觉醒与绽放——当代中国女性绘画的新视角
时间:2020-03-23 来源: 作者:华纳艺术网  点击次数:
罗颖清供应2014年第15批丝绸手稿颜色“晚太阳江李善,春风花香”,迎来了2020年3月阳春的“妇女节”。经过40多年的改革开放,中国经济建设高速发展,文化艺术像春天一样充满活力。当代中国女性艺术的发展就像春天盛开的花朵。它也给今天的中国画坛带来了一丝美丽和光彩。
女性艺术家走上艺术舞台
当代中国女性艺术家活跃于各种艺术领域,不仅是中国传统的油画版画,还有新兴的艺术媒体。中国女性艺术家已经成为一股不可忽视的力量。由于成长、学习、文化传承、生活环境和审美特征等因素,它们在主题选择、图式表达和内容意蕴等方面逐渐形成了共同的特征。这些作品主要是用图像来描述的,有许多“小”主题,更强调表达内心的情感。即使作品中有女性形象,也比男性艺术家更能表达内心细腻的情感。这些表现在当代中国女性绘画中表现得尤为突出。
在中国古代绘画史上,女性绘画一直处于低下的地位,不受世人重视。清代唐叔虞的《《玉台画史》》是第一部专门论述女性艺术家艺术理论的著作,记录了从顺美绘画开始到清代的数百位女性艺术家。然而,很少有人在美术史上享有很高的声望和影响。在描写中,一些画家被普遍谈论,而有记载的女画家在题材上也有许多局限,其中大多擅长花鸟。明末清初,在以袁枚“性灵说”为代表的一批文人思想的影响下,出现了一批闺阁画家,其中有些人甚至以创作和销售山水画为生。然而,绘画作为一个整体并没有脱离文人画的审美范畴。20世纪初,潘、孙朵慈等一批女性艺术家登上了艺术舞台。这些艺术家在中国现代绘画史上有一定的影响。他们教导和教育人们,创作绘画,参加展览并以各种风格出版。然而,由于社会环境、传统思想、生活环境和个人经历等方面的原因,在创作上仍存在一定的局限性。1949年后,随着新中国的成立,妇女的地位得到了显著提高。新教育体系的建立给了更多的妇女接受教育的机会。在这种背景下,从事绘画的女性艺术家的数量逐渐增加。由于社会环境的影响,从这一时期到上世纪80年代初,大部分艺术家都注重写实绘画,注重基本功,体现现实主义,且题材风格单一。自20世纪80年代中期以来,随着各种西方艺术观念的涌入,国内艺术创作观念和形式呈现出多元化的趋势。在过去30年的艺术发展中,女性艺术家逐渐形成了继承和突破传统、吸收和借鉴西方艺术、从最初的盲目继承传统或照搬模仿西方艺术走向更加成熟多样的自我绘画风格的整体特征,女性艺术家也成为一个不可忽视的群体。他们有全职艺术家,也有在不同学校或艺术研究机构工作的人。他们独特的审美意识和创作精神影响着当代中国画的发展。
水墨画见证了女性艺术家的成长
作家经常用“女人如花似水”来描述女性的形态、心灵和气质。正是这种方式造就了女性艺术家以女性特有的敏感和独特的眼光来理解生活、观察世界和表达世界:温柔敦厚的气质、自然洒脱的气质、适度的色调、自然自然的气质、水墨韵味,相辅相成。以水墨画为例,女性画家在水墨画方面似乎比男性更为得心应手。中国绘画在过去100年中发展变化的一个重要标志就是杰出的女性艺术家的不断涌现。例如,在20世纪初,和关似乎都
女画家的优势在于她们细腻的心理感受。他们在吸收传统笔墨营养的前提下,努力消解传统范式,寻找符合当下经验的因素。在色彩和笔墨的情感运用中,内心敏感的情感被有效地融入到现实生活中并得以表达。在他们的作品中,水墨色彩的渗透创造了具有巨大个体张力的空间和结构意蕴,从一个独特的角度展示了他们对生活的理解、对现实的感受和对精神的追求。女性艺术家并不局限于所谓的社会身份和性别的讨论,而是从自己的喜好和情感出发,在自由的状态中寻找自己的绘画语言。
当代中国女性水墨画艺术家最初是由出生于20世纪60年代左右的“50后”和“60后”群体引领的。毕业后,他们在艺术学院任教或继续在专业艺术机构从事创作,取得了优异的学业成绩和创作成就。如纪景宁、魏红艳、金等。在接受了周思聪现实主义题材创作的艺术影响后,他们也逐渐转向在新的艺术理念的驱动下探索当代水墨艺术语境。他们对新颖水墨表现语言和水墨艺术形象的成功尝试,也深刻影响和促进了他们后来的研究和——“70后”、“80后”和新崛起的“90后”当代水墨艺术家的成长和发展。
当代中国水墨艺术的主力军和新力量是“70后”和“80后”艺术学院新方阵中的佼佼者。在全面大学艺术教育的背景下,受过高等教育的女性水墨艺术家的比例越来越大,艺术院校中有很多女硕士和女博士。他们当代水墨画的关键词是酷、时尚、清新。如果说“60后”的女性水墨艺术家在创作中仍然受到中国画的束缚和羞涩,那么她们之后的女性水墨艺术家就没有那么多精神上的束缚。伴随着艺术院校的扩张,毕业生数量逐年增加,专业艺术家数量不断增加,艺术市场的压力日益增大。“70后”和“80后”女性水墨艺术家自身面临的许多新的社会现实问题都直接反映在她们的当代水墨作品中。一方面,他们展示自己的真实生活,在创作中反映自己的真实感受。另一方面,在经济压力下,也有符合艺术市场的“当代水墨”。取得巨大成就的女艺术家仍然可以通过坚持学术优先和艺术创新而脱颖而出。近年来,公共美术学院杰出的女硕士、博士画家逐渐淡化了她们前辈的绘画风格在当代中国画中的影响,日益提炼出符合当下艺术个性和自我的水墨艺术风格。
谈论中国女性艺术不再是女权主义的话题,因为女性曾经是消费的对象,在当今的消费世界中,女性已经成为无可置疑的消费者。关注当今世界的发展变化,我们必须关注当代女性的发展变化。要关注中国当代艺术,就必须关注中国当代女性艺术家。他们正以自信的态度反省自己,给我们带来一个成熟和理性的新视角。中国女性艺术家的自信、认同和智慧是她们内在力量的觉醒和绽放。中国女性艺术家展现出与男性艺术家不同的体验、感知和思维方式。这种新的差异已经成为当代女性艺术建构的基石,正是在这一“基石”上,当代中国女性艺术凸显出独立的审美品格和精神取向,闪耀着光芒。
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