上好“云上的美术课”
时间:2020-04-14 来源: 作者:亚星艺术网  点击次数:
“说实话,当了30多年教师后,这是第一次以在线方式教学。它不仅新鲜,而且非常不舒服。”四川美术学院教授在他的教学笔记中写道。
为了教授即将开始的“临摹中国传统人物画”网络课程,在学院疫情期间接到网络课程的相关通知后,黄山和他的同事们开始讨论开展课程和学习网络课程操作方法的相关事宜。结合实际教学情况,黄山学院最终确定了网上会议、PPT展示和视频演示相结合的教学方法。然而,仍然存在许多问题:网络连接是否稳定和顺畅;一直强调实践的艺术课程能否在网上全部完成;没有集体创作的传统线下课堂氛围,学生能否适应不仅是黄山的疑问,也是近年来全国各大艺术院校教师面临的难题。
新加冕的肺炎疫情的爆发迫使全国各地艺术院校的老师和学生在云端相遇。为了顺利“转到网络”,各高校纷纷调整教学计划,充分调动网络资源,精心准备网络课程。一堂精彩的“云上艺术课”相继推出,不仅体现了教师们的心血和思考,也成为拓展多元化教学模式的新尝试。
“网络教学平稳过渡的背后,是教研团队和专业教师精心准备的结果。”中国美术学院设计与艺术学院视觉传达设计系副主任方淑红表示,为了开展网上教学,首要任务是拓展和分析学习情境。不仅要了解学生的个人知识储备,还要考虑学生的学习环境、在线课程平台运行和个人时间管理能力。为此,方淑红在开课前给不同年级的学生打电话,交流他们的准备情况,并与教学和研究小组详细说明每个年级的学习需求,采取“一年一个案例”的策略,即每个年级一个实施计划。清晰的课程安排和有针对性的课堂设计使学生能够快速适应网络教学的节奏,学习状况也越来越好。
中央美术学院实验艺术研究所所长邱志杰在流行期间开设了一门关于“社会热点话题的创造”的在线课程。作为在线教学,本课程的主要优势之一是学生不需要准备特殊的绘画工具或其他艺术用品,而是可以在家庭环境中使用家具、餐具、蔬菜、水果、花卉、服装等各种日常用品,使用当地材料完成作业所需的创作。这种课程安排不仅避免了流行期间的不便,而且极大地拓展了学生创造性思想和材料的多样性。
“人体素描”在雕塑专业课程体系中占有重要地位。在课程开发的早期阶段,经过多次讨论,清华大学美术学院雕塑系的教学团队决定尊重教学规则。不要操之过急,要采用“从素描到创作训练逐渐转变”的教学理念。教师每周设置实践主题,鼓励学生主动展示空间想象力,充分理解和掌握从平面到三维的概念变化。通过在为期四周的网络课程中的反复学习和训练,学生能够通过强化和扩大个人感受来逐渐弱化对模型的引用,从而实现主观想象和客观形式的统一。
“采用网络教学后,秉承以往严谨自由的课堂氛围,通过调整课程结构、创新教学方法、增加实验研究课题,取得了良好的教学效果。”北京交通大学建筑艺术学院的老师瞿丹儿用PPT展示和评论学生的作品。她说,虽然她更喜欢与学生面对面交流,艺术创作在一个
此外,为了进一步提高疫情期间的艺术教学,许多高校在完善网络教学平台的同时,自主开发并推出了在线学习应用,为教师和学生提供便利。这些“云上艺术课”的研发和网络教学经验的积累,不仅对这一流行时期的教学至关重要,而且对今后的日常教学也很有价值。正如黄山在他的教学笔记中所写的:“网络课堂承载着教师和学生的许多艰辛和努力,以及远远超出教与学范围的人文情怀。与在绘画知识和技能上的收获相比,学生在流行背景下的网上学习过程中的坚定意志和战斗精神更令人感动和欣慰。"
本文来自亚星艺术网 转载请注明
上一篇
下一篇