“戏墨·墨戏”中国水墨戏画展
时间：2021-01-21 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
“戏墨墨戏”中国水墨戏画展
主办单位：温州市文化广播电影旅游局刘海粟美术馆
主办单位：温州美术馆温州燕园美术馆
展览时间：2021年1月21日至3月10日
地点：温州美术馆展厅
序 言
“磨戏”是指以戏曲人物和故事为创作题材，以中国画为表现形式的艺术创作。她充分把握了中国美学中戏曲与绘画的共通性，是对中国艺术的展示与理解的有趣结合。
这种由中国人的精神意志、思维方式和语言所决定的独特艺术表现，在中国画和戏曲之间找到了最大的共识。中国画也许是中国戏曲绘画最好的表现形式，清晰易懂，简单如画。戏剧人物继承了舞蹈风格的表现。在戏剧中，关于情节和事物的各种情景都是通过人物来表现的，而动人的神色和气势是通过“线”来最快速灵活地捕捉的；中国画的特点，以墨线为基础，是基本墨线的曲折，纵横交错，前后落下，飞得快，介于静态绘画和动态戏曲之间。戏曲中“程式化”、“虚拟化”的表现，类似于中国画中生动的写意。创造书画戏曲融合的并不少见。比如梅兰芳和刘海粟就是两位大师，一位是京剧表演大师，一位是“海派”画坛巨擘。虽然他们的艺术范畴不同，但却因为“戏”和“画”而变得相互依附。梅兰芳在画中求戏，刘海粟在戏中求画，绕过了两种艺术的意境精神。
此次从刘海粟美术馆引进的“水墨戏曲-中国水墨戏曲展”荣获文化部颁发的“2010年国家美术馆发展扶持计划优秀公众推广项目”，被文化部艺术司评选为“2014年国家美术馆收藏展季”。展览以现当代画家的戏曲人物画为主，他们的作品往往侧重于对戏曲题材文化的思考，绘画戏曲也是在画自己对生活的感受，有些画家借助戏曲符号寻求现代水墨的图式变化。对于画家来说，所谓的传统本来就存在于自己身上，只有作品中不自觉表现出来的民族特色才有价值。戏曲和水墨画的结合不仅给画家带来了自由，也给观众带来了更多的情感和想象的自由。
温州以其深厚的书画戏曲文化底蕴，被誉为“戏曲之乡”、“书画名城”，书迷众多。在温州书画戏曲艺术研究院合并的第一个新年，特推出本次展览，向市民朋友致敬。期待在书画与戏曲碰撞的温暖火花中带给你新的视觉冲击和生活启示。最后，衷心祝大家新年快乐，万事如意！
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