袁运生《水乡的记忆》作品史研究展即将开幕
时间：2021-04-22 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
文化和旅游部“2021年度国家美术作品收藏和捐赠奖励项目”
一段记忆的修复——袁运生 《水乡的记忆》 作品史研究
主办：中央美术学院美术馆
展览时间：2021/04/232021/05/01
展览地点：中央美术学院美术馆 四层展厅
学术主持：苏新平
艺术总监：张子康
展览统筹：王春辰 高高
策 展 人：李垚辰
袁运生先生是20世纪中国画坛的一颗明星，一颗能够代表艺术自由精神的明星。作为中央美院培养出来的优秀艺术家，他始终走在时代的前列。学生时代，对优异成绩寄予厚望，毕业创作《水乡的记忆》引发了一些“争议”；改革开放初期，首都机场壁画《生命的赞歌》引起社会广泛关注；成名后，他出国探索现代艺术；十多年后，他毅然回国，致力于中国传统造型艺术教学体系的重建。他是画坛上一个总能吸引眼球的人物。更可贵的是，他的艺术永远不受一种形式的约束，而是具有不断否定、不断发展的顽强生命力。
袁运生“迷恋”艺术，从青年时代起就有自己坚定的理想和信念。不管有没有纠纷，他都不会与现实妥协，他一直在努力追求。这是一种怎样的理想？这是一种什么信仰？很好奇它是怎么产生的，需要探索。
《水乡的记忆》是袁运生的毕业创作，写于1962年。这是他的第一幅壁画，可以说是他艺术的起点，也是追寻袁运生艺术精神源泉的最好例证。
2020年，经过尤拉女士三年的修复，破损的作品又恢复了往日的辉煌，这份遗失已久的作品重新回到了我们充满时代沧桑的视野。
袁运生先生的回忆
那年春天，有两个幽灵在我脑海里游荡：一个是敦煌，我刚从上海连续看了十天的大型敦煌展；一个是陈老莲的古风叶子。春节前后，我抄了一套48张的白色图片。为了消化它们，我来到了苏州郊区的陆贽镇。
这是一个具有浓郁江南水乡特色的古镇。人的衣着，尤其是女性的衣着，与环境很和谐，一切都显现出古代文化的影子。镇上的小河岸上经常有延伸到水中的石头，用来支撑船绳。不仅有孔，还有浮雕图案。在船上，我坐在岸边，拿着一小袋炒面和一瓶墨汁素描，感觉很亲切，很幸福。
我坐在学生宿舍的上铺，昏暗的灯光下，我想象着。很快，一条凌乱的笔线被用来画40厘米见方的稿纸。这样的毕业创作稿，立即得到了董老师的肯定。纸张上错综复杂的笔线显示了我对家乡人民的深深怀念。我用更小的纸画了一些当地人物的素描和一个只能提供一点启发的小彩稿，完成了毕业创作的一切准备工作。我等不及要在这块大布上画画了。幸运的是，我借了一个陈列室，里面有大量中国古代雕塑的复制品，作为自己的工作室，还有霍去病墓前的卧虎藏龙，让我的画更加大胆。
这时我已经有了几个月的写生经验。一张2510厘米大小的棉纸可以画很多人，也有几十厘米大小。一块可以装下整个城镇。我把这些材料放在一边。在我的想象中，我画中的人物自然出现在我的面前。我只是组织他们。
记得我第一次画一个右下角打坐的女孩，我给了她希望，就像我用希望来填补内心的不安。从局部绘画开始，我紧张地度过了一个多月，画布终于填满了我，再也没有时间去改变。
这个创作给我最大的启发是什么？我想，因为我辛辛苦苦画了两个多月的素描，丰富了自己，我对画画有了信心。没有建模，感觉更舒服，甚至抛开素描，但结果比素描更贴近我的感受。也许，这就是真诚的力量。
——1980壁画梦想袁运生
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2020年11月30日 袁运生先生致信中央美术学院院长范迪安，提出捐赠《水乡的记忆》的想法，信中写到“这张毕业创作是我大学时期的代表作，也是董希文先生在艺术教育上关于中国传统、民族审美的教学思想和理念的体现；更是美院教学历史文化见证。与我而言，是有着深厚的情感记忆的。”捐赠作品是作品最佳的去处，也表达了母校培养的感激之情。为学院教学留下珍贵财富。在整理作品的过程中幸运的发现，这件作品创作过程的画稿和笔记，竟然有可观的一百六十余件。从最初的巴掌大小的采风速写，到有针对性的水粉人物写生；从认真制定的采风计划，到规定好每天创作时间和任务的笔记。
此次展览以时间为线索，围绕《水乡的记忆》一件作品的历史而展开，抽丝剥茧一般的向观众展现一件作品的诞生与命运，力图修复曾经断裂的记忆。回望作品的诞生，我们依然被袁运生绘画的直觉和表现力所震撼，可以看到这件凝结了袁运生对于世界艺术与中国传统思考，寄托了他对于中国艺术精神的自信心。修复这件作品的记忆与历史，不仅仅为这一件作品，而是以此为例，探讨艺术创作的规律，探讨作品与社会之间的复杂关系，也希望能够唤起大家的反思和思考。
艺术家简介
袁运生，1937年生于江苏南通，1962年毕业于中央美术学院油画系董希文工作室。1979年参加首都机场壁画创作，先后在中央工艺美术学院、中央美术学院壁画系任教，以云南西双版纳线的线描人物画和首都机场《泼水节——生命的赞歌》大型壁画引起美术界与思想界的关注。1982年应邀访美至1988年并任教于塔夫茨大学、麻省大学、斯密斯学院、哈佛大学，期间创作了大量纸本水墨综合材料作品。1996年九月应邀回国，任教于中央美术学院油画系第四画室，并承担“中国传统雕塑的复刻与当代中国美术教育体系的建立”课题的研究工作，并尝试在中国传统雕塑、壁画、画像石、画像砖等“非书画系统”的视觉空间中寻求灵感和新启发。
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