以研带展 以小见大：从策划馆主“刘海粟研究”系列陈列展谈起
时间：2021-06-24 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
刘海粟美术馆是中国第一个以个人名字命名的省级美术馆，收藏资源丰富。美术馆自26年前成立以来，已经开展了各种展览活动，其中大部分是基于对藏品的研究。对于著名的美术馆来说，藏品研究通常指的是案例研究，往往涉及到围绕馆主的一系列研究、展览和教育活动。如今，研究工作已经逐渐从单一的作品艺术解读转变为艺术史与社会史相结合的跨学科、跨学科的研究方法。如何使研究服务于展览，同时服务于对艺术史和社会发展史的重新认识，并将其转化为对现实发展的启示，这不仅是对名人美术馆的挑战，也是对整个美术馆行业的挑战。为了使藏品研究更加系统化，博物馆近年来策划了一系列“刘海粟研究”展览，试图在美术馆的案例研究和展示模式上探索新思路、新路径。
目前，艺术史理论的研究具有更加开放的学术态度和跨学科的综合视野。展览策划作为艺术史研究的一个环节，对其发展起着重要的推动作用。作为20世纪的艺术大师，刘海粟的一生活动贯穿本世纪：在社会、文化、思想大变革大变革的时代，如何以刘海粟为主线讲述本世纪大变革的故事，是我们应该思考的问题。这时候讨论展示模式就显得尤为重要。如何将研究文本翻译成展览的语言，并与不同层次的观众有效沟通也是一大挑战。
有鉴于此，我们开始对刘海粟的作品进行整理，并结合刘海粟的艺术与时代发展、人生经历、教育实践，推进不同主题的刘海粟研究，以展览的形式展示研究成果。根据研究过程，我们做了这个系列的初步规划，呈现了刘海粟不同题材的作品，分为黄山精品、书法、印章、花鸟、人物、山水，贯穿了上海艺术学院的发展历程。项目始于2019年，该系列首展为“——黄山十大人物作品集刘海粟黄山精品研究展”。根据刘海粟艺术活动的年表，可以追溯源头，解读刘海粟文人笔墨的渊源，从而窥见百年来的艺术发展。
2020年，博物馆还推出了刘海粟先生的书法与印刷研究展，即从中国文明文字所定义的书法艺术的角度，从刘海粟书法发展认知的研究入手，试图梳理中国传统书法、绘画、印刷艺术与文明起源的系统关系，以及各种艺术之间的互动关系。摘要：本文以刘海粟书法的起源和学习过程为线索，试图通过中西绘画和艺术教育的结合，阐明书法在刘海粟一生多元化艺术成长和成就中的作用、贡献和意义。藏品中的系列研究展具体而微。在刘海粟事业的逐步拓展和各种艺术的成长中，探讨刘海粟在艺术史和社会史中的意义，以此反思20世纪中国现代转型的百年时代。因此，展览的方向也不同于以往的同类型研究展览。从审美特征多元化的写作角度来看，它是在大文化、大历史、多元艺术的综合背景下，以刘海粟书法的发展为主线，同时展示中西绘画、印章、文献和收藏品的展示方式，即在中国现代艺术发展的艺术表现手法上强调时代的抽象特征，审美意象写意表现与中国的融合
今年是中国共产党成立100周年，也是刘海粟先生诞辰125周年。以新文化运动下上海美术学院的自主创新与发展为主题，在此推出“刘海粟与上海美术学院教育改革研究展”，这是“刘海粟研究”的第四个项目。基于《新青年》《新艺术》与《新美院》的关联，我们探讨了处于中国百年社会革命与艺术革命交汇点的上海美院的教育改革如何深刻影响了中国艺术教育的建立和现代艺术运动的进程。这个展览的关键是提示唤醒年轻人的目的和意义。在大历史时代的发展趋势下有着共同起点的青年，基于不同人生理想、时代和历史机遇下的个人选择和历史选择，应该对新时代新青年的新发展、新共识同样具有启发性。
综上所述，“刘海粟研究”展览系列以研究为方向，从微观到宏观的策划理念，使收藏作品具有主题性、特色性、连载性、对比性、互补性、对话性和导向性。长期展览不仅要展示一个美术馆的收藏特色，还要展示一个美术馆对历史的态度。要在长期的展示中注入变化和活力，以作品、文献、图像等方式展示专业学者的历史研究。策展人的方式从整合叙事转变为多视角，注重文化差异和问题意识，为观众提供提问和被提问的空间。
金重(刘海粟美术馆收藏研究部)
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