在疫情冲击下的意大利，艺术机构如何向公众传播艺术？
时间：2020-04-24 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
自2月20日意大利疫情爆发以来，两个多月过去了，当时意大利各地的艺术画廊、博物馆、美术馆和歌剧院等文化场所被逐步宣布关闭。根据政府颁布的《反冠状病毒法》条例，公民只能呆在家里，只有在必要的时候才能外出。除药店、超市、邮局、银行等能够满足基本生活需要的场所外，其他经营场所必须关闭。在这种情况下，为了帮助公众度过隔离时期，满足公众的文化需求，保持与公众的联系，许多意大利艺术画廊在这一时期做了很多努力。
罗马-奎琳娜艺廊Scuderie del Quirinal
其中，受疫情影响最大的展览是罗马奎利纳美术馆为拉斐尔逝世500周年纪念而筹备的回顾展。这场盛大的回顾展始于三年前，包括拉斐尔的120件作品和100多件与艺术家背景相关的作品。
3月5日，也就是展览的开幕日，意大利感染人数已经高达3800人，学校已经关闭，但艺术博物馆仍然决定向公众开放。从早上开始，一长串的观众在博物馆入口处排队。工作人员要求每一个排队的观众保持至少一米的距离。所有工作人员按照要求佩戴蓝色一次性手套，以防止接触感染。抗菌洗手液也在博物馆入口处分发给观众。当观众进入展厅时，工作人员总是提醒他们不要太拥挤。
该展览预计将吸引25万人。展览只对公众开放三天，根据意大利总理3月8日发布的禁令，博物馆不得不关闭。作为2020年意大利最受期待的展览，这无疑是对组织者的沉重打击。
博物馆被强行关闭，人们被强行从家中隔离出来。奎莉娜美术馆决定将展览放到网上，这样人们就可以在家里浏览到迄今为止最大的拉斐尔展览。
在社交媒体和视频网站上，只需搜索# Raffaelloolrelatimostra主题标签，即可找到画廊为本次拉斐尔在线展览拍摄的视频。每个人都可以听馆长解释展览，参加展览的新闻发布会，了解展品，欣赏展品的细节，并一窥展览背后的故事。
博物馆还为孩子们准备了游戏，这样孩子们就可以在家里沉浸在艺术的世界中：工作人员设计了一张奎林纳美术馆展览历史的地图，供每个人在线下载，父母和孩子可以通过角色扮演和骰子在奎林纳美术馆的艺术世界中旅行。
都灵-利沃利城堡当代美术馆Castello di Rivoli
像意大利的其他艺术画廊一样，利瓦里城堡也在疫情期间被迫关闭。禁令开始前几天，利瓦里城堡刚刚开放了它的新展览《面对收藏家。来自希克的当代艺术收藏》。自从禁令开始，博物馆就没有停止过。馆长卡洛琳克里斯托夫-巴卡吉耶夫每天工作18小时，以便尽快在互联网上推出博物馆的在线展览。馆长说，在意大利人集体隔离时期，让公众接触艺术是博物馆的“公共职责”。
为了实现这一切，博物馆在其官方网站上为公众推出了一个名为“数字世界”的特别展览，以图片和视频的形式向公众展示了大量博物馆展品和收藏品。
由于许多展览因疫情而被迫关闭，画廊在官方网站上上传了大量的图片和展览现场介绍，第一个是大量乔治莫兰迪的静物画。工作人员解释道：“做出这个决定的原因是，莫兰迪经常通过他的静物反思自然和死亡。”
馆长希望他们的行为能对人们在流行病期间的心理状态产生积极的影响，并使他们从健康警告的沉重压力中解脱出来。
在流行期间，乌菲兹艺术博物馆在互联网上发起了一场社交媒体运动，让人们的生活与艺术保持联系。该博物馆将每天更新社交媒体账户的内容，重点关注博物馆的藏品，并分享作品的照片、故事和视频。
这一事件被命名为“乌菲齐卡梅伦”(乌菲齐十日谈)，它的名字来自于14世纪意大利作家乔万尼薄伽丘的小说《十日谈》，该小说讲述了10个年轻人在意大利瘟疫期间为了逃避感染而逃到佛罗伦萨附近的一座山上，并每天讲述一个与世隔绝的故事。
与此同时，拥有世界上最大的拉斐尔作品收藏的乌菲齐艺术博物馆，已经借出了近50件作品给奎琳娜美术馆，以纪念拉斐尔逝世500周年。在流行期间，乌菲兹博物馆也为拉斐尔做了一次特别的展示。像《十日谈》中的年轻人一样，乌菲兹博物馆每天都在社交媒体上向公众介绍拉斐尔的作品。
博物馆还在官方网站上设立了一个虚拟展览，以特别展览的形式向公众展示高清照片和博物馆藏品介绍。这些特殊的展览有多种角度，远远超出了古典艺术本身的视角。它们还能让人们从时代、国际、文化融合、地缘政治等角度重新审视乌菲兹美术馆收藏的经典作品。画廊邀请世界各地的艺术爱好者在家从他们的文化视角和语言阅读意大利古典作品，并用他们的母语写作和解释作品。可以说，乌菲兹的网上展览不仅将艺术与隔离时期的意大利生活联系在一起，而且还在做一个从国际视角重新审视意大利古典艺术的实验。
佛罗伦萨-斯特罗兹宫基金会（Fondazione Palazzo Strozzi）
施特劳斯宫基金会是佛罗伦萨的一个重要文化中心，也是意大利文化的焦点。作为一个向公众开放的独立文化基金会，自2006年成立以来，已经举办了50多个展览，包括达芬奇、卡斯滕霍伊尔和玛丽娜阿布拉莫维奇等著名艺术家，创造了历史与当代、新旧之间生动的对话。
施特劳斯宫基金会致力于展示新作品和挑战创意，试图创造新的合作形式，让观众尽可能多地参与艺术。疫情爆发后，基金会创建了一个名为“INTOUCH”的艺术项目，将Stroz Palace基金会的官方网站变成了一个共享向公众开放的文字、图像、视频和故事的平台，在艺术机构和公众之间建立了新的互动关系，并通过我们最熟悉的语言——艺术语言“远程触发”了一场辩论。
艺术作家讨论艺术和病毒带来的反思之间的关系。许多艺术家都积极参与了施特劳斯宫基金会的在线活动。作为今年下半年斯特罗斯宫秋季展的主要艺术家，杰夫昆斯拍摄了一段视频来鼓励意大利人和整个世界度过这个难关。一位中国艺术家拍摄了一段视频：“新的皇冠病毒没有国界，它影响到每个人，并且在国籍和社会阶层之间没有区别。”
流行病造成的社会关闭对经济产生了巨大影响，艺术机构也面临严峻的经济形势。这意味着，尽管艺术机构已经关闭，但工作人员仍必须每天为近期将要发生的事情做好准备，并及时采取战略措施。目前，斯特罗斯宫仍然希望他们能在安全的条件下尽快重新开始他们的展览《托马斯萨拉森：空气》。作为一名装置艺术家，托马斯萨拉辛的作品更注重公众对空间艺术的体验，因此人们很难在网上体验其作品。斯特劳斯宫为托马斯萨拉辛的一部由光束组成的作品制作了一个视频。在视频中，人们可以看到一些粒子被释放到光束中，随着人们的移动改变它们的移动和发声模式。艺术家在视频中解释道，“我们希望我们能意识到我们的行为，我们在空中的移动，将会如何影响人类未来的道路.我们还可以限制某些粒子的运动，以避免对社会和地球造成伤害。”在一定程度上，托马斯萨拉辛的作品就像是对人们理想生活的完美展示，它让人们对自己的行为和社会更加负责。
与其他艺术机构和艺术画廊不同，施特劳斯宫并非完全封闭。它使用一个开放的庭院，在庭院中放置一个托马斯萨拉辛装置《Thermodynamic Constellation》，以便在疫情期间经过的所有人都能注意到这项工作。事实上，佛罗伦萨已经空了。意大利政府规定人们只有在必要时才能外出。一些人仍然不得不出去工作，去药店或者出去买必需品。斯特罗斯宫庭院里的这个装置无意让路人从瘟疫的阴霾中得到喘息，也无意让艺术成为支持生命信仰的力量。
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