“我法像心”为了解 当下中国水墨画打开一个切口
时间：2021-01-10 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
嘉宾照片
2020年12月1日，由北京画院院长吴洪亮策划的“水墨艺术——我的艺术心：当代水墨研究展(第六次)”在湖北武汉武汉美术馆开幕。展览展出了田黎明、邢、张绛、王璋、周景欣、吴仪等六位艺术家的100多件作品，包括他们的早期作品和代表作品，以及近年创作的新作品。
参加本次展览的六位艺术家都是当今画坛有影响力的人物。他们一般出生于五六十年代，经历了改革开放等中国重大历史变革。与蒋、等前辈画家不同，这一代中国画家面临着更为复杂的传统。他们一方面在学院接受正规的建模训练，这种教学结构一般是从“许江体系”中诞生出来的。另一方面，他们也面临着中国传统绘画的沉重积累和国家开放后西方艺术视觉资源的急剧涌入。成长在同一个时代环境中，拥有相似的视觉资源，他们建立了截然不同的风格和特色。可以称之为“我法如心”的典型例子。本次展览以20世纪中国传统人物画的变迁和“徐绛体系”为基础，以六位艺术家在生活流线上不断变化的创作为例，展示了21世纪中国当代水墨人物画的许多典型亮点。
“水墨艺术——当代水墨研究展”是武汉美术馆的一个学术展览项目，力求构建当代水墨创作的批判性研究体系。自2011年推出以来，围绕“写意精神”、“创作语境”、“笔法维度”、“色彩边界变化”、“莫道无痕”五大主题展开了一系列讨论，并举行了多次学术研讨会。这一次，《我如其心》始终关注当代水墨
策展人吴洪亮认为，半个多世纪以来，中国人物画的发展和创新从未脱离传统和“徐绛体系”，所有的变化都遵循着前一条路线。“法”在展览主题“我法如心”中的基本含义是方式和标准，但在中国画领域，则是画家创作时的笔墨程序。这种节目既有对前人的继承，也有个人的创造。所以“我模仿我的内心”的过程，也是艺术家寻找适合自己内心世界的新旧编程语言，从而建立自己艺术风格的过程。
关于六位艺术家的创作特点，吴洪亮介绍说，艺术家田黎明有意将光、水等自然因素融入人物画的表现中，试图在更深的层次上整合人与风景；艺术家邢的作品有一种与生俱来的奇异性、戏剧性甚至荒诞性；大气磅礴，是艺术家张江洲中国人物画的鲜明风格；艺术家环顾四周，试图将人体与自然山水结合起来；艺术家周景欣对当下中国画坛乃至艺术界最大的贡献在于笔墨造型逻辑的建构；从表面上看，艺术家的武侠作品从题材到画法似乎都是“复古”的。其实还不如说是“重新居中”，他们会跟着自己的心走，笔下的形象自然会越来越优雅。中国画的人物画发展到什么程度，可以通过这次展览看出来，一定会丰富大家的视觉体验。
2020年，由于新冠肺炎肺炎疫情，武汉美术馆5月中旬复工，6月1日全员上班。策展人陈也于今年5月接替原策展人出任武汉美术馆新馆长。开业后，他带领团队重新调整了2020年的所有展览，2020年下半年完成了12个展览项目。
“同心展艺——艺术、书法、摄影主题展”是武汉美术馆开馆后的第一个展览。后来又陆续推出了“决战、追梦”、第九届书写大武汉、第十届武汉书法篆刻展等多项抗疫主题展。「作为政府领导下的文化单位，我们的责任是向观众展示具有良好品味、高格调和正能量的艺术作品，以教育大众和领导大众。我们希望通过艺术作品传达三个愿景：一是平复疫情带来的心理创伤；二是增强复工信心；三是提振士气，致力于城市的重新启动。”陈对说道。
此外，武汉美术馆还推出了多个学术展览和藏品展览。如“千变万化的——武汉艺术收藏工业版画展”，向观众展示了20世纪50年代以来武汉工人对工业建设和工业版画的蓬勃热情。展览不仅展示了武汉工业版画在不同时期的发展，也展示了武汉城市文化的根源，挖掘了武汉城市文化的内生动力。该展览被评为“2020国家美术馆收藏展览季”优秀项目。《艺术之城：金城银行前世(1930-2020)》是武汉美术馆2020年的重要展览之一，也是2019年文化旅游部评选的。展览以金城银行(现武汉美术馆由金城银行改建扩建)为中心，梳理其90年的发展历程，邀请13位中青年艺术家围绕金城银行主题进行创作。
武汉美术馆品牌展还包括第七届“武汉印象”和第六届“水墨文章”。前者在2020年博物馆开馆前就已经在网上开放，为疫情过后的武汉带来新的活力；后者是2020年的压轴之作。此外，还先后举办了“——谢艺术70年作品展”、“意大利绘画——武汉十件作品展”、“第十六届武汉艺术作品年展”等大型个展和联展。
不幸的是，武汉美术馆计划在2020年举办的30个展览中，也有许多国际交流展览，由于疫情的影响，已经调整到2021年。
“水墨文章——当代水墨研究展”作为武汉美术馆的重要学术展览项目，已是第六次展出。本次《我的法如心》展览，网页浏览点击量达到1700多万次，直播观看点击量超过150万次，微博话题阅读量达到1704万次，仅有展览花絮的短视频73万个，是一次有实力的热搜。在谈到为什么对展览高度关注时，陈说：“对于一个绘画类型来说，展览已经达到了一个高峰。首先是高水平的展览和展出作品的高质量。其次，新武汉美术馆建成以来，通过展览和公众教育活动，观众培训卓有成效。同样，展览举办了丰富的公众教育活动，得到了观众的广泛认可，极大地放大了展览的社会影响。”未来，武汉美术馆将向观众介绍经典学术研究、当代视觉艺术等各种优秀展览，惠及更多人的观赏需求。美术馆的工作是让公众了解这些优秀的艺术作品，更多地了解艺术家，在他们之间架起一座桥梁，让观众真正感受到作品中的想象力和美感。
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