水墨人物画在主题性美术创作中的 “南北兼容”
时间：2021-03-01 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
在现代，倾向于现实主义的水墨人物在不同的派别中逐渐表现出南北两种不同的发展趋势。近年来，水墨人物画的主题创作也呈现出新的时代精神。尤其是在重大历史题材的创作中，要求人物的现实能力。因此，水墨人物在主题创作语境中的表现形式应该是一个值得探讨的问题。
早在20世纪初，鲁迅就在文化领域提出了“南人北，南人北”的理论，认为南北之间的互补性格和模糊思维可以产生巨大的文化张力，这应该是中国人的一条新路。基于这种说法，作者认为，主题艺术创作语境中的水墨人物也可以兼容南北，既有北派的严谨造型，又有南派的滴墨传统，在造型与水墨的关系中不断推进主题艺术创作的风格和风格。
在北方，以徐悲鸿、蒋等人倡导的“许江体系”为主体，其特点是注重立体素描造型、直骨素描和山水画笔触的结合。“徐绛制”的画风和造型语言也在不断影响着北方后世的创作实践。著名画家周思聪的人物画擅长用干渴笔缓慢地勾勒人物，既强调干渴笔的慢线味道，又容易控制身体结构的严密性。中心求稳求骨法。正是因为她在创作中对“形”的掌控，才诞生了《人民和总理》这样一部传世佳作。
随着时代的发展，主题艺术创作的主题选择越来越广泛，表现的内容也越来越丰富多样，大多对画面的大小有要求，所以艺术家的作品基本上都比较大。笔者认为，严格把握许江体系中的造型，应该是支撑大尺度写实水墨人物的关键。近年来，在大型主题艺术创作项目中涌现出大量优秀作品，如谭乃麟的《老阿姨——龚全珍》、吴宪生的《资本论在工人阶级中传播》、凯利的《延安时期学习马克思主义蔚然成风》等。这些作品都具有强烈的叙事性和宏大的场景，以独特的视角描绘和创造了一批宏伟的杰作。以《延安时期学习马克思主义蔚然成风》为例，正是因为表现性笔墨语言的结合，人物刻画的生动，构图的平实，这部杰作才显得严谨厚重。
华南地区基本上以李、周长谷、等人倡导的“新浙派人物画”为代表，注重笔墨滋味，在写实人物画的表现中强调笔墨相对独立的审美价值。新浙派人物画的创始人之一方增先，不断纠正西方绘画素描介入中国画所带来的负面影响。早期代表作品《粒粒皆辛苦》 《说红书》都是新浙派人物画画风的开创性代表作品，将“勾花指叶”的笔法代入到人物的得体结构中。潘天寿要求学生“洗脸”，即在素描教学中强调去除光影因素，提取穿插关系明确的线条来表达结构体量，以突出人物画的书写和笔墨相对独立的审美价值。文人画的充分魅力已经成为新浙派人物画的一个重要特征。这种形式语言的框架发展到了浙派人物画家的后世，大多以笔墨为主。
与北方徐绛系画家姚有多的《陈胜吴广起义》相比，作为新浙派第二代代表画家之一的吴山明的《大泽聚义》，将“笔墨”这一概念置于画面的审美核心，强化了宿墨以线条为主的造型方法，弱化了写实主义以突出艺术笔的表现。《陈胜吴广起义》和《大泽聚义》都是以“陈广聚义反秦”为主题的重大历史作品，都是同一历史情境的史诗再现，堪称经典。这两部作品对历史有着不同的解读
笔者认为，虽然南北人物画有不同的传统和观点，但本质上应该是同一规律。北方的造型和南方的笔墨是为画面服务的手段而不是主题创作中的目的，是视觉史诗中表达中国人主观精神的根本。在此基础上，可以吸收南北传统，性格互补，取长补短，融会贯通，兼容南北。
刘国辉是新浙派人物画的重要代表人物之一。他以造型带动笔墨的敏锐思维和实践，拓展了写实水墨人物画的发展空间和表现力。在他的素描和创作中，体现出结构紧凑、笔触松散的特点。表达结构的部分要强调，非关键部分要适当弱化或省略。欣赏刘国辉的画面就像进入了一个笔墨变化无穷的世界。然而，刘国辉并没有陷入笔墨中心论的误导，而是在继承传统笔墨的基础上不断努力深化造型意识。无论是写生还是创作，他都把结构放在第一位。其实素描中变形、夸张、泛化、千变万化的笔墨，都是为人物的结构关系服务的。
杜滋龄是一位现实主义水墨画家，多年来在实践中以文字、生动、艺术创作著称。他的人物画不仅具有扎实的北方造型功底和对细节的深度刻画能力，还具有南方笔墨与意境交融的学术素养。这种风格的形成也得益于他早年在北方学习了叶、江、黄州，进而融合了浙派精神，从而融合了南北气质。在《旦知拉毛姑娘》《晨曲》01《藏族妇女生活组画》等关注藏族人民生活的现实主义作品中，杜滋龄对人物的形态和表情进行了细致的观察，借助素描造型的概念，他在头部和手部等细节上有丰富的表现，其中对《旦知拉毛姑娘》的刻画尤为精彩。著名评论家薛永年曾高度评价杜滋龄的水墨人物画，“笔墨走线中造型，打通南北，实现笔墨生动与造型精确的结合”。
由于审美价值取向的不同，南北人物画具有不同的主题创作特征。然而，在现实主义人物画的道路上，一些艺术前辈，如刘国辉和杜滋龄，在实践中不断探索和寻求南北兼容。
鲁迅在《北人与南人》条中提出“缺点可以改正，优点可以互相借鉴”，“这是中国人改造自己的一条小道路”。正是在人文领域，鲁迅倡导南北兼容的理念。作为中国人内在精神在新时代的延续和拓展，主题艺术创作也应该努力在当代人物画中寻找具有多元化价值标准的南北
兼容的契合点。将这一思路化为笔痕是艰难的，也是当代主题创作中的青年画家群体可以尝试研究并实践的方向之一，这不仅只是主题创作语境下水墨人物画的创新与超越，也包含了更多文化阶层广义上的兼收并蓄。
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