晚明书画家李日华《秋山疏树图》
时间：2021-10-19 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
明末书画家李日华属于“全才”。他一生酷爱酒，在诗、书、画、戏、散曲、鉴赏等方面都有很高的造诣。他堪称一代伟人，在当时极富声望和影响力。
李日华(1565-1635)，浙江嘉兴人，字，号朱懒，号旧邑。晚明官员、画家和鉴赏家。明朝万历二十年(1592年)，他是一名学者，在九江被授予官职。曾任汝州左二侍郎，西华县令，南京礼部主事。辞职后，他回家赡养父母，在那里生活了20多年。父亲去世后，充礼部尚书保程思。天启四年(1624年)，受嘉兴知府唐琦之聘，参与编撰《嘉兴县志》。崇祯元年(1628年)，他向朝廷奏陈创新的政事，晋太仆寺邵青。退休后，他以写作和向他人学习为乐。有《河梦轩》《浏阳斋》《紫陶轩》等。这是他们收集书籍和绘画的地方。藏书达数万册，多为文史类书籍。
李虽生于科举，然性淡泊，淡泊他人，精于书画，与董其昌、齐名，并称为“三大博物先生”。李日华，名字比政治声音更重要，擅长山水画，笔墨贵，文风清，文风雅。它的韵律和魅力都是致胜的。北宋大画家董源，变化不大，源于宋元大画家巨然、真武。明代士大夫是好古董，其中董其昌、王维俭最为著名。李日华书画不如董，文科不如王。在书法上，李日华崇拜颜、维生素，认为唐文帝命怀仁模仿右军书法，目的是为了打破虞世南、智勇天问的书风，晚明书风需要王羲之这样有规律、笔法刚健的书风来纠正。颜、刘是李日华笔下最具书法“原型”的书法家。也是后世“原型”最终向佛法学习的对象，代表着博大的气势、厚重有力的笔法和严谨的法度。这些正是李日华所认为的晚明流畅风格所不具备的。
本文要介绍的这个《秋山疏树图》(见图)是一个巨大的杰作，尺寸为106290 cm，是李日华《天启B丑》(1625)中的岁墨宝。当时的李无论是人生经历还是艺术造诣，都达到了人生的巅峰。这张图展示的是作者与朋友见面进行笔墨交流时的作品，也是一部“墨戏”。这幅画的构图极其简单，只有一个斜坡，一棵树，一座远山，纯粹由虚线组成，没有太多的拓印。然而，作者的笔充满了空气和力量，他以纯韵取胜。远山有几笔，以点为结，似乎是传承米家的方法；近景树石是一幅典型的文人画，运用一切中心，笔力旺盛，趣味盎然。丐帮帮主黄王巩，最近在沈州读书。学自画末：“江乡景色初秋，山浓树稀。野人们过去常常在泥泞中游泳，有些人还记得在天空中栖息。丑秋之日，坐渭水轩，正适合曹出谋划策，带着宜丰、房山等其他名地多征求意见。它懒得招待，正因为如此，才当作礼物。”从画面来看，这幅画正是作者看到好友送给黄、高等人的，看完之后突发奇想，不是在脸上就是在模仿，这其实是作者两种笔法和即兴创作的结合。由此可见，作者是从古学其义，而不排斥其形。这幅画疏而不空，轻而不薄，没有雕刻和装饰，最能表达画家的真实面目，实际上是一幅精品
李日华自己的绘画观是“学画，必会用笔，学书，必有今昔之念”。也就是说，他认为绘画的基础在于书画同源，但本质在于绘画与文化的契合。作为文化名人，李日华的《味水轩日记》舒朗》体现了他高雅的精神品格，是竹子懒惰的代表作。图为简藏印：楼(朱文)、陈(朱文)、白粉斋(朱文)。左侧有楷书铭文：明代李君石山水轴。因此，这幅作品是一幅传承有序的精品书画。
本文来自亚星艺术网 转载请注明
上一篇
下一篇
