速写是我们毕生的作业
时间：2020-12-07 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
男身(素描)1930年36.727 cm吴作人
当然，写生是为了创作的需要，也是为了创作的准备，但不限于收集素材进行创作。所有生动的内容和形象都来自现实生活。所以，一方面，素描是造型准备的开始，是创造形象的信息；另一方面，即使没有一定的创作目的或计划，艺术家也应该始终面对生活，深入观察，坚持手和眼睛的工作，培养他们敏锐的感觉和用图像反映自己感受的能力。在极其复杂多彩的事物中，艺术家往往会睁开敏锐的眼睛，随时寻找对象，往往会不加自我抑制地写下转瞬即逝、难以重复的场景。素描是画家面对生活的主要一步。艺术的基本练习是通过造型实践来培养我们的造型能力。
在我们的工作中，总是有各种各样的缺点。这种缺点也存在于一些构图中，使整个画面失去重心，创作意图不明确，看不到人物在这种氛围中的主从关系、距离关系和情感有机联系。只是几个姿势不同的僵硬模特，很难体现出所需的思想感情。真正的表达，是生活中自然而然不自觉地流露出来的精神状态。我们要善于观察这个表情，迅速抓住它，但不能和它预约。明末画家石涛说“取形用势，写生画意”，这不仅是山水画中常见的原则，在造型的任何一个方面都是如此。为了纠正建模操作中忽视整体，重在局部的坏习惯，要培养一目了然，细节服从整体的好习惯。素描可以培养这种习惯。
可能有人会觉得很奇怪，百分之几秒的快镜摄影就能把所有高难度的动作都抓住，那为什么还要画呢？人和相机的区别在于，人可以实现运动的情感和目的，用思想反映运动在发展中的有机过程，这和运动中百分之一秒的静止画面的机械吸收没有什么共同之处。如何表现整个动作，如何在不断发展中表现动作，掌握这种能力，素描帮助很大。
所以我们素描的态度，首先是不管成败都要画，然后从感情出发，画得热烈而放手，画几笔就几笔。随着时间的推移，我们会逐渐相互对应，看笔写在哪里，把握要领。素描虽然不是很大的结构，但好的素描也是一件珍贵的成品。就像一首小诗，或者像几个简单的音符组成的动人的短句，——在弦上缠绵，反复萦绕人。
(文本部分选自《谈速写》)
本文来自亚星艺术网 转载请注明
上一篇
下一篇
