对民间美术更多融入小学美术课程的思考
时间:2022-02-14 来源: 作者:亚星艺术网  点击次数:
民间艺术对小学美术教学的优化和提高起到了重要的推动作用,极大地促进了学生文化知识和体育创造力审美观念的培养和提升,是当代中国人审美文化传承和提升的重要路径。
小学美术课程作为学生审美观念的启蒙,在帮助学生初步建立审美评价量表、提升审美意识和艺术创作能力方面发挥着重要作用。近年来,具有地域特色、人文时尚、实践特色的民间美术越来越受到教育界的关注,随之而来的新一轮课程标准改革将其纳入小学美术课程体系,努力促进学生对社会审美观念的理解和掌握,帮助学生在美术课程学习过程中提高创新意识和综合素质。基于小学美术教学活动的发展模式,系统展示了民间美术的融合形式和效果,为进一步深化其融合度,不断强化小学美术教学成果提供参考。
小学美术课程中民间艺术的融合形式
民间艺术是广大劳动者在生产生活中根据实际需要创造的一种实用的审美艺术。与正统艺术流派相比,民间艺术更具灵活性和包容性,在长期的发展和应用过程中加深了与地域风情的紧密联系,成为群众熟悉和喜爱的艺术形式。民间艺术种类繁多,在与地方民间艺术融合发展的过程中,为地方民族艺术观念的建构提供了坚实的基础,促进了美学和艺术的创新演进。如今,民间艺术以其包括画、编、剪、刻在内的诸多内容,拓宽了小学美术课程的资源和空间,带领学生一层一层深入了解群众的审美取向、情感观念和信仰精神,使小学美术课程教学迎来了崭新的篇章。
学校可以用丰富的民间艺术知识丰富小学美术课程的教学资源,教师通过系统讲解各种艺术形式,积极将民间艺术知识融入小学美术课堂教学,拓展学生的知识范围,优化学生的做事方式。小学美术教师向学生讲解泥塑、剪纸、木刻、漆画等民间艺术形式的萌芽和成熟历史,讲解不同地域流派的发展形态,并将其制作方法和代表性符号纳入美术知识教学范围,让学生既能领略多元化的艺术内涵,又能把现实生活的广阔图景和不同民族的人文情怀带入脑海,间接感受地域民俗和民族传统观念。比如北方的剪纸构图饱满,造型生动,风格素雅,而南方的剪纸则夸张简洁,造型精美,结构简单,更有甚者以刀为笔,一次制作数张雕版纸,精细细腻的雕版纸,深刻地展示了不同地域人们的审美差异。此外,民间艺术充满了人们对生活之美的热爱和赞美,充分体现了中国传统美德和传统哲学对人们生产生活的无尽滋养。小学生在艺术课程中感受大众文化中的炽热情感,有助于他们建立对审美艺术的浓厚兴趣和热爱,在掌握相关艺术知识的同时,深化和提高对广泛的民间艺术的学习和探索。
教师可以用民间艺术的实用性促进课堂教学的多元化发展,促进学生实践能力的提高。民间艺术是从通俗作品的朴素美学发展而来的,所以有些产品在现有艺术形式所产生的精湛工艺背后,仍然有着相对简单的制作方法。根据这一特点,小学艺术课程遵循现代化进程带来的多元化教学趋势,大量民间艺术实践内容可以融入教学活动中。教师要带领学生参与到实际生产中,让他们体验到民间艺术所蕴含的劳动之美以及其中的地域审美差异,真切感受到劳动人民的智慧与勤劳,努力强化学生的实践能力,让学生在课程学习中掌握新的艺术表现手段。同时,学生可以在实践过程中充分发挥自己的创新思维能力和主观能动性,使自己不断增强对艺术知识和地域、民族特色的理解和应用,用知识宽度和深度的提升带来的成就感促进艺术实践创作的热情,用大量实践活动所带来的审美和艺术体验促进自己的创作灵感,从而创作出更具特色和精神性的艺术作品。
教师可以用民间艺术的强烈美感激发学生的艺术创造力,民间艺术蕴含着来自群众的深厚文化魅力。教师融入课堂教学,可以激发学生探索和学习创作理念和技巧的热情,让学生积极掌握更多更完善的艺术知识,进一步激发全体师生的创作激情,为学校艺术创作带来新鲜的灵感。这一阶段的融合发展,既能促进学生专业素质的高质量提升,又能在高强度的锻炼和复习复习复习过程中提高学生的实际创造能力。同时,民间艺术作品多用于特定场合,将一系列作品陈列在合适的空间,营造悲喜交加的情感氛围。在观看民间艺术作品的过程中,学生可以根据教材和老师的介绍,体验其表现手法和艺术特色,综合分析作品的宏观风格、微观结构、线条和色彩塑造,加深对相应图像内容和地域民族文化的理解,进而在现有艺术形式的基础上完成事物和情感的创新展示。
民间艺术融入小学美术课程的现实意义
民间艺术丰富的艺术形式可以激励学生在小学美术课程中构建高水平的视觉文化,系统提升学生理解图像、运用图像传达思想情感的创造能力,通过艺术思维培养学生对社会现象的认知和认知水平,保证学生价值观与社会现实的和谐融合,促使学生在民间艺术的整体沉浸中完成民族优秀艺术文化的传承和弘扬。
首先,民间艺术在发展和成熟的过程中,不断吸收所在地区的自然和人文特色,从而成为地域人文思想和意识形态的起源和体现。教师将民间美术知识融入小学美术课堂教学,可以促进学生对不同地域群众文化的理解和感知,使民间风俗、神话传说和社会形态在学生头脑中深藏不露,帮助他们构建认识宏观世界的艺术视角。在此基础上,可以实现学生欣赏民间艺术作品的能力和小学美术教学中地域文化的系统建立。
其次,将民间艺术融入小学美术课程,可以促进学生的审美思维发展和创造力。传统美术课程重在传授知识,单一僵化的课堂教学不仅制约
了学生的艺术视野与创新格局,更对其学习动力与自主性产生抑制,并长期累积导致小学美术教学运行机制僵化、成果欠缺。民间美术的融入可充实学生的学习资源,教师通过对艺术美学的广泛介绍打破学生视野与思维的潜在桎梏,带领学生开拓新的艺术视野与思维模式,在实践学习过程中不断深化学生同大众审美的血脉联系,并以此为基础促成学生对美感知与创造能力的有效提升。 最后,民间美术可极大程度地助益小学生审美观念的有效建立。民间美术紧密贴合大众审美的变革趋势,并在长期演进过程中不断汲取适合自身发展的优秀美术理论,参与社会审美风潮的构建引导,进而发展成为对社会文化变革与基层人民生活的真实写照。民间美术不仅可以陶冶学生的艺术性情与审美能力,更能够促进其综合素养与思想观念的完善发展。教师在小学美术课程教学过程中以民间美术作为辅助资源,可有效推动学生对民间美学意蕴与内涵的掌握,使之受到多元艺术风尚的熏陶而构建起较为完善的审美观念,从而在后续创作过程中完成对自身思想情感的良好展现。
民间美术领域多种艺术形式参与教学为小学美术课程带来生机与活力,其知识的丰富性、实践的便捷性与独特的美学特征都增添了民间美术融入课堂的协调性,推动学生综合素质全面发展。民间美术对小学美术课程教学的优化完善发挥了重要的推动作用,极大促进了学生文化知识、审美创造能力的培育提升,是当代中华民族群众美学文化传承弘扬的重要路径。
(作者系浙江省余姚市东风小学教育集团高级教师)
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