生精心校勘的博士学位论文等诸多珍贵文献。展览还展示了邵大珍夫人和同时也是艺术史家的Xi景芝夫人在艺术史的研究、教育和理论建设方面取得的丰硕成果。
邵大真展出的绘画作品是他艺术生活的重要组成部分。邵先生的作品多为山水画，以水墨为主，色彩清淡。无论大小，都有轻松享乐、轻松挥洒的精神，充满了地道的“文人画”。而且他的书法风格极其独特，简单自然，含蓄内敛。其中许多作品将书法艺术与其深厚的艺术理论相结合，呈现出独特的艺术风格。比如展览中展出的《世界美术》1《邵大箴画语录》10101《文艺修养——读史和在生活实践中积累》等作品，恰恰是学术与艺术在精神层面的对话，人与书构成了精神与形式统一的杰作。
据悉，展览将在中国美术馆13号馆至17号馆举行，至12月5日结束。
本文来自亚星艺术网 转载请注明
上一篇
下一篇
