张旭与《古诗四帖》感动一代书法家
时间：2020-03-23 来源： 作者：华纳艺术网 点击次数：
在众多的汉字体式中，张旭的古体诗是非常特殊的一种。从它诞生的那天起，它就不是为了实用，而是为了艺术表现。这种写作风格是疯狂的草。说到狂草，有一个人和一个职位是最突出的，不可回避的，那就是张旭和《古诗四帖》。
一、张旭其人
张旭，吴(今江苏宿州)人，又名、起初，他是常熟尉，后来他是“政府的正确领导人，吴金，以及他的悠久历史”。由于他的饮酒和性情，书法有一种野性和不羁的风格，所以它被昵称为“张店”和“点虚”。由于其在草书方面的杰出成就和巨大影响，被誉为"草圣"。张旭的出生和死亡日期在官方历史上没有准确记录。从他与李白、何的密切交往来看，可以推断张旭是玄宗时代的人。张旭的书法不仅卓越，他的诗歌在当时也有广泛的影响。元朝时，他与何、包融、张等一起以诗歌闻名，被称为“吴中”。张擅长书法和学群书。他注重教导他的门徒，支持落后者。关于这本书的文章被大规模出版，它的比喻令人惊讶。它也非常类似于书法理论中的每个人。在唐代和中唐时期，许多把名字刻在书上的名人都来自张旭。
张旭生活在一个经历了魏晋南北朝大分裂后建立的唐朝有着巨大的重建和发展机会的时代。从开国元勋李渊开始，奠定了国家的基础，国家的中央集权政治制度日趋完善。法院广泛接受不同的政治观点，并创造了一个清晰民主的良好政治氛围。经济飞速发展，呈现出中国历史上的又一个高峰。连接南北的大运河和以长安为中心的四通八达的交通网络加强了全国的经济联系。对外贸易发达，陆上有——条“丝绸之路”穿越中亚、西亚和欧洲，海上有“海上丝绸之路”通往东南亚、印度洋和红海沿岸。唐朝国力强盛，对文化事业持开放和宽容的态度，为各类人才的脱颖而出创造了条件。科举制度和对世界上有才华的学者的礼遇极大地激发了学者的自信心和自豪感。盛唐诗歌体现了广阔、雄浑、深远、超越的时代精神。它显示出丰富的生命力和直截了当的意义，并覆盖了世界。”我爬到了李白的顶上。我走遍了整个世界，浩瀚的河流将不再回来。黄色的云被风吹走了数百英里，一座白雪皑皑的山峰被九重流的漩涡所环绕，“我们都被提升到遥远的思想，上升到天空，拥抱明月”；王志焕的“但是你可以通过走一段楼梯来开阔你的视野300英里”；杜甫的“登上山顶一窥，就会看到，其他的山在天底下都显得矮小”充分体现了唐代文人的积极心态。在这种文化环境下，魏晋以后，出现了另一个书法的历史高峰。从皇帝到普通人，他们都喜欢书法和学习书法。欧阳询、余士南、褚遂良、孙、张旭、颜真卿、怀素、刘公权等大批涌现，涌现出许多像明星一样的著名艺术家。
及其相关的书法语境易草书产生于秦朝。到了汉代，从皇帝到百姓，“草书热”蔓延到社会的每一个角落，出现了、杜、崔渊、张智、蔡邕等草书大师。到东晋王羲之时，草书的流行已经持续了数百年，草书已经发展到相当成熟的阶段。从《淳化阁帖》 《大观帖》到《万岁通天帖》，我们可以看到几十位草书家，如魏观、张华、谢安、谢婉、席茵、王导、王敦、王洽、王叔和王敏。经过近千年的秦汉、魏晋、南北朝和隋朝，草书经历了
关于张旭的遗产，唐璐在《临池诀》年曾引导张旭说:“自禅师智勇渡河以来，楷书一直跟随渡河。雍禅师是和冼的孙子。他有家法教于氏南，于教于，陆教于子颜元，颜元教于仆叔。”《新唐书》中也有记载，张旭“初为常熟尉”。一位老人，陈蝶，问了句。他呆在过去，又回来了。许很生他的气，责怪他。老人说:“我想通过看这支神奇的笔来隐藏我的家人。”许问他藏着什么，又把父亲的书递了出去。徐氏，世界上独一无二的笔也。当然，我会尽力而为。”这个故事至少说明了两点:第一，草书在唐代的流行，发现的名家之多如星，未被发现的杰出人物之多仍是数不胜数。第二，张旭不仅有明确的师法遗产，而且广泛借鉴民间书法的精华。
二、张旭是怎样写字的
从秦汉到魏晋，人们的写作与当代有很大的不同。产生差异的原因是当时没有高桌子和高椅子。竹简和纸都写在他们的手中，有时他们是站着写的。古人也直接写在墙上，叫做“书墙”。“靠在马上站起来”是指在离开前靠在马上站起来的人也照常写作。作为回应，沙孟海在他的文章《古代书法执笔初探》中称这一姿态为“倾斜的”。我们目前的书写方法是把纸平放在桌面上，毛笔垂直于纸。一个是笔锋倾斜于纸面，另一个是笔锋垂直于纸面，这是古代和现代绘画最关键的区别。在研究了大量关于古代绘画和雕塑的描述后，孙晓云老师得出结论:写作方法的不同是古代人和现代人写作方法不同的根本原因。高桌椅出现在晚唐，而张旭生活在盛唐。因此，张旭的创作风格应该与魏晋时期的风格相近。
我曾经研究过我手里写的金、唐的小作品。小字直行的作品可以卷成反卷，放在一边书写，但是草写卷呢？如果字符又大又细，而且字符不是直的，就不可能书写。张旭和怀素是如何创作出他们的几部一米长的手摇作品的？结果，答案就在一些吟诵草书的唐代诗人的诗中找到了。例如，李白《草书歌行》对怀素创作状态的描述中，许多客人都在等待怀素写“写几盒麻丝”。什么是“隔间”？这是指主房间的四面墙。“排”满满的，拥挤的，麻纸的，白丝绸的，满是墙壁的。“我的老师喝醉后斜靠在绳床上，一会儿就扫了几千张纸.他不停地往墙上爬，一排人像水桶一样大。此外，计都《怀素上人草书歌》说，“有几十个走廊有粉红色的墙和小间隙在胸和气”和“突然有不超过三到五个电话，墙壁充满了数千万字”。马，《怀素师草书歌》，说:“自力更生的书值得一个接一个地去赞美。在墙上，风和雨在吹着，在字里行间，龙和蛇在移动。”他们都有“墙”字，并记录了怀素写在墙上的情景。怀素是张旭再传的弟子。张旭没有这样讲怀素的写作。
此外，张旭和怀素的草书创作一直与饮酒有关。为什么？为什么其他各种风格的书法家从不提及酒和他们的创作之间的关系？偏偏疯草是唯一的东西？如果我们看看狂草的特点，这并不难理解。狂草是一个感性的人，需要感性的写作。狂草书法家也应该是感性的人。对于书法家的创作来说，喝酒至少有三方面的帮助:首先，酒可以激发热情，然后激发创作热情。没有激情的创作，作品就没有精神。第二，酒可以激活思维。饮酒后，人们的思维最为活跃，在饮酒期间，他们的毛发生长能力会翻倍
三、 《古诗四帖》 好在哪里
古典。草书已经完全符号化，草书加快了书写速度。此时最常见的问题是法令不够严格，这是草书的一个主要特点。不难想象，唐代一定有数以千计的草书家形成了草书史上的高峰。目前，有历史记载，历史上有十几个著名的。那么，为什么只有张旭和淮苏灿能穿透历史，照耀到今天呢？是不是因为其他书法家不喝酒，没有草书的气质？当然不是，原因只有一个，那就是其他书法家的作品不够严格。因为一旦草书的方法不被允许，随着时间的推移，有些字甚至连作者自己都难以读懂。这个《古诗四帖》做得很好。虽然它的速度很快，难以驾驭，但它的草书很准确，风格很经典，这正是你想要的，而且不要超越规则。
财富。艺术欣赏什么？我更欣赏它丰富的表达语言。丰富的笔法、字形和构图。无论从哪个角度来看，草书的丰富性都远远超过其他文体。例如，《古诗四帖》的线条包括中心带侧前方、圆笔带方笔、圆转带方折、曲线带直、反向带正、正向带反向、流动带收敛。在墨色上，有湿有干，厚有轻，薄如蝉翼，重如塌云。例如，字体结构是大、小、宽、窄、稀、密、齐、散、开、缩。例如，组成，大小字符的比较，大字符可以比小字符大几倍甚至几十倍。连续对比，两个字相连，三个字相连，甚至五六个字相连，密度对比，字与字之间的密度，行与行之间的密度，块与块之间的密度，空间利用率，内部时的白色；比如写作速度，有时像楷书，笔和画，漫步，有时像行书，断断续续，欢快流畅，有时像疾风暴雨，“坐满了声音看不见”！
生动。之前我们谈到草书是一个感性的人。没有情感的艺术创作不能感动自己，也不能感动他人。例如，音乐，在一些年轻歌手演唱后，评委们对他说，"虽然你的演唱技巧相当到位，但它们并不感人。"原因是你不知道唱歌时如何运用情感。然而，老艺术家在舞台下行走时需要别人的支持。一旦他们登上舞台，听到音乐，他们立刻进入音乐状态，轻盈地行走，容光焕发。许多老师说书法应该用心书写。这可能适用于其他书法，但不适用于狂草。狂草的产生需要一个国家。创作时多喝酒是为了迅速把狂草的创作引向一种境界。2019年12月，当我在沈阳参观“再看大唐”书画展时，我很惊讶地看到了原来的《古诗四帖》。整个帖子高29.5厘米，宽195.2厘米，在这么小的空间里写了40行188字。如果你从一个地方搬到另一个地方，你将进入一片空旷的土地。从头至尾，有许多不同的写作感受和不同的写作节奏，但一路上，我感觉充满了情感，飞奔和跳跃，容光焕发！孙《古诗四帖》《五爱五和》认为，没有良好的创作状态，就很难有辉煌。张旭《古诗四帖》之所以能打动一代书法家，一个重要原因就是它的笔调生动。
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