“南张北溥”：画坛双子星

时间：2020-04-13  来源：  作者：亚星艺术网  点击次数：

溥心畲生于1896年，比张大千大三岁。他是清道光六子龚太子之子再英的次子。他创办了著名的中国现代画派“宋风画派”，并担任中国画研究会鉴定委员会委员，在北平画坛享有很高的声誉。谢曾说，溥心畲是继王维、苏东坡、之后，唯一一个在诗、书、画三绝的人。有趣的是，蒲并不以身为画家为荣，但他是如此的崇高和自制力，以至于很少有艺术家能进入他的视野。即使像徐悲鸿、蒲这样的著名艺术家也不在乎。

张大千，四川内江人，早年与兄弟在日本学习印染。他先后跟着曾、和李瑞卿。在两位老师的指导下，他从石涛和中共八大开始，由近及远，挑出历代有代表性的画家，潜心研究。我们一个一个地仔细研究了这些人的绘画、书法和水法。可以说，张大千的18种武功是无所不知、无所不知的。为了检验其古玩作品的真伪，他以“五关”的精神和态度向黄、罗振宇、等世界著名的博物馆专家发出挑战。张葱玉甚至说，张大千的伪古物“前无古人，后无来者”张大千在海上成功进入艺术界后，开始在北平进入艺术界。

蒲的名字在南北

根据《溥心畬先生诗文集年谱》，溥心畲和张大千被安排在“1926年春天在北平的春华大厦(溥心畲)见面，招待张善尼，张大千，张韩牧和其他人。”两人在1928年秋天再次相遇，这件事被列入《张大千年谱》。“王先生(指大千)经陈介绍，离开上海赴北京，在原龚王府偏福厅与见面。”在那之后，两个人彼此享受，相处得很好。

1935年8月，北平极翠山庄的主人、大古玩商周殿厚认为，南方最好、最有代表性的画家是张大千，北方最好、最有代表性的画家是溥心畲。因此，他提出了“南蒲，北蒲”的说法。之后，北京著名画家于非闇立即回复并发表了《南张北溥》。在这篇文章中，曾经把这两个人比作《南张北溥》:“张八爷是一个狂放的作家，蒲是一个浮华的画家。从理论上来说，二爷比八爷高；浪漫上，八爷未必不如二爷。在最近的艺术界，南方的张北璞似乎比南方的崔和北方的戴高一点后来，另一位名叫《望云楼主》的作家也在《网师园读画小记》中说，“以海上绘画闻名的人多，那些追求高才深艺的人应该推张大千和溥心畲。一般来说，她心法高超，而伟大的钱；心佩萧疏，而千奔放”。从此，“南张蒲蓓”在大江南北享有盛誉。

然而，起初仍然反对“张在南”。二、三十年代，溥心畲在北平已经大出风头，被公开宣传为“北钟山第一人”。根据台静农《有关西山逸士二三事》，“溥心畲先生的画首次在北平展出时，轰动一时。每个喜欢这种方式的人都很高兴并称赞它。”他特别指出：“他的钢笔无疑是北平琉璃厂餐厅的第一支。”在溥心畲看来，虽然我是一个老王子，但我仍然是一个皇室。没有人能动摇我在北平画坛的地位和影响。因此，他认为我应该被称为“北蒲南张”。这说明他最初拒绝接受张大千，至少没有比他高。然而，张大千却要开明得多。张大千曾说：“当代中国画家只有两个半，一个是，一个是，一个是谢，另一个是谢的弟弟，谢雨辰。”因此，张大千认为自己不可能与并列，但张提出了“南浦”(South指。然而，北方画坛对居沪的艺术缺乏了解，最终“南蒲北张”的美名并未动摇，流传至今。

相互理解和尊重的关系

在我看来，溥心畲和张大千从20世纪20年代中期就开始交往了。他们相互了解，相互了解，相互尊重。他们既是好朋友又是对手。他们在艺术上互相学习，互相合作，互相提高。根据作者的研究，张普一生合作的书画作品数不胜数。尤其是1937年“七七事变”后，张大千曾在北平与溥心畲比邻而居。张住在颐和园的万寿山，溥搬出宫后住在颐和园的万寿山。两人几乎每天都相处得很好。他们曾经很亲密。他们一起谈论诗歌和绘画，讨论艺术和手工艺。在此期间，他们在书法和绘画方面合作最多。当时，琉璃厂的一些书画商人乘机抬高张、蒲的书画价格，特别是合作书画，使张、蒲身价百倍。据当时北平有关媒体报道，北平藏人都以他们的八大大师(大千)和两位大师(溥心畲)的合作画为荣，显示了当时张大千和溥心畲在北平的影响。

气功先生曾描述说，他们两个经常在崔佳金园读书和谈论绘画。张大千先生是新余先生家客人。两位大师之间没有多少对话。辛雨先生打开一个装有他自己作品的盒子，让张先生挑选。我记得张大千先生带了一只没有风景的骆驼，辛雨先生在大厅里写了钱和一些诗。我不记得了。一个大书柜，两个人坐在一边，旁边放着许多单个的相册纸。我看见两个人各拿一个，然后随便画出来。这真的很有趣。这两个人似乎也不假思索地移动了他们的笔。一张纸或画一棵树和一块石头，或画一朵花和一只鸟，把这个半成品扔给对方。有时另一方会立即完成它，有时会画出另一部分并扔给另一方。在不到三个小时的时间里，画出了几十页完整或半完整的纸。当两个人分开时，他们被分成两半，然后钱被填满或刻上名字。”二人还合作画了一幅《松下高士图》的画，其中蒲画了松树，张补了石头，还写了一首诗：“你什么时候种树的？你不知道自己有多大。”我不喜欢松树。我只听榕树的声音。"

据说在台北，仍然有人喜欢谈论20世纪30年代张大千与溥心畲的合作。传说有一天，张大千去溥心畲游玩，遇到了大风。他画了一幅受强风启发的画。在照片中，一棵长满绿色藤蔓的树被风刮倒了。溥心畲写了一首七步并吟诵的诗，“当强风吹倒树木时，树根暴露出来。上面有几棵藤蔓，绿色还不清楚。”由此可见，“南濮北张”的人才辈出

随着交往的加深，溥心畲也越来越欣赏张大千的绘画艺术。他曾说：“大画可以用粗笔扫尽，细笔如蚕吐丝”。更值得一提的是，1955年，溥心畲赴日讲学，遇到了他的老朋友张大千。他们见面时，张大千拿出他的照片，请溥心畲写一首诗。蒲欣然用优美而自然的草书写道：“宇宙容不下一千人，而世界却满是尘埃。这就像读诗，想起少陵天宝后的李青莲。”然而，张大千在他的朋友的名作《雪景图》中写道：“画世界雪景时，孙应是第一个，每个人都应避免这样做。如果国王和孙子看到这幅画，他们一定会嘲笑我在没有佛陀的地方受到尊敬。zijie认为它可以被保存吗？”此外，达谦先生在40年回顾展的序言中写道：“我钦佩溥心畲的柔软和力量，以及他那纯粹而厚重的外表。”张大千对溥心畲的楷书印象更深。民国时期，当许多朋友和收藏家拍照并请张大千题字时，他经常建议他们请溥心畲题字。可以看出，这两位大师互相钦佩。

溥心畲和张大千生来就很不一样，但他们之间的友谊可以说是高山流水。他们永远不会像俞伯牙和钟子期一样抛弃对方。溥心畲也去了法国，但是因为他太不好意思处理，他没有太多的担心。收到加急信的大千汇了5000美元用于紧急情况。回到台湾后，溥心畲仍然拒绝担任公职，并于1963年11月死于鼻癌。张大千为溥写了一块墓碑。1964年，张大千还专程去了台湾。在溥心畲儿子的陪同下，他去阳明山公墓悼念他已故的朋友溥心畲。张大千向死者鞠躬并含泪向故人致敬。

诗歌、书画收藏比较

如果把它们延伸到它们一生的艺术传奇中，不难发现它们在诗歌、书法、绘画、鉴定与收藏、绘画理论、饮食等诸多方面都有杰出的成就和影响。总的来说，其他画家可能无法与他们相比。如果想比较他们的艺术，可以说他们有自己的优势，有些是可以比较的。

就诗歌而言，张大千虽然诗艺非凡，成就极高，但一生却写了约700首诗。他的重要特点是怀念他的家乡，他的家庭成员和表达海外游客的悲伤。后世编辑出版了《张大千诗词集》等书籍。然而，如果与作为诗人输出的蒲相比，他可能稍逊一筹。据记载，慈禧太后在他5岁的时候给了他一双，他甚至给了一个很好的答案。慈禧喜出望外，送了四件宝物。在现代画家中，从溥心畲的作品来看，大部分的绘画和书籍都是由诗和诗组成的，他们记住并感受着这种情感。他的大部分诗歌创造了一个凉爽和清新的环境，老国王和孙子的感情洋溢在字里行间。因此，他们相当于杜峰。他的话也很精彩。受南唐两位大师和宋徽宗的小令影响，他成了国王和孙子。当时，人们认为蒲的诗艺造诣是其他画家望尘莫及的，称的题画诗为“现代绘画的第一手”。事实上，20世纪30年代，张大千在听北平颐和园万寿山黄鹂馆的作品时，常常要溥写诗写帖。蒲生前也发表过《寒玉堂诗集》。蒲晚年经常对弟子们说，如果叫他画家，还不如叫他书法家；如果他被称为书法家，他还不如被称为诗人；如果他被称为诗人，他还不如被称为学者。在蒲看来，诗重于画书，这体现了他对诗心的重视。遗憾的是，目前人们对蒲诗歌的研究还不够。

在书法方面，他们也有自己的优点和缺点。蒲的书法、楷书、篆书都比张的好。尤其是楷书最受张的推崇和推崇

就收藏而言，张无疑是比蒲更胜一筹的。虽然蒲在20世纪二三十年代并没有注意到张大千的书画收藏，但他也在收藏中刺激了张大千。曾云，我手里有两件宝贝，可以抵得上大千所有的收藏。蒲的两件宝物分别是吉《瘗鹤铭》和甘《平复帖》。直到40年代中期，张才以敏锐的目光和强大的力量追上他，在唐、五代、宋时期，他有许多著名的名字。据记载，他用500两黄金和20幅明代字画换来了董源《照夜白图》。他用700两黄金买了五代名作，如顾《江堤晚景图》和宋人《韩熙载夜宴图》。此外，他还用数百两黄金买下了董源的杰作《溪山无尽图》。因此，后人将张列为20世纪六大书画收藏之一。在鉴赏方面，张早年虽常请溥为其名作题词，但并不意味着张就比溥弱。早在1928年，日本有关机构就邀请张大千鉴定一批中国书画。1931年，张大千、张善乐、王一亭等被任命为中国古代书画出国展览的审查员，负责审查和批准宋、元、明、清在日本展出的展品。后来，他还担任了北平故宫文物研究所的导师。抗战爆发后，故宫博物院成立了专门的文物鉴定委员会，张大千与张伯驹、徐悲鸿、启功一起被任命为鉴定委员。可以说，大千被当时的中国书画鉴定界公认为近代“最高鉴定权威”，赢得了“鉴赏之神、书画之鉴”的美誉。不过，大千对自己的评价能力也很有信心。在《潇湘图》第一卷的序言中，他声称自己是“500年来第一个认真评价的人”。他也很自豪地想：“一点纸墨，一点宋明鉴定，一点签名，一点真伪鉴定。”意图，因为有目的；上帝的驱动力宁愿基于痕迹。“正因为如此，许多藏族人请他鉴定书画。因此，在大千龙格中，除了书画之外，还有对古代书画龙格的详细评价。我记得苏富比在2015年推出了张大千《大风堂名迹》(一信四卷)和张大千(一信两卷)。大千先生用红笔诠释和评判比赛的真相。苏富比介绍说，尽管云家族的说法很有见地和品味，或者与当时人们所知道的有所不同，但在他自己的藏书上进行个人注释尤其有价值。当没有隐藏的词语时，它也可以被视为判断和选择的标准。结果，这两套书受到收藏家的青睐和追捧，最终分别以296万港元和236万港元的价格售出，在拍卖会上引起轰动。

就食物而言，它们都是民国时期著名的“食物”，也是北京著名的“八大建筑”之一春华大厦的常客。同时，他们都有许多自制的菜单，很受国内外收藏家的欢迎。虽然其中一些没有签名或盖章，但价格往往在几十万元。然而，蒲只擅长吃，也能吃。根据《唐宋元明名画大观》的作者陈巨来的说法，溥心畲的胃口惊人。他对30只螃蟹不满意。张不仅会吃、会吃、会煮，而且还发明创造了许多美味佳肴。他是一个著名的美食家。他一生还培养了许多名厨，并将中国传统美食发扬光大。因此，张在饮食方面的成就无疑比溥更有影响。

在绘画理论方面，张普经验丰富，是一位具有深厚绘画理论知识的艺术家。蒲在台湾师范大学艺术系任教，培养了许多美术和国画人才。他还发表了《安持人物琐忆》。该书系统阐述了蒲的绘画理论，获得了台湾“教育部”首届美术奖。张生前并未出版过这方面的著作，他最

在绘画方面，他们都属于全方位的画家，擅长山水、人物、花鸟和动物。张的画风大气磅礴，蒲的画风咄咄逼人，有人称蒲为“中国文人画的最后一笔”。张大千擅长画大图，而且画得越大，他越能画出张的特点。蒲画的是小画，特别是小手卷，高3-4厘米。蒲的作品虽小，但结构严谨、笔法刚健、韵味美、空灵宁静、影响深远。没有人能把这些和其他人相比。从他们在绘画方面的成就和影响来看，他们都是宋元时期的提倡者，都有深厚的绘画功底。然而，民国时期，张和他的兄弟张善尼创办了“冯唐画派”。晚年，张和他的兄弟张善尼创造了泼墨泼色的新方法，不仅为中国画开辟了新的道路，而且赢得了“东方之笔”和“东方笔”的美誉(与毕加索相比)。这些都很难与蒲相比。溥去世较早，享年67岁。他的主要艺术成就基本固定在民国时期。但关于民国时期张、蒲的艺术，有专家认为，张承袭了清初四大高僧之法，上溯宋、元、金、唐，并借鉴了敦煌的伟大色彩，张大千所营造的辉煌氛围可谓“自南而北”；另一方面，溥心畲绕过董其昌的“崇南抑北”说，直接学习南宋书院，受到学者和画家的抨击，将南宋书院的刻图改为元代的小三，称之为“南朝北”。我认为这个评论非常恰当。

今天的余波

今天，溥心畲和张大千都死了，但他们在民国时期所表演的精彩传奇仍然令人难忘，记忆犹新。遗憾的是，尽管中华民国与此齐名，但当时的绘画价格相当，成为当时的市场领导者，今天张浦的绘画价格却大不相同。据笔者观察，张一直是苏富比和佳士得的支柱，是艺术品市场的“龙头股”、“领涨股”和“指数股”。张也是一位在近代卖出一亿多件作品的画家。尤其是2011年和2016年，张大千的作品销量超过毕加索和安迪沃霍尔，两次获得“世界最畅销画家”的称号，这在中国画家中是独一无二的。相反，作品的价格要低得多，更不用说与张大千相比，甚至与潘天寿和黄相比，还有很大的差距。根据作者的研究，溥心畲一生创作的作品很难计数，很早就在市场上流通。早在民国时期，他的绘画价格就很高。当时，他与张大千、吴昌硕、吴湖帆等画家并驾齐驱。特别是在北平，他的龙格是20世纪30年代琉璃厂最高的。尽管溥作品的价格低于张，但苏富比和佳士得几乎每次都隆重推出“从南到北的溥作品”，而且张浦作品的数量往往远远领先于其他著名艺术家。进入21世纪后，国内许多拍卖会也争相推出“南张蒲蓓”专场。给我印象最深的是，2009年北京国际隆重推出“南方张”专场。当时，53件作品的总成交额接近1亿元，成交率为89%,相当理想。最近一次是2019年8月10日广州华谊国际推出的“南方张蒲蓓”专场演出。结果，35件作品以4400万元成交，成交率为79%。试想，在宏观经济衰退的背景下，要达到这一结果并不容易。我相信，今后国内外各大拍卖行都不会放弃这个不可替代、经久不衰的市场主题。

2018年至2019年，吉林省博物馆与国内多家博物馆合作，在北京颐和园、南京博物馆、安徽博物馆、重庆三峡博物馆、陕西博物馆、云南博物馆等地的吉林省博物馆举办了“南方张北圃”书画专场展览。这几乎是中国“南方张北浦”巡回展前所未有的盛况。众所周知，张伯驹是20世纪六大书画收藏家之一。他收藏的字画具有很高的视野和极好的视野。民国书画大家朱生斋，曾称张伯驹、张大千、吴湖帆、张葱玉等人为“大眼睛”。1958年，张伯驹被任命为吉林省博物馆副馆长。他在吉波的一项重要工作是为全国各地的博物馆购买“南漳北铺”的书画。1949年以后，国内画坛虽然提倡吴昌硕、齐白石，但宋元时期的“南漳北蒲”派画家却被边缘化了。然而，在张伯驹看来，“南张蒲蓓”的艺术是现代画家中最好的，也是最有资格进入博物馆收藏的。在的努力下，纪伯成为“南蒲北张”的主要收藏者。

总之，20世纪画坛上的“南张蒲蓓”群星闪烁，交相辉映，争奇斗艳。他们的作品不仅代表经典，也代表时尚。谁在争夺现在甚至未来？我们将拭目以待！

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