文字的正误与美丑
时间：2021-03-01 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
读词时，我们不喜欢看到错别字或其他词，因为错别字等词对准确理解语义构成障碍。需要反思的是，在欣赏书法的时候，一个不准确不规则的字能不能美？文字的对错与美丑有关吗？
康德对自由之美和依附之美的区分，深刻影响了后世的艺术观念和艺术创作。自由之美只以纯粹的形式触及人，而依恋之美则可以称之为某种东西的美，如人、马、建筑之美，这涉及到人、马、建筑本身的完美。我们在欣赏书法作品中的“用”、“和”之美时，其实已经考虑到了人物本身的合理性。
既然书法之美是依附于文字的概念，因而属于依附美的范畴，那么如果书法家把一个字写错了，笔画多了或者笔画少了，这个字的美感就会在我们心中受损。一句错误而美好的话，不如一句正确而美好的话那么令人愉悦。
错误一目了然，那其他的话呢？书法家曾在《柴门闻狗叫》中把“狗”写成“大”。如果只看字形，不会发现什么问题。但是你看了字，就会发现“大”本来就是一个不一样的字，给书法欣赏留下了遗憾。书法观赏和阅读是两种不同的活动。我们只需要看清它们之间的区别，但没有理由切断它们的联系。
纯美和依附美的区别在于某种形式的美是否依赖于某种概念，观者用什么样的眼光去看。商代甲骨文中有数以千计的文字，但只有一部分能被识别，另一部分很难测试它们的读音和意义。面对这个面目全非的词，今天我们只能用纯粹的美来看待。很多时候读者对文本本身的规范性视而不见。面对祝枝山、徐渭、傅山等人的草书，我们往往被他们的笔法、结法、布局所吸引，懒得细看字形是否规范。这时候我们其实是在看纯粹美的书法作品。一旦有耐心仔细阅读，往往会发现不规则的字形，感到惋惜。这个时候，我们是从贴美的角度来看待书法作品的。
上述书法家的作品中有许多草书技法的不规范之处，并不妨碍他们成为优秀的书法家。一方面与错误的程度有关，另一方面也与错误发生在哪个方面有关。如果朱云明、徐渭、傅山三人的字形没有错误，文笔平庸，那他们在书法史上就永远名不副实。亚里士多德曾经把艺术中的错误分为两种，一种是艺术本身的错误，另一种是偶然的错误，即其他技能的错误。他说：“衡量政治和诗歌的优劣，标准不同；其他技能和诗词也是如此。与诗歌艺术本身有关的错误有两种，一种是诗歌艺术本身的错误，另一种是偶然的。诗人要模仿什么东西，原来他不是因为缺乏技巧而模仿的。这是艺术本身的错误。但如果——因为选择不正确而同时描述了马的两条右腿，那么错误就在于其他技能，比如医术或者其他任何技能，而不是诗歌本身。”“找出错误的类型，是艺术本身的错误，还是偶然的错误？我不知道没有角是错误的，但把鹿画得面目全非更好。”
诗人对马的描写，画家对母鹿的描写，都涉及到某个对象的概念。在亚里士多德看来，在对艺术的评价中，缺乏艺术技巧比对对象的误传更为严重。
书法家在书写规范上可能会出错，不同的错误有不同的严重程度；面对同样的错误，不同的读者可能会有不同程度的批评。书法家只要写“字”，就要做好承担读者对字的标准和书写技巧的双重审视的准备。
邓宝健(北京师范大学艺术与传媒学院副院长)
本文来自亚星艺术网 转载请注明
上一篇
下一篇
